 仇曉飛作品 架上繪畫是視覺藝術中的一種，它的傳播與生成依賴於感知。其作為“人的延伸”，傳達了獨特的訊息，它不僅是一種傳達資訊的形式，同時也對其所表現和傳達的資訊、內容有著強烈的反作用力。在這樣的研究背景之下，架上繪畫的研究所探討的是圖像與語言、感知與再現、自我與他者、自然與文化、現實與虛構、歷史與記憶等不斷運動中的關係。無論這種研究多麼複雜，我們仍要回到視覺圖像這一研究對象上來，藝術史及視覺文化仍是圍繞著視覺圖像展開。 繪畫是視覺的世界。在觀看作品時，觀者付諸了大量的經驗、知識、情感和體力。觀者通過圖像與藝術家進行交流，藝術家通過圖像使用各種語言、標示和符號將情感狀態、創作衝動表達産生並持續下來，繪畫作品在這裡成為一種仲介空間，它勾連了不斷變化的交流關係。 在藝術內部遺留了諸多問題，既有視覺上的，也有文本上的。這些問題不僅是在藝術理論研究中不斷進化、繁衍、爭執、抵抗，同時也給繪畫實踐帶來了一種新的觀念的可能，此時的繪畫不再僅僅是為主題服務的工具，而成為産生觀念的場所。即：藝術家通過藝術作品研究這些藝術內部的制度問題，並利用繪畫這種媒介形式來質疑繪畫。用繪畫這種觀念文本來生産新的觀念，用視覺進行反視覺，用觀看進行反觀看。這種探索並不僅僅是一種反抗繪畫經驗與認識的姿態，它也是對今天的繪畫體制化、工具化的反思、更是一種帶有研究態度的實驗性。  鄧倚夫作品 藝術究竟遺留下了哪些有趣的問題？從藝術是什麼開始到藝術的生成、藝術的功能，藝術的形式、藝術的材質、藝術的結構、藝術的製作、藝術的序列關係等一些列藝術語言的細節問題都構成了藝術內部的觀念問題。更為重要的是，藝術與文本、藝術與概念、藝術與社會、藝術與心理學、藝術與自然又成為隱匿在藝術語言的細節問題之下的核心底色。在這個基礎之上，藝術家對藝術內部問題的研究就不再僅僅停留于藝術這一狹小的學科之內，它寓意著一種更為開放的態度，並且通過對藝術內部問題的研究展開對藝術與其他學科之間關係的重新梳理與確認。這些顯現與隱藏的問題成為藝術家從事繪畫內部問題研究的興奮處與實踐點。 藝術家對於繪畫規則與制度的好奇與不滿，使得繪畫的構成中存在著諸多可疑之處，我們以繪畫中在視覺傳播的序列和基本成分為例：點構成線、線構成形狀、形狀堆積出現體積、體積因大小比例衍生出空間，同時平衡、方向、明暗分佈、透視、構圖比例、顏色、顏色屬性等成為形成視覺圖像的基本元素，它們不斷地被藝術家調試、製作、選擇、修正，最終完成藝術作品。這些序列與基本成分都可以被藝術家視為一系列問題，成為具體的研究對象，藝術家有意識地對繪畫的主流話語進行質疑、反思、批判、思辨、創造、試驗，從而完成一項對於藝術內部問題研究的視覺實驗。在這一過程之中，繪製與觀看的關係、繪製與認識的關係、繪製與力的關係、繪製與自然結構的關係、繪製與視點的關係、繪製與繪製工具的關係、繪製與再現的關係都構成了複雜的、頗為有趣的概念關係與觀念問題。在這個意義上，它不只是視覺圖像的純粹視覺問題，也是建立在視覺圖像分析方法基礎上的視覺政治學研究與哲學形式的思辨。並通過系列的、深入的、開放的問題研究對視覺這一文化現象起到推動作用，使得繪畫釋放新的能量，並期冀産生持續的運動實驗，獲得更為廣闊的空間。 |
