 曾梵志《A系列之三：婚禮》 當代藝術在中國發展的短短幾年，如雨後春筍般，迫不及待地成長起來，更有藝術家作品的價位迅速攀升，但也起伏多變。2011年的春拍接近尾聲，市場中的又一輪較量告一段落，落槌定音宣告了各自的市場標的。不太成熟的藝術産業鏈也在這個喜怒無常的市場裏上下沉浮，在此，我們將從産業鏈條的重要幾環切入，探究當代藝術沉浮的原因。 畫廊篇 伴隨當代藝術沉浮 文/劉威海 藝術行業是有人格的 ——北京長征空間 盧傑 長征空間成立於2002年，算得上一個老牌畫廊，可以説它和中國當代藝術共同成長。2008年中國當代藝術遭遇“滑鐵盧”，很多人都在説整體經濟狀況不好，導致畫廊市場不好。可是長征空間創辦人盧傑卻在這個最低潮的時候明確地説：“我要糾正的是，畫廊市場並沒有不好。”長征空間合作出很多無論當代藝術市場怎麼陰晴圓缺，學術和市場兩隻船都踩得很穩的藝術家，像逆流而上的汪建偉等，像一直穩步前行的林天苗、喻紅等。盧傑説：“市場泡沫破滅的情況下，原本製造了水分的畫廊當然生意不好了，那些二流三流重復性的作品當然不好賣，而有歷史有學術有代表性不摻水的畫廊和藝術家自然會從泡沫中浮出來。”2011年經過市場的盤整後，更多畫廊懂得了穩紮穩打的系統運營法，更多的藝術家懂得了一身銅臭的人就算偶然當了藝術家也會被洗牌。 未來的當代藝術怎麼走？未來的畫廊行業怎麼做？盧傑從一開始就想好了，長征空間絕對不能一猛子扎到市場中，它要有學術、有服務、有行政、有策劃，也有非盈利的部分，是一個有系統的機構。所以長征空間為自己定制了生存策略，長征A空間打造了視覺經濟平臺，展覽作品和市場緊密聯繫；長征B空間是一個延續了實驗性的空間，保證藝術最大限度的自由。藝術行業歸根結底是藝術家的行業，而不能簡單地市場化。藝術機構也像活著的人，是有人格的。 市場與學術的平衡木 ——北京大未來林舍畫廊 林天民 林天民是大未來林舍畫廊的當家人，經營畫廊大半輩子，看著上世紀80年代以來藝術市場的發展起伏至今。2004年藝術市場如脫韁野馬，財富積累速度很快，2005年整個藝術市場非常活躍。當時大未來畫廊開始梳理第一代、第二代、第三代藝術家，常玉的作品在2004-2008年間價格有20倍左右的漲幅。不可否認，2005年以來，整個藝術市場，人們關注的是價格變動，話題幾乎都圍繞在拍賣市場裏的“明星”和“天價”作品。金融危機以前，呈現出了拍賣市場引導整個藝術市場的短暫現象。但現在漸漸轉變成一級畫廊引導市場健全地發展，並重新檢驗著當代美術家在美術史上的分量和定位。這正是林天民所期待的未來發展趨勢。 2008年秋拍趙無極的《向杜甫致敬》，創了新高價4700萬港元。常玉的《花》最高價達到5000萬港元。這個現象表明：老一代藝術家作品，得到了更高價值的認同。林天民説：“在美術史、學術上被認可的，不管是第幾代或是新生代藝術家，幾乎沒有受到2008年金融危機的影響。”確定藝術家及藝術創作的學術定位，推高其在美術史上的位置，這比藝術家作品價格的變動要重要。 共同成長 ——北京偏鋒新藝術空間 王新友 自成立之始就提出與中國當代藝術“To Be Together”（共同成長）的偏鋒新藝術空間，已是中國最重要的畫廊之一。負責人王新友提出了“共同成長”，“老老實實地培養國內藏家”，“只有冬天的心態，沒有冬天的市場”等許多理念。偏鋒所力推的年輕藝術家在學術與藝術市場上愈來愈受到廣泛的重視。與他合作的梁銓、曹暉、康海濤、李紅軍、吳笛、范明正、吳海洲等都已經在各自的領域嶄露頭角發出了聲音。 王新友認為，金融危機之後，給中國當代藝術的發展提供了絕好的契機，有追求的藝術從業者都應該深刻反思，什麼才是好的藝術？怎樣切實推動中國當代藝術的發展。年輕的中國當代藝術最應該倡導的是接壤未來的藝術，尋找穩定的收藏家和機構。 理性地超出一步 ——北京Boers-Li畫廊 皮力 目前中國畫廊和西方畫廊是不同的，西方的畫廊制度是經歷百年建立起來的。中國的畫廊則僅有二三十年，沒有一個新陳代謝的過程，結果就是它的經營水準和理念上存在比較大的差距。基於此，Boers-Li畫廊提出了“母畫廊”概念。畫廊與藝術家之間沒有綁定式的“賣身契”，即“代理制”，而是以母畫廊的面貌經常與同行在其他展覽地點借展或協展其畫廊合作藝術家的作品。目前中國的畫廊系統尚未完善，在這種情狀下跟藝術家簽代理死約，對於畫廊和藝術家都是有壓力的。通過近幾年與宋琨、梁遠葦等新銳藝術家的合作，證明了這種非常的合作方式是可以共贏的。 皮力認為，中國當代藝術在國外市場的短暫風光已經不再。其中“寫實油畫”和“表現主義”的時代已經過去。可以看到，在國際二級市場上繼續堅挺的依然是中國傳統藝術的精華，那些含有中國傳統文化元素又同時具有鮮明當代藝術特徵的優秀藝術品將會在國際市場再放異彩。“畫廊今後的經營方向將是年輕藝術家與中年藝術家並重，新藝術與當代藝術30年經典並重，這與我們原來著力推廣年輕藝術家的方向相比，將更加多元，理性地超出時代和主流趣味一步是我們的標準。” |
