如今在藝術圈中最流行的恐怕莫過於“新水墨”和“新工筆”這兩個詞。之所以稱之為“新”，一定是與“舊”有著千絲萬縷的聯繫抑或是傳承，這種陣勢頗似二十年前的“新文人畫”。當年的新文人畫家們是否偃旗息鼓了？在當年那個紅遍全國的陣營中是否還有可供藏家們挖掘的“寶藏”？本文即為讀者重拾記憶，重新梳理一下“新文人畫”陣營中那些被遺落的“珍珠”。 只要我們留心一下近些年的拍賣紀錄便會發現，當年“新文人畫派”的成員們在人物、山水、花鳥等各個領域中都有著不俗的表現，人物畫如田黎明、徐樂樂；山水畫如陳平、盧禹、朱道平；花鳥畫如江宏偉、霍春陽等。這些畫家已然佔據了書畫圈的半壁江山，他們不但引領著學術圈的走向，更在市場中逐年穩中求進，這些足以證明當年新文人畫派的“會員們”所具備的升值潛質。對於在價格上有待攀升的“價值洼地”，本刊記者先後徵求了多位市場評論專家的建議，擇其要者，列出如下答案： 齊建秋推薦：李老十、于水、劉進安； 徐家玲推薦：劉進安、于水、朱新建、李老十； 王凱推薦：周亞鳴。 下面進一步分析以上幾人的上榜理由： 朱新建自從在書畫圈嶄露頭角以來，成為最受關注、也最具爭議的畫家，談到新文人畫就無法繞開他。之所以有爭議，與他選取的題材和獨特的表現手法有著密切聯繫。褒獎者如新文人畫派的主將田黎明所評價的：“朱新建的畫，水準是絕對的一流”；貶斥者視其作品為艷俗之作，有玩弄筆墨之嫌。無論褒貶，人們都無法忽視他在書畫圈的影響力。也正由於存在爭議性，作品流通量大，部分藏家懷疑畫家用左手作畫的價值含量等原因，致使朱新建作品的市場走勢曾經出現一定的起落。但從2013年最新的成交記錄來看，朱新建作品依然是強勢上漲，特別是作品尺幅不大但依然屢創佳績，其市場認可度可見一斑，多數被採訪的業界人士都對朱新建的市場潛力充滿信心。 朱新建作品2013年成交記錄前五位： 《真悟圖》 鏡心 RMB1,265,000 2013-07-28 南京經典 《舌戰群儒》 鏡心 RMB1,092,500 2013-07-28 南京經典 《江湖圖》 鏡心 RMB977,500 2013-07-28 南京經典 《花鳥冊》 冊頁十開 RMB943,000 2013-05-14 東方大觀 《卡拉OK》 鏡心 RMB690,000 2013-06-23 江蘇聚德 曾經有人將李老十稱為書畫界的“鬼才”，意指他作品獨有的才氣和潑辣蒼厚的畫風。因為英年早逝，李老十無法見證如今市場的火爆。因為背後沒有巨大的藏家群體進行合理、有效、持續地推廣宣傳，致使李老十的影響力及作品價格與田黎明、徐樂樂、陳平、盧禹舜、江宏偉等一線新文人畫代表人物存在一定差距。而從學術定位來看，李老十留給書畫圈的影響與財富是永遠不可磨滅的。他生前雖不似明代著名花鳥畫家徐渭那樣貧窮潦倒，也不像梵谷那樣近於瘋癲與偏執，但他作品給人的強大的震撼力與創造力卻與兩位前賢有極相似的地方。作為已故畫家，近幾年市場不但沒有就此埋沒其作品，反而有不錯的表現，。 李老十作品近三年大陸成交記錄前五位： 《鬼打架》 鏡心 RMB1,092,500 2012-06-04 北京保利 《破荷塘》 立軸 RMB713,000 2013-06-03 北京保利 《暖背圖》 鏡心 RMB690,000 2012-05-14 中國嘉德 《泥塘雙鴨圖》+對聯 鏡心 RMB690,000 2011-12-03 北京保利 《尋訪圖》 立軸 RMB575,000 2013-06-03 北京保利 劉進安的畫風頗具個性，似乎對普通藏家的審美趣味“毫不買賬”。畫家先後進行了太行山民、人體、新文人畫的靜物和都市水墨等一系列風格的嘗試，有強烈的水墨構成意味，並始終處於學術探索之中。與很多畫家的不同之處在於，那些屢創高價的作品不是人們喜聞樂見的題材，而是極具表現性、情感充沛、探索性極強的作品。當然，正由於其風格的強悍與當代性，使他還沒有擁有如范曾那樣龐大的收藏群體，價格升值空間依然很大。 劉進安作品近三年成交記錄前五位： 《人體創作》 鏡心 RMB1,052,250 2011-12-16 江蘇萬達 《陜北梯田》 鏡心 RMB690,000 2011-11-15 中國嘉德 《申楊崖風景》 鏡心 RMB598,000 2011-05-25 中國嘉德 《花卉》 鏡心 RMB402,500 2012-05-14 中國嘉德 《靜物》 鏡框 HKD 402,500 2013-10-05 保利香港 于水的畫頗得文人畫的風致，筆下的女性溫婉動人，如一杯清茶在手，對如今浮躁又光怪陸離的藝術圈來説真有著澄心靜慮的功效。于水的畫作早些年在市場上並非炙手可熱，但隨著人們對中國傳統文化了解的逐步加深，其作品正不斷獲得收藏界的首肯，並在一、二級市場都有著不俗的表現。 于水作品2013年成交記錄前五位： 《十二金釵冊頁》 十二幀鏡心 RMB575,000 2013-09-12 北京匡時 《金陵十二釵》 鏡心 RMB517,500 2013-09-13 北京容海 《人物四條屏》 鏡心 RMB480,000 2013-08-17 久翔拍賣 《金陵十二釵》 鏡心 RMB460,000 2013-08-17 久翔拍賣 《人物四條屏》 鏡心 RMB365,000 2013-08-17 久翔拍賣 周亞鳴的作品精於用色，豐富而不失韻致，典雅而又富麗，沉靜恬淡，畫面中自然傳達出一種文人儒雅的風度。無論山水、花鳥、人物，無一不擅又無一不精。特別是工筆畫能得一“松”字，細緻而不失灑脫。雅昌指數分析表明，周亞鳴的作品始終處於一種穩健發展的態勢。援引王凱的評價：“他的畫文人氣很足，能夠排除外界干擾，紮實認真地做學問，在這個社會是極為難能可貴的。” 周亞鳴作品成交記錄前五位： 《山水花鳥冊》 冊頁十二開 RMB201,600 2007-06-24 北京翰海 《夕照荷塘》 鏡心 RMB149,500 2011-06-02 北京保利 《秋山》 鏡心 RMB138,000 2011-11-17 北京翰海 《芙蓉錦雞》 鏡框 RMB134,400 2010-06-05 北京翰海 《歸雁圖》 立軸 RMB132,000 2008-06-15 北京朵雲 其實， “新文人畫”這個盛極一時的概念在當下已經發生了很大變化，甚至已經不存在這樣一個固定的團體。這種看似約定俗成的概念也存在一定的爭議，我們有必要為藏家重新厘定一下新文人畫的內涵，以便以此來衡定新文人畫派的畫家們。 新文人畫的定義是相對寬泛的，是伴隨著“85新潮”的特定時期的歷史産物，，從某種意義上説是對當時“西方文化殖民”的有力回擊。新文人畫不等同於文人畫，對於新文人畫的理解更存在多種解釋： 學術評論家徐家玲：新文人畫的價值就在於：與現代主義是相契合的，就是彰顯個體的價值和個體的趣味，不是迎合集體、主體繪畫或者叫主流繪畫，比如70、80年代的宣傳畫等。也就是説去充沛和豐富個體的精神世界，而不是去表現宏大的歷史題材。無論是借鑒西方還是重新追溯傳統，都是一種個人的自覺，都具有相似的價值——尊重個人的價值。個人的自由、思想的自由和表現的自由，這是文人畫的價值。 畫家周亞鳴：無論從繪畫還是文學、哲學等角度都面臨一個問題，就要逐本求源——我們從哪來，要往哪走，這是根本性的問題。二十一世紀的一切文人都要思考這樣的問題：我們所説的“傳統”並不是“遺産”，她是活的生命，就如我們的血緣一樣，是一脈相承的，是一條不斷流淌的河。傳統更不是某一種樣式，而是中華民族的一種人文精神和靈魂。具體而言，文人畫的靈魂包括幾個方面——第一是思維方式的次序性；第二是價值觀念的人文性；還包括對生命經驗的感受。 共同藝術基金執行董事王凱：遵循最傳統的文人書畫概念，講究筆墨，講究藝術家的修養、學識，不僅僅局限于繪畫本身技法和繪畫圖式的創新和傳承，注重精神層面的東西。 在高價頻出的時代，儘管存在一定的價值洼地，但在藏家們選擇新文人畫派畫家的時候依然要關注一個問題：中年畫家中很多人價位已經處於高位，藏家或許會選擇一些年齡偏大的畫家作為投資對象。切不可盲目認為“越是年老越值錢”，關鍵是看畫家，儘管步入老年但依舊可以迸發出創作的光輝與探索前進的渴望，而不是反覆地重復自己的那套“技術活”。 （本刊記者/楊艷麗） |
