 安•賴(Ane Lan)，2008年，《世界的女人》，影像，7分14秒英國/瑞典藝術家喬安娜•禾絲頓（Johanna Hällsten）的作品混雜一種穿透人類、動物與自然之樣貌，在類雕塑的聲音作品中匯集多種無法言喻的喃喃之音，其創作深深根植于一种女性主義之方法論，認同異質性，質疑分類之必要性以及我們身處的世界與我們的關係。參展作品《引爆點》(2010年)及《與鳥聲同鳴》（2006年），探討溝通之困難，‘人和自然’及‘虛構與真實’之關係。費爾•塞耶（Phil Sayers，英國）是一個變裝(男扮女裝)藝術家，透過一种女性主義者之角度，他的作品同時批評並解構傳統繪畫以及雕刻中女性的身體。本次展出作品《魅惑》（2007年）以表演紀錄的方式，解構世俗化下性別、時間、異與同、生與死、窺視及觀看的議題。英國／愛爾蘭藝術家默•懷特（Mo McManus-White）的藝術實踐包括電影和錄影、攝影和印刷媒體領域，以流浪者或者擁有特別身份的人在藝術創作中游走。她創作了一系列的作品，呈現思想在‘身體’上的反射，尤其關於性別與同志身體。參展作品《我所描繪的石頭1-3》（2005年）將呈現流離的身份認同議題，將身體隨時處於工作之狀態視覺化。米菲•萊恩(Miffy Ryan，英國)是一名數位媒體表演藝術家，致力於研究數位經濟在‘表演’上的發展潛力與‘現場事件’等議題。他關注‘文化脫節’的問題，特別是數位技術如何影響表演、表演者及觀眾之間的關係移位。《外祖母的婚紗》（2009-10年）運用她剛逝世的外婆之老舊結婚禮服，作為肢體表演之對象，再以錄影與攝影的形式呈現。 菈菈 梅勒蒂—穆菈(Lala Meredith-Vula) 1966年出生於東歐的薩拉熱窩。在她的參展作品《移動的邊界》（2006-07年）中，藝術家穿著柯索沃的傳統服飾，于科索沃、阿爾巴尼亞和英國各地，創作一系列自拍之攝影作品。 從地緣關係角度來看，參展藝術家中有四位台灣藝術家——周文麗、林佩淳、李明學和洪上翔，另有三位出生於中國重慶的藝術家——何成瑤、龐璇和曾途。他們的創作實踐為展覽主題的視覺出口提供了多樣性，而本土文化經驗在部分作品中特徵鮮明。 |
