□張煒的《能不憶蜀葵》、王安憶的《上種紅菱下種藕》、李洱的《花腔》、虹影的《K》、閻連科的《夏日落》、徐坤的《春天的二十二個夜晚》在書市中炙手可熱

    　 □網路文學説冷就冷。出版商脫下網路“紅舞鞋”。網路文學正像納斯達克股價一樣，不知何時走過嚴冬

    　 □文學對每個時代都不可或缺，但不是對每個人都必不可少，因為它不是牙刷、大米、空氣，它只是一部分人的“附件”。這才是文學的本原狀態

    　 對很多出版社、書商、書店來説，今年1月10日到13日的2002年北京圖書訂貨會就是他們年歲要趕的最大的“集”。北京圖書訂貨會在北京國際展覽中心舉行。這是我國出版界在入世後的第一次盛會。500多家出版社、500多家書店、上萬名各地書業人士雲集北京，可謂是書業真正的“華山論劍”。

    　 書業廣告大戰硝煙瀰漫

    　 沒有俗氣的扭秧歌，沒有漫天飛的紅氣球，但各家出版社廣告大戰卻硝煙瀰漫。“河南人好，豫版書香”、“廣西山水甲天下，桂版書香沁萬家”、“江西美術，人誠書好”、“萬卷千篇裏，相思又一年”的大橫幅在風中飄揚。

     會場上，出各版社為了吸引書商“眼球”，各自打著不同的“牌”：廣西一齣版社的工作人員穿著唐裝，很是搶眼；浙江一齣版社，把會場佈置成大吧臺，書商來了，先喝一杯；遼寧出版集團更是做足了“顏色”，墻是紅的，柱子是紅，展臺的底色也是紅的，地上還鋪上著宣傳畫，不遠處的廣西人笑稱它“整個一個紅磨坊”；書業“黑馬”華藝出版社的宣傳畫貼得密密麻麻，看著像農村的年畫、對聯。

    　 書市上，叫聲最響，宣傳力度最大的還是素質教育、商財方面等暢銷書。繼“北大”概念、“哈佛女孩”、“康橋男孩”之後，書商炒得最熱的就是“黃岡”概念———黃岡考題洛陽紙貴，出版社的訂單也捏得厚匝匝。

    　 文學月亮爬上來

    　 儘管書市裏遊走著書商，瀰漫著銅板味，但春風文藝出版社、作家出版社、長江文藝出版社、漓江出版社等文藝出版社還是煞費心機地打著給“文學存檔”的口號，讓文學月亮在書業星空中爬上來。

    　 此次書市有不少名作家推出長篇新作，如劉震雲的《一腔廢話》、張煒的《能不憶蜀葵》、王安憶的《上種紅菱下種藕》、李洱的《花腔》、虹影的《K》、閻連科的《夏日落》、徐坤的《春天的二十二個夜晚》、洪峰的《中年底線》、何頓的《抵抗者》等。一向持重的人民文學出版社此次力推長篇小説《花腔》，並稱它是“一部將在文學史和讀者心上留下持久回聲的長篇小説”，因為它以當代思想財富和文學智慧、以當代少有的執著與鄭重的態度，探究了個人、歷史真實、命運之間的關聯，對傳統小説技巧提出了新的課題。在這裡你能看到歷史和個人相互生發的大喜劇，也能看到兩者相互漠視的大悲劇。

    　 吹慣了“愛情微風”的春風文藝出版社，繼去年9月昆明書市搶盡風頭之後，這回又帶著它的看家寶貝“布老虎”來趕大集。這次“布老虎”出擊的兩個拳頭是：徐坤的長篇小説《春天的二十二個夜晚》和洪峰的《中年底線》。“春風文藝”的口氣很大：這兩本書將是“布老虎”運營歷史上出版的最有分量、最好看的兩本書，他們考慮的不僅是銷量，而是能否刷新長篇銷售紀錄的問題。

    　 洪峰的《中》塑造了社會典範男人形象：他有著和普通中年男人一樣的缺點、一樣的慾望，困擾于婚外情，出入名利場，沉迷于溫柔鄉。然而在大原則上，在涉及國家利益、道德問題時，他又頂天立地，毫不含糊，始終堅守著一個“中年人”的底線。這本書的廣告語是：專為好萊塢大導演改編電影量身定做的小説。它具備了暢銷書的所有“細胞”：綿密的愛情、揪心的懸念疑案，充溢平常男人的慾望和缺點，可謂“案中案”、“情中情”，“小我中有大我”，又一典型環境裏的典型人物橫空出世。

    　 據悉，素有“女王朔”之稱的女作家徐坤的新作《春天的二十二個夜晚》，將是2002年文學界的重磅炸彈，“春風文藝”首印就是10萬冊。“春風文藝”的特約編輯稱其為“女性作家裏的《圍城》”。該書責編認為，它是徐坤“先鋒寫作”的延續和光大。這部書講述了北京城裏一個女人和三個男人的故事，描述了結婚、離婚、尋偶過程中情感的焦灼與惶恐。它以徐坤式妙趣橫生的想像和淋漓盡致的調侃，加上“人間四月天”般的愛情故事，刻畫出20世紀90年代那些骨子裏浸透了精英意識的知識分子的群像。

    　 值得一説的是陜西師範大學出版社推出的《病隙碎筆———史鐵生人生筆記》。作家史鐵生用生動、通俗而優美的語言追尋和探索了關於人生的已知和未知的哲理，字字珠璣，充滿著智慧和安詳。

    　 文學的半徑有多大

    　 很多人都還懷念著那個盛行純文學的年代。那個懷舊的歲月，誰會懷疑文學理念的永恒呢？誰會懷疑文學青年純真的信仰呢？

    　 可如今的書市，商財書、概唸書“銷量坐飛機”，暢銷書搶頭彩，純文學作品無人問津。“詩歌已死了，下一個該是小説了”的論調時起時落。在一個被偶像和快餐文化包裝了的時代裏，思考文學命題、思考文學發展，成了每一個文學工作者心中的最痛。

    　 老牌文學刊物《人民文學》雜誌的定量從20世紀80年代的100萬到今天的一二萬；原《湖南文學》早已改為《母語》，《芙蓉》》也已改刊；發表賈平凹處女作的天津一文學雜誌倒了……大家不禁要問，文學的半徑有多大，文學能“勝利大逃亡”嗎？

    　 書市上，記者找到坐在書箱上吃冰激淩的作家出版社編輯楊德華，請他談談與文學捆綁在一起的作家出版社的前景。

    　 楊德華説，作家出版社也有過20世紀80年代的輝煌，從這裡走出過大批優秀作家。出版社很眷念過去。但理性地説，文學對每個時代都不可或缺，但不是對每個人都必不可少，因為它不是牙刷、大米、空氣這樣的必需品，它只是一部分人的“附件”。這才是文學的本原狀態。文學不該像上世紀80年代那樣充當它本不該有的功能。文學“振臂一揮，應者如雲”的時代早就過去了，懷舊也沒有用。今天文學的“冷清”，就是文學的回歸。文學是寂寞的，正如“羞答答的玫瑰靜悄悄地開”。真正的作家，是在搞文化生態中的高、精、尖。當紅的女作家趙凝也説，如果一個國家的純文學水準靠市場份額來判定，那是一個國家的文學災難。他們認為，“今天，文學不會死，相反還是文學的黃金時代，因為文學的半徑在擴大。”

    　 對文學的認知，要以動態的眼光。鬱秀、韓寒的“少年文學”是文學，科幻文學也是文學，儘管傳統的眼光、傳統的文人還不這麼認為。文學的外延與內涵都在變化。記住，只有與時俱進的文學才有希望。

    　 如今文學呈現出批量生産的消費化、快餐化趨勢，其中不乏對生命、人性挖掘較深的好作品。文學是兼有高度和深度的，但它更需要作家心靈的高度。

    　 網路文學大大降溫

    　 網路文學説冷就冷。今年“勢利”的出版商毫不費勁地就脫下了前年還代表時髦和另類的網路“紅舞鞋”。

    　 人氣指數最高的痞子蔡新出的《槲寄生》勉強趴在圖書銷量排行榜的尾巴上，曾為他尖叫的讀者們刻薄地叫他“男瓊瑤”，稱《槲》是“一部小説、兩個女人、三壺清茶、四個好友、六個人物、七趟廁所、八個小時”的大拼盤，網民們也嘲笑痞子蔡“痞”不起來了，老了，不如回家幹他的水利老本行。

    　 《網聊葵花寶典》是本不錯的書，據説它能讓網蟲眼睛“流汗”，能使你“心裏想念的不是家鄉菜、地方話和那條洗澡時邊舔鼻子邊甩幹毛髮的小狗，而是遠得不著邊際地想在那些黑漆漆的日日夜夜，坐在電腦顯示屏前的時光”。

    　 但這樣一本好書卻由一家與其身價不太匹配的小字輩出版社出版，可見曾紅極一時的網路文學如今的落寞和淒涼。

    　 把網上的原創文學扒下來，變成方塊的象形文字，再貼上“文學”標簽，擺上書攤的做法已日漸被許多出版社放棄。

    　 似乎今年的冬天，已沒有人折騰著把文學跟網路兩股繩擰緊了。

    　 網路文學正像納斯達克股價一樣，不知何時“探底”，何時走過嚴冬。（從玉華）

       《中國青年報》2002年1月15日