音樂劇《灣》排練劇照。中國網記者 馬曠 攝

中國網11月19日訊（記者 馬曠）11月19日，距離原創音樂劇《灣》在中國國家話劇院首演僅剩一週之際，劇組首次面向媒體開放探班。作為中國國家話劇院青年導演創作扶持計劃第三季的原創劇目，這部以深圳四十年變遷為背景的音樂劇，在探班現場揭開了其融合時空敘事、本土音樂與科技舞美的藝術面紗，奏響了一曲關於青春、奮鬥與守望的動人樂章。

導演曲藝，兼任編劇、作曲，他在探班現場首次完整闡述了創作理念：“我們從《深圳口述史》中汲取靈感，堅持以小人物的故事折射大時代的變遷。”該劇以1979年與2019年兩個關鍵年份為時空坐標，通過極具想像力的“晶石漂流瓶”作為核心意象，串聯起兩代女性的成長軌跡。

音樂劇《灣》排練劇照。中國網記者 馬曠 攝

青年演員湛嘉麗在劇中一人分飾兩角，其清亮婉轉的嗓音與細膩精準的肢體表達，生動詮釋了不同時代女性共有的堅韌與偶爾的迷茫。劇中關鍵的“時空連接者”——“晶石”角色，由高天鶴、趙越兩位實力派男高音共同詮釋，成為演出的一大亮點。探班現場，高天鶴以空靈悠遠、宛如海豚音的假聲男高音即興哼唱，雖無複雜的花腔技巧，卻自帶神秘氣息，完美呼應了“大鵬鳥眼淚化為晶石”的古老傳説；趙越則以高亢而富有穿透力的唱腔，展現了角色作為時代見證者的厚重與力量。

音樂劇《灣》排練劇照。中國網記者 馬曠 攝

該劇的舞臺視覺呈現同樣令人耳目一新。舞臺以“無垠信紙”為設計基底，兩片巨大的不規則投影幕如帆船般展開，構建出寫意而多變的空間。

音樂劇《灣》排練劇照。中國網記者 馬曠 攝

本次演出最具話題性的創新，莫過於劇組首創的“盲盒結局”模式。據導演曲藝透露，在11月26日至30日的五場演出中，每一場都將和觀眾互動隨機抽取決定演出一個版本的結局。“我們準備了兩個不同情感走向的終章，可能是充滿希望的開放式結局，也可能是更具宿命感的浪漫收束。直到大幕拉開的那一刻，觀眾才知道今晚將呈現哪一個版本。”曲藝介紹道。

音樂劇《灣》排練劇照。中國網記者 馬曠 攝

在音樂創作上，導演曲藝深入挖掘廣東本土文化精髓，將《月光光》等經典客家童謠、婉轉的粵曲旋律與現代流行音樂元素、美聲唱法進行創造性融合。探班現場播放的一段“三重唱”片段中，男女主角與晶石的聲線交織纏繞，輔以海浪、海鷗、遠方汽笛等環境音效，共同營造出沉浸感極強的時空穿梭體驗。

據了解，原創音樂劇《灣》將於11月26日-11月30日在中國國家話劇院先鋒智慧劇場進行演出。

編審：王月博