擅長仕女和童子畫 戴榮華是從傳統技法中吸取精華，將對現代繪畫的理解融入到自己的創作當中。古彩是他最初所專注的藝術手法。作為古彩師段茂發教授的嫡傳弟子，他繼承了陶瓷古彩精緻、絢麗的藝術手法。 在充分掌握了古彩的畫法以後，戴榮華又吸納了各家陶瓷技法的長處，對傳統的古彩進行改良，如在傳承古代材質、表現形式的基礎上，對色彩的處理加以變通，使得燒成品的顏色鮮艷豐富而又不失古樸。在其他陶瓷裝飾技法上，戴榮華也有長足發展，最終形成了自己獨特的藝術風格。 戴榮華的作品大多以古代仕女和嬰戲、童趣為主，以山水花鳥為輔。但他的仕女畫和古代的仕女畫又有著區別，他在傳統的技法和色彩上加入了現代人對美的認識，筆下的仕女線條優美、婀娜端莊、溫婉淑麗。這些仕女或是來自中國古代的四大美人，或是歷史上的巾幗英雄，抑或是民間傳説中的女性。她們在戴榮華的心中幻化、昇華，經過戴榮華手中畫筆的藝術加工，便成了瓷瓶上的主角。她們有的在樹下靜思，有的在花前吟詩，有的在採蓮撲蝶，有的在諄諄教子，畫面豐滿活躍。 戴榮華以兒童為題材的陶瓷繪畫作品，則代表了他另外一個藝術的高峰。天真無邪的童年，總會給人留下無限美好的回憶。充滿好奇、生機、活力的童趣，不但表達了戴榮華對童年的回顧和嚮往，更是他正直、無瑕的內心世界的真實寫照。為了畫好兒童的形象，戴榮華總是對身邊的孩子進行細緻入微的觀察，把他們的神態、活動都做了詳細的記錄，通過巧妙地運用濃淡、疏密、冷暖等對比手法，伴以縝密的、近乎完美的構圖手法，把筆下的兒童畫得栩栩如生。畫裏的孩童有淘氣地拖著貓尾巴的、有輕快地捕捉蝴蝶的、有互相追逐打鬧的……在瓷畫裏日出月升、鶯飛蝶舞、蛙唱魚遊的環境中穿街過戶，捉迷藏、騎竹馬、提燈籠、點爆竹。戴榮華巧妙地把握了童年的特徵，也抓住了他們天真無暇的神態，把童趣陶瓷裝飾推到了一個新的高度。 開創當代陶瓷拍賣先河 1990年，戴榮華的陶瓷作品在新加坡的藝術品拍賣市場被收藏家以2萬美元買走，開創了景德鎮當代陶瓷藝術家作品在拍賣行成功拍賣的先河。如今，戴榮華的作品已經成為拍賣場上的寵兒，價格節節高升。2007年，他的陶瓷作品曾經拍出了60多萬元。但戴榮華卻對拍賣的數字並不是很感興趣，最令他感到欣慰的是通過拍賣的途徑，使中國當代陶瓷藝術的價值重新得到體現，讓更多的人了解中國優秀的陶瓷文化，吸引更多的有識之士加入到傳承和弘揚中國陶瓷藝術的行列。 執著追求陶瓷藝術 戴榮華在輕工業部陶瓷研究所濃郁的藝術創作氛圍之中，融古匯今，揮毫潑墨，創作出了一個個反映現實生活、描繪祖國大好河山的佳作。陶瓷對於他來説是一門很深的學問，必須下苦功夫去鑽研。陶瓷又是一門生活的藝術，必須反映現實生活，體現時代發展的軌跡。從藝40載，他的技法已經日臻完美，作品佈局簡煉流暢。 戴榮華作品中流露出傳統美學的精神意境，作品的創作主題在陶瓷器物造型上完美體現，能夠從形式美的角度詮釋傳統繪畫的根性語言，而在精神意象上契合出一種悠遠、清逸之境。作品散發出純凈而永恒的景象，任何一種繪畫語言，都需回到自己的本心，從而達到一種至高的自在。 |
