直接如同陳偉農的繪畫語言,隨處可以讀到,人人都可以讀到;不過時的、超越年齡的、屬於任何時代的語言,輪廓線中有著強大的效能。全然個人的與當代的符號。永不呆滯或固定的創作,但相對又有著某一種生命的沉重,「仍活動著的」軌跡,因為陳偉農從不安於慣性,不安於「已看過的」和「已做過的」,也不曾在他的技巧上停頓,他長期的實踐以及他的堅信,如同最偉大的,如同他的同僚米羅與波洛克,我會進一步説空間上的接近度,他永遠都在窺伺埋伏;他永遠詰問自己,在自己的領域,警戒與攻擊。
對少數當前的畫家來説材料佔據重要的角色。陳偉農屬於其中一人,自然感染他而他將屬於自然的語言轉化為符號與節奏。他在繪畫的偉大傳統之中,不只是東方的傳統,也是世界繪畫的傳統中 。他是難得的畫家之一,在達到盛名的同時,仍能自覺地避免熟練的公式,避免重蹈熟知的與已庸俗化的路徑;他懂得保有自己的力量並自我垂問。他的藝術不斷增強。他的作品並不孤立,他將它們以系列呈現,從瘋狂的精力,從空間慣常的價值,從光中解放出來。這是一個用墨汁和油彩表達的世界。每一件作品都如此包含了完整的真實。
當代書法草書系列,全景圖1-