新時代，我們希望讀到什麼樣的詩歌
——讀者對新時代詩歌的期待
劉高潮（地方公務員）：
我不會寫詩，但酷愛讀詩。大概是從事關心下一代工作的緣故吧，我對帶有濃厚愛國主義情感和激勵青少年成長的咏志詩歌情有獨鍾。縱觀當代詩壇，文人薈萃，詩人輩出，但真正膾炙人口的名篇鳳毛麟角。詩能激勵和鞭策人們向善向美，詩歌裏體現的愛國主義情懷和英雄主義精神是教育下一代的好教材。每當讀了毛澤東的《沁園春·雪》，讀了賀敬之的《回延安》，我的心情就無比激動。人生自有詩意，時代呼喚新篇。新時代的詩人要堅定文化自信，多深入基層，多接地氣，多創作一些歌頌偉大祖國、歌頌改革開放、歌頌愛國主義、歌頌英雄模範、讚美大好河山和謳歌人民群眾美好生活的好作品，用“新聲曲度”講述好新時代的中國故事。
劉一鳴（空軍軍官）：
詩是昏黃夜色中穿透迷霧的導航燈，詩是裝著生活酸甜苦辣的調料瓶，詩更是時代變革的真實反映。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”是先賢對天地的追求與探索，“天行健，君子以自強不息”是大丈夫奮發圖強的內在表達，“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回”是戰士將生死置之度外的真豪情，“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩崑崙”是革命志士為國家救亡圖存的熱血理想。詩歌從來都不只是小橋流水、花前月下的小家碧玉，更應該是大江東去、長河落日的時代長歌。改革開放以來，一批詩歌精品力作，鼓舞了全國人民投身改革開放的熱情，技藝精湛，風格多樣，百家爭鳴。但應該直面的是，今天的詩歌還存在“千詩一面”、無病呻吟、細微瑣碎、脫離時代的傾向和問題。新時代呼喚新的作品新的史詩，詩人應該將中華民族偉大復興和一代代人的奮鬥歷程創作出來，激勵一批批追夢人。
代海強（高校教師）：
對任何一個民族的藝術來説，詩歌都是璀璨的明珠，凝結了一個民族的文化特徵、時代精神。我認為，新時代詩歌的創作與發展，需要融入時代元素，表達時代精神，唱響時代旋律。詩人的作品不是私人的，而是公共的，她不是創作者的喃喃自語、矯揉造作，而是需要經受大眾的檢驗，大浪淘沙，方顯真金。詩歌來源於生活，是實踐活動的結晶，詩歌也要超越生活，引領人們向著夢想努力前行。詩歌創作不應該脫離本真，任何重形式輕內容、要數量不要品質的心態萬不可取。如同任何藝術品一樣，詩歌作品凝聚的是詩人的心血，反映了詩人的關懷，表達了詩人的真情實感。每一個自知的詩人、真正的詩人，都會自覺抵制膚淺乏味的作品，自發拒絕糖衣炮彈的誘惑，主動遠離爭名逐利的秀場。真心、真意、真誠的品質，是每個詩人需要秉持的，要將其融入每篇詩歌創作中。
李銀環（小學教師）：
寫詩就是説話，但它不等同於日常生活中簡單的大白話，它是將一個人的身世、經歷、閱讀、思考進行濃縮，後經洗滌，打磨而成。一首真正有血有肉的詩，必定帶著一個人身上的血液、呼吸、思想。一個詩人的生活軌跡就是他的詩歌軌跡，顯示著不同階段的鑿痕，或深或淺，或粗或細，或毛糙或精緻。他的生活離不開時代，他的詩歌也應帶有鮮明的時代特徵。作為一名教育者，我們十分盼望能讀到通俗易懂、感情飽滿、充滿正能量的詩歌，它肯定不是晦澀難懂、用華麗辭藻粗暴堆砌、為賦新詩強抒情的詩歌。我想，一篇供學生吟誦學習的詩歌，也必定是真正具有家國情懷、人類良知、崇尚真善美的詩歌，是一首能夠對學生起到影響和教育意義的詩歌。學生是祖國的幼苗，在成長起初，若是在他的血液裏補給有愛國思想、文化自信的詩篇，家國情懷、感恩之心、人類良知必定從小就在他心裏紮根、發芽、成長。
郝澤華（在讀碩士）：
我的專業不是詩歌研究，但由於興趣，空閒之餘，會翻閱很多詩歌作品。現在新詩創作呈現百花齊放、欣欣向榮之態，令人欣喜。但也存在對現實生活進行解構、反崇高、個人化的傾向。我認為，新詩的靈魂並不僅僅在於其有豐富多變的形式，內容、情感、主題等諸多方面至關重要。希望詩人們能夠更多關注詩歌的內容及其蘊含的精神情感，從生活中汲取豐富的細節，讓新詩的內容更加豐富充實，讓讀者在詩歌閱讀中，在獲得形式的新鮮感的同時，能夠産生精神的震撼、內心的共鳴。同時，希望創作者提升審美意趣和文化品位，豐富閱讀，廣泛汲取前輩詩人的創作經驗，站在新時代的新方位，將自身的文化積澱和審美意趣投射于詩歌創作，將思索融入創作，以熱情為筆墨，書寫反映時代精神、同時具有個人特色的好詩。
秦浩（網際網路公司職員）：
如果文學是白楊樹在水中的倒影，那麼詩歌作為文學殿堂裏最璀璨的明珠，自古至今都離不開對現實的觀照。新時代詩歌，伴隨著中華民族偉大復興的歷史進程，也應該躍動著時代的心跳。王國維説：“一代有一代之文學。”一首優秀的詩歌，從來都是在歷史的長河中呈現生命的厚度。希望新時代的詩歌，也能走出封閉語境裏的個人主義，多一些時代的律動，讓讀者既能看到庭前花開，也能瞭望遼遠的大陸；既能看到過往的煙雲，也能領略帶有預見式的風景。我也希望看到更多“不孤獨的詩人”。詩人往往容易漫步在自己的旅途中，成為煢煢獨行的旅者，沉浸在自我的世界裏。新時代詩歌應該是讓千百萬讀者閱讀後，都能夠露出拈花的微笑，希望有更多詩人“下沉”，與大眾共同分享詩意的月光。
王玉萍（口才教師）：
剛接觸詩歌時，還是在高一，無意中看到了一本顧城的詩集，篇幅不長卻由內而外散發著夢幻般的氣息。我第一次意識到文字竟然可以這麼美。後來，我又看了郭沫若、徐志摩、聞一多、戴望舒、海子等詩人的作品。雖然他們每個人對詩有不同定義，但都有一個共同目的，就是要用世界上最美的文字，寫出我們的語言無法寫出的感情和想法。我期待新時代詩歌，緊隨前人的足跡，給我們帶來種種希望和憧憬，讓每一個讀者都能從詩歌中獲得勇氣和信心。詩歌不用太多辭藻堆砌，要注重真實，注重意境，注重感情，就像一杯甘甜的清茶一樣，慢慢品味出芬芳，細細研讀出真情，讓讀者感受到郭沫若在《鳳凰涅槃》中所説的那種滋味，“我們光明，我們新鮮，我們華美，我們芬芳”。
李磊白（自由編劇）：
胡適的一首《蝴蝶》是現代詩的濫觴，距今已百餘年。新詩發展到今天，涌現出很多優秀的詩人，只是今天，生活節奏太快，快到我們根本無法去靜靜地感受生命中的細膩情感。詩是情感的凝練表達，是語言的高度概括。“為什麼我的眼裏常含淚水？因為我對這土地愛得深沉”，這是艾青的《我愛這土地》中最經典的兩句，如今讀來仍回味無窮，我們依然可以體會到詩人那顆真摯的愛國之心。如今能帶來這種審美體驗的詩歌變得稀少，取而代之的作品很多是無病的呻吟、無殼的靈魂。手機讓我們的生活碎片化，也使很多詩人只在狹小的個人空間裏自娛自樂。改革開放以來，中國各領域都發生了巨大變化，這是有目共睹的。我們的詩歌也應該從這裡取材，重新回歸“五四”人文主義傳統，關心社會，關心國家。
任樂樂（出版社編輯）：
我平常喜歡現代詩歌，喜歡詩中那種真實的浪漫感。從顧城、海子、舒婷，到海桑、張定浩。早前讀詩是因為在繁重的學業中，唯有讀詩才會覺得放鬆自在，現在讀詩更多的是在堅硬的世界中尋找柔軟的存在。當更多的人談論車子、房子、票子時，只有寫詩的人在發掘生活的美感。就像海桑所寫：“生活一思索都是疑問，唱出來才是歌。”讀到這些，也猛然發現自己的生活也很有儀式感。在網路發達、段子手橫行的社會裏，我希望讀到貼近生活、發現生活和工作中美好的詩歌！期望詩人能更多關注現代都市人的迷茫和困惑，傾聽青年人的心聲，滿足想把生活過成詩的文藝青年的新期待。也希望詩人能夠向更多的人傳遞生活的美感，擊退流行的“喪”文化，傳播正能量。
殷君（片區管委會幹部）：
新時代詩歌需要有鮮明的節奏，不管是鏗鏘昂揚，還是溪流淙淙，要能夠引起讀者的心靈翕動。詩歌需要有感情，有品質。我平時經常讀詩，強烈地感覺到一首詩歌之所以能成為佳作，關鍵在於詩人和詩歌能為讀者理解當代生活提供有價值的感受方式。“真實”“真誠”“真摯”，永遠是詩歌的靈魂。詩歌要打動讀者，走進讀者內心，讓讀者對自己、對國家、對世界有情有義。詩人要更具創新性，擔負起創作新史詩的重任。這就需要詩人們對新時代的特徵有真實而全面的認知，需要詩人們真正深入生活，到人民當中去。我希望新時代詩人能夠超越“小我”，從小悲哀、小感動、小情緒、小歡喜和沉溺于語言內部煉金術的小技巧中走出來，擁有大格局、大抱負。
