相信大家都有這樣的感覺,身邊很多小孩都在學習鋼琴演奏、小提琴演奏,而二胡、嗩吶等民族樂器演奏卻鮮有人問津,這究竟是為什麼呢?我們的民族樂器該如何傳承與發展呢?筆者有一點思考,希望與讀者共勉。
首先,要加強對民族樂器的宣傳,讓大眾正確認知民族樂器。長久以來,在大眾眼裏,民族樂器是下裏巴人,難登大雅之堂。實際上,在漫漫歷史長河裏,中華民族形成了獨特的審美心理,而民族樂器作為這種審美心理的載體,一次次地演奏出了專屬於中國自己的樂曲,它們時而婉轉,時而激昂,具有回腸蕩氣、銷魂攝魄之美。因此,讓大眾了解並領略民族樂器的美妙之處,是讓民族樂器發揚光大的首要步驟。
第二,要加大對民族樂器演奏人才的培養力度,讓民族樂器演奏“後繼有人”。高校要設置專業課程,豐富教育資源,尤其是當前師資與教材資源。這就要求相關領域要齊心協力為發展民族樂器而努力,致力於開發與培育教育資源,豐富民族樂器教材內容,並不斷提高相關領域的師資力量。
第三,要對民族樂器進行創新。中國民族樂器的發展首先要繼承優秀民族音樂文化,在此基礎上廣泛吸取古今中外音樂創作的優秀成果,不斷創新,創作出獨具特色、能對欣賞者産生藝術感染力的作品,讓古老的民族樂器煥發青春色彩。
正如西藏自治區歌舞團民族樂隊隊長、國家二級演奏家邊巴扎西的那句憧憬之語:希望像嗩吶等這些純粹的民族樂器,最終可以更加淋漓盡致演繹具有西藏特色的音樂,真正走出中國、走向世界。這或許需要些時間,但是一定能實現。
(作者:袁海霞)