58歲的李東來從小癡迷書畫藝術，讀書後，跟隨美術老師習字繪畫，數十年如一日，鐵硯磨穿，最終形成自己的書畫風格。無論他書寫隸書、楷書、行書，還是繪畫翎毛走獸、山水田園畫作，均精益求精，把書畫藝術當成人性的修行。他的作品中充滿了人文關懷，用筆墨來表達情感，並賦予一種精神風貌。
李東來説，藝術作品中的人文關懷是通過作品關注人的生存與發展，從而滿足人的心靈、精神和情感的需要，這也是優秀藝術作品必須具備的因素。他不僅提升書畫理論，還進行實踐，因為只有實踐才能檢驗藝術的功力。為提高自己的書畫藝術水準，李東來向著名書畫家于錦聲學習，並請多位津城著名書畫家給予指點，使他的書畫藝術有了長足進步，贏得京津冀多位名家的稱讚。李東來在書畫理論基礎上，多次到南北碑林拜讀先輩書法藝術，與古人對話，師古法但不呆滯，與時俱進，有鮮明的時代特色。此外，李東來走遍大江南北、名山大川，在當地寫生，與當地的居民交成朋友，把生活入畫且高於生活，因他深深理解藝術來源於生活又高於生活的哲理。李東來的書畫作品親民，質樸自然，但又有技術的應用，更重要的是他為民眾揮毫潑墨、為民眾服務、為民眾貢獻藝術。
李東來的行書，頗有特色，點畫以露鋒入紙的寫法居多、以歟側代替平整、以簡省的筆畫代替繁複的點畫、以勾、挑、牽絲來加強點與畫的呼應、以圓轉代替方折。從書法作品佈局看，寫有詩詞歌賦的意境，尤如與人對話，或沉思、或獨飲、或豪邁、或指點江山等，如同行雲流水，闡述了藝術表現力和寬廣。李東來繪畫的工筆花鳥畫，讓人拍案叫絕，如同身臨其境，栩栩如生，且頗具觀賞性、感染力，處處傳遞出來人文關懷。
李東來説：一幅優秀工筆花鳥畫的創作，都是經歷了由外至內，因物動情，進而由內向外、寄情于物的思考醞釀過程。所呈現的是天趣與人的精神，是奇造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得，是在不知不覺中把自然納入自我，而自己又消融在景物之中，創造的是無我之境。在宋人花鳥畫中，總是以親切可愛的姿態向欣賞者呈現大千世界那生生不息的生命。那是畫家感情的流露、精神的物化，在山川與花卉禽鳥中，潛流著無窮的意趣與情思。那一筆一墨和色彩的節奏正是畫家飽滿的情緒理想的追求，既是大自然生命的律動，也是詩情的盪漾。
目前，李東來正在創作《萬里江山圖》山水畫長卷，以此來歌唱繁榮富強的祖國，來歌唱各族群眾共奔小康生活的喜悅心情。他拿起畫筆為人民歌唱。
