形色絕佳的拍品 拍賣場上，考爾德的作品多為其享譽藝術界的動態雕塑，它們頻頻被拍出高價，鮮有流拍，人們崇拜這位著名的雕塑大師，更欣賞他的作品，感受其作品帶來的視覺享受。 2012年5月10日的紐約蘇富比“當代藝術晚拍”專場上，一件拍品編號為104的雕塑作品“橘色桌子（The Orange Table）”以2,546,500美元的高價成交，成為當場最高價，是考爾德的傳世佳作。 這件“橘色桌子”的最早出現是在1943年的“亞歷山大•考爾德——雕塑和建築展（Alexander Calder ：Sculptures and Constructions）”上，當時的考爾德成為在紐約MoMA博物館裏舉辦回顧展的最年輕藝術家，他的展覽從1943年的9月一直持續到1944年的一月，但是因為展覽巨大的影響力，過旺的人氣，博物館主動將展覽的截止期推後。在那次的展覽上，“橙色桌子”正對著給參觀成員簽到的服務台，迎面被前來觀看展覽的Glenn 和Louise Grohe一眼相中，他們決定當場買下它，當服務人員正在進行銷售手續的時候，考爾德走過來，Grohe太太認出了他，在介紹完自己和丈夫後，她告訴考爾德自己很喜歡這件作品，所以買下了它，但是想知道這個雕塑品有沒有名字，考爾德回答道：“我想應該叫它——‘橙色桌子’。”之後Grohe太太請考爾德在雕塑上簽名，考爾德立刻從口袋裏透出一個鑰匙，在雕塑的橙色部分後面劃刻出了自己的名字“考爾德42”。自此，“橙色桌子”成為了Grohe家族非常珍貴的一件收藏。而這件拍品也正是佳士得從Grohe家族徵集而來。 拍品“橙色桌子”表明瞭傳統創作在考爾德的站立動態雕塑作品中已經很成熟了。桌子由三條腿構成，從下至上的顏色漸變設定了它的情節。橘黃色是一種紅色和黃色的融合，黑色的桌腿則由擴展的懸挂元素反射出來的。目光穿梭于這些元素中，每一種顏色和光影都承托和反映著彼此。 關於這件作品的發展考爾德是這樣描述的，“開始我的裝置是靜態的，之後，我加入了靈活性，這樣一來，關係變得更加和諧。從那以後，我開始利用動態事物的對位價值，就像好的編舞一樣。黑色的懸挂元素微妙地將橘黃色桌子同周圍環境聯繫了起來，隨著氣流、光影的交錯，同固定的橘黃色根基平衡起來。” 他的所有雕塑都經歷了精心的設計，結合了建築和繪畫的藝術，成就出鮮明的個人色彩。拍賣場上這些雕塑品更是總是充滿魅力，讓觀眾迷戀，讓藏家解囊。長期的滿盤拍出讓當代藝術的拍賣市場信心百倍。 TIPS:亞歷山大•考爾德出生於美國費城，一生創作了200多件站立的動態作品。1952年，他代表美國參加威尼斯雙年展，獲得雕塑大獎，奠定了他在國際藝術界的地位。 |
