樹：“合璧”作為展覽的主題，具有什麼樣的意義? 廖：説起“合璧”這個詞，大家並不陌生，但是總會感覺很古老。但如果用“混搭”這個詞，可能大家理解起來會容易一些。“混搭”是當下的一個時髦詞彙，其實它講求的是將不同的時代元素、不同風格和諧地整合起來。當然，文化的“混搭”遠遠比時尚的混搭要複雜得多。混搭得合理，會有一個極具生命力的新東西産生出來。 在這個展覽中，你會看到多種文化形態共生的狀態，表面看起來有些亂象叢生，但是你如果從每一個藝術家的角度去審視的話，他們有一個共同的特徵，就是這種藝術面貌的形成都是靠個人文化記憶去統領的。 樹：在此次參展藝術家的選擇上您有什麼樣的考慮? 廖：一般策展人在展覽主題的所轄之下，會去選擇在藝術風格上“趨同”的藝術家，而這次展覽我做了一個新的嘗試，所選擇的藝術家的藝術面貌是非常多樣的，帶有“趨異”的性質。這種“異”所表現出來的就是不同年齡的、不同身份的、不同教育背景的，他們所接受和認可的藝術形式都是不同的。我還特別選擇了一些具有留學背景的藝術家，比如張偉是旅俄藝術家，張蕾是旅德畫家，陳慶慶、蔣朔是旅奧藝術家，熊文韻、李團是旅日藝術家等等。他們在西方與西方文化有所接觸，他們的文化記憶可能也更加特殊。他們或許對傳統文化的看法與在國內成長起來的藝術家又有所不同。 樹：此次展覽所展出的作品有什麼樣的特點? 廖：這次展覽所展出的作品，都是這些畫家在自己已經成熟的藝術觀念的基礎上最新創作的且並未展出過的作品，相信觀眾在觀看時會有耳目一新的感受。比如陳慶慶的作品，可能大家比較熟悉的就是《麻衣》系列，但這次展覽，我選擇的是《記憶包》這個系列的作品。這個作品給人的感覺很特殊，或許每一個與她相遇的東西，都被她放入到這個“盒子”當中，無論是貝殼還是樹枝，都從原來的語境當中被抽離，其實暗含的就是幾種文化的對立狀態。營造的氣氛又是有些浪漫和不安的，這恰恰也是作者個人情緒的一種表達，按照自己的感受去重新混搭在一起。張偉的《巴別塔》是一件鑄銅雕塑作品。塔在中西文化中都帶有“通天”的意思。這件作品外觀上以金箔裝飾，其實是對當下文化的一種暗諷——金錢已經成為“通天塔”，藝術家這件作品十分具有批判性。 樹：對本次展覽有什麼樣的期待？ 廖：這次展覽我的觀念也是帶有一些混搭性的，比如“合璧”一詞與觀念藝術作品的結合；男與女在這次展覽中的混搭，傳統元素與現代元素的相處等等。或許是一種完全非藝術的方式在表達，或許只是一種個人情緒的固化，希望呈現出西方觀念藝術與中國藝術家之間相互融合的現狀。樹美術館是一個新的美術館，它充滿了無限的可能，這些帶有場景性的、互動性的作品，會給參觀者一些新的體驗。 |
