唐燁龔麗君再聯手 以女性視角解讀普利策獲獎作品《小郡之秋》

中國網北京10月14日訊（記者 秦金月）記者從北京人藝獲悉，11月13日起，人藝新排大戲《小郡之秋》將在曹禺劇場上演，其中11月26日場次的《小郡之秋》將作為2025北京人藝國際戲劇邀請展閉幕劇目上演，為邀請展畫上圓滿句號。

在10月13日舉辦的媒體見面會上，導演唐燁、龔麗君與一眾主創親臨現場，分享創作感想，陳小藝、龔麗君、白薈、劉輝、張培、原雨、鄒健、李珀、郝賈沛釗、陳紅旭、周情雲、閆巍等演員集體亮相，未能來到現場的主演濮存昕也發來VCR。北京人藝院長馮遠征、副院長張鵬出席了見面會。

《小郡之秋》由美國劇作家崔西·萊茨創作，並於2008年獲普利策戲劇獎。故事發生在美國俄克拉荷馬州東北部的一個小郡，在某個悶熱的八月，一家之主貝弗利突然失蹤，迫使分散各地的親人們返家，母親維奧萊特與自己的妹妹以及三個女兒們帶著各自的秘密和失意齊聚一堂，一步步揭開了這個家族三代人積壓的秘密、創傷與矛盾。

在見面會現場，北京人藝院長馮遠征介紹，劇院藝委會在兩年前收到該劇本後就給予了高度評價，認為是一部十分適合在北京人藝舞臺上呈現的外國戲。回首北京人藝歷史上外國名戲層出不窮，《推銷員之死》《洋麻將》等劇都聚焦于家庭議題，于細微處打動觀眾，凝聚起人藝經典劇目跨越國籍與時空的魅力，而《小郡之秋》也極具戲劇張力，貫穿始終的懸念一定能吸引廣大觀眾。

“期待《小郡之秋》也能成為北京人藝外國劇目中的經典保留劇目。”導演唐燁説。她介紹，劇組在進入排練廳前就對劇本進行了細緻打磨，排練開始後碰撞出更鮮活的火花，不管是吵架、和好，還是諷刺、剖白，所有的人物塑造和關係解讀都生長出北京人藝獨有的風格。同為導演的龔麗君則表示，排演這個戲，希望觀眾能隨著這一家人的歡笑與淚水，在心靈震顫過後依舊要有面對真實生活的勇氣，積極尋找生活的意義。

《小郡之秋》譯者盧燕今年已98歲高齡，此前，她翻譯的《洋麻將》在人藝獲得巨大成功，由唐燁導演，濮存昕、龔麗君兩人出演的版本前不久還在人藝上演，一票難求。這次，盧燕在完成劇本翻譯後就建議北京人藝排演該劇。她相信，北京人藝能讓這部美國故事中的人物命運與人性情感與中國觀眾同頻共振。這部戲是唐燁和龔麗君繼聯手執導《晚安，媽媽》之後的二度合作，兩位導演再一次延續了女性視角獨特的細膩與張力。但不同於之前兩個人一台戲的人物關係，本劇中，她們以婚姻、家庭、人性等多重維度鋪陳人物關係，加之懸念迭生地情節推進，讓細膩的情感表達與更宏大的倫理探討形成共振，在保留情感溫度的同時，更具現實厚度和思辨張力。

“我們劇組的排練氛圍特別好，大家都回歸到對人物關係挖掘上，深入剖析角色背後的動機。”唐燁説到，通過準確塑造人物，矛盾衝突才會更吸引人。“和唐燁導演合作了那麼多年，這次我們對《小郡之秋》的理解很統一：這個家是牢籠還是堡壘，留給每一位觀眾去感受。”龔麗君説，作為導演，希望觀眾理解每個角色在無常人生下的艱難抉擇。

《小郡之秋》演員陣容強大，既有陳小藝、龔麗君、濮存昕等“老戲骨”加持，又聚集了白薈、劉輝、張培、鄒健、原雨、李珀、閆巍等實力派中堅力量，以及郝賈沛釗、陳紅旭、周情雲等新生力量，勢必將為觀眾帶來一場精彩紛呈、酣暢淋漓的表演。

發佈會現場（北京人藝供圖 攝影：李春光）

陳小藝飾演的大女兒芭芭拉是家庭的核心人物，這位性格鮮明、和媽媽吵起架來勢均力敵的女兒卻也有著自己的難處。“幾天之內，芭芭拉的人生大起大落，這樣強烈的故事性是這個劇本吸引我的地方。”陳小藝坦言。芭芭拉與媽媽、丈夫、女兒、妹妹們有著諸多精彩對手戲，在排練廳中她以角色的不同身份活躍著，幫助對手演員們調整細節，也讓自己的表演更精準，“這次排演我們達成共識，雖然是外國戲，但更是中國式的、生活化的表達，這出家庭戲要讓觀眾有強烈的代入感。”陳小藝説，希望觀眾走進劇場會收穫自己獨一份的“感同身受”。

龔麗君除擔任導演外，還飾演毒舌、自私的母親維奧萊特一角。接到這個角色之初，龔麗君直呼“輕敵”了，“這個角色跟我的性格差異很大，很難理解她對女兒們的態度。但我必須投入，把表演狀態設定到維奧萊特的樣子。”她説。

曾在《晚安，媽媽》中作為“驚喜彩蛋”出現的濮存昕在本劇中出演爸爸貝弗利一角，雖然出場戲份不多，卻是一家人無法避免的“傷痛來源”。由於赴俄羅斯演出，濮存昕沒能出現在見面會現場，特意從聖彼得堡發回VCR，祝大家排演順利。

“雖然是生活，但更是一種在舞臺上高度凝練的生活狀態，以完成精準的情感傳達。”導演唐燁表示，演員們在排演中逐步形成了這樣的表演風格，不斷把表演調整到最細膩的狀態，淋漓盡致地展現角色的情感層次。

昏暗雜亂的房間，陳舊的傢具，一座灰色調的美式房屋矗立在舞臺上。《小郡之秋》的舞臺呈現將為觀眾營造出一種壓抑、沉悶的氛圍。“在整個舞美設計方案中，客廳是家庭聚會和衝突的主要場所，臥室則展現人物內心的私密世界。”舞美設計申奧結合本劇的調性，採用了線條、框架的元素，將轉臺和三層樓高的房屋搬上舞臺，突出“牢籠”的核心意向。靈活轉動的舞臺巧妙呈現出客廳、臥室、花園等家庭場所，當主角們開門走出原生家庭的潮濕，觀眾隨之感受到每個角色的脆弱與孤寂。舞臺空間和角色內心相互呼應，既為演員提供豐富的活動空間，又要簡潔、寫實地展示生活細節。

主創們認為，這部家庭倫理題材的外國戲將探討親情、兩性、婚姻等諸多議題，以極具張力的故事情節挖掘人性的複雜與矛盾，為觀眾營造一齣豐滿鮮活的群像敘事。

發佈會現場（北京人藝供圖 攝影：李春光）