圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

中國網5月23日訊（記者　馬曠）5月21日，由中國國家話劇院出品、演出，根據作家葛亮同名小説改編，中國國家話劇院青年導演張肖擔綱導演的話劇《燕食記》在國家話劇院劇場成功首演。這部以嶺南飲食文化為脈絡的作品，憑藉對原著精神的悉心挖掘、年輕化戲劇表達的創新探索，以及對匠人精神與傳承情懷的細膩詮釋，重新編織了嶺南飲食文化記憶的經緯。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

命運沉浮見筋骨，嶺南味裏藏乾坤

《燕食記》原著以“飲食”為切口，勾勒粵港百年風雲，“一蔬一飯見天地，一味一情寫人生。”從“待鶴鳴”到蓮蓉月餅，一道道美食成為連接起過去與現在的文化符號。對於話劇《燕食記》來説，將四十多萬字的文學著作壓縮至120分鐘的舞臺作品，猶如在百年曆史的濃湯中萃取最精華的“味魂”。　主創團隊以“吃”為支點的重新編排舞臺敘事，榮貽生的“古法炒蓮蓉”象徵傳統根脈，熱絡活潑的美食節目和同欽樓的“創新月餅”隱喻了文化突圍，通過食材特性與烹飪儀式的層層遞進，完成從技藝傳承到時代精神的抽象概括。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

原著作者葛亮在看完首演後表示，話劇《燕食記》的改編讓他“如見故人”，不僅看到文字脫離書本活色生香的呈現于舞臺上，還給自己提供了新的視角，感謝《燕食記》劇組，用這樣的方式讓這些“親人”重新回到自己的身邊。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

傳統文化年輕化，沉浸體驗破次元

如何讓百年史詩吸引年輕觀眾？以90後導演張肖為核心的年輕主創團隊，選擇以“遊戲感”重構宏大敘事，以原著中的“美食大賽”作為全劇框架，巧妙填充進人物成長的脈絡，讓厚重的故事在插敘結構和幽默敘事中展開，呈現出張弛有度的節奏和輕盈的整體觀感。美食大賽上，熟悉的TVB綜藝感節目片場，4K即時拍攝技術精準捕捉演員面部表情細節，多媒體動畫直觀呈現原著中菜品的色香味，沉浸式觀感令觀眾直呼“仿佛穿越到《食神》片場！”

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

在舞美設計和燈光設計的創意之下，話劇《燕食記》打破傳統設計思維，廣彩瓷紋樣投影點明主題，港風茶樓和復古服化勾起回憶。現代音樂唱段的融入和粵語臺詞的保留，令這種“新嶺南美學”既尊重傳統，又契合年輕審美。這些細節不僅是對原著中港粵茶樓文化的還原，更是對一個時代集體記憶的致敬，讓文學中的“煙火氣”真正走進大家的生活。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

面對原著龐雜且個性鮮明的角色體系，在編劇精簡為30余個核心人物的改編後，15位演員以“絲滑換裝＋聲線重塑”實現“一人千面”：前一幕還是清末茶樓裏拖長腔吆喝的跑堂，轉身便化作西裝革履的現代食客，通過手勢習慣與方言口音的精準切換，演員們“一趕多”演繹的茶客眾生相，在碎片化場景中拼貼出完整的時代群像。30余個核心人物的演繹，讓原著故事線得以相對完整地保留，讓觀眾充分體會粵港百年變遷。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

主創觀眾共熬戲魂，葛亮點讚舞臺“鏡像”

演後談上，原著葛亮表示很驚喜主創團隊在《燕食記》原本憂傷的、深藍色的基調當中，發現了對於傳統文化的表達，可以如此活潑、朝氣，這種“鏡像”的詮釋帶給他一種全新的審美體驗，相信這就是舞臺的魅力。在場觀眾則表示，這部悲喜交織的演出，不同於以往對國家話劇院的傳統印象，沒想到這麼鮮活，完全打破了想像，“看完超想吃粵式點心”。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

導演張肖表示，接手《燕食記》這樣的文學著作，內心惶恐又激動，與團隊在一起創作的過程像一次緊張刺激的冒險。同時《燕食記》劇組還在劇院現場設置了互動活動，希望能夠在這個過程當中不斷地收集來自各方面的建議，讓觀眾不僅在劇場內成為“參與者”，也在劇場外成為“共創者”，幫助話劇《燕食記》像劇中的蓮蓉一樣：蓉要慢慢炒，戲也能在演出不斷打磨出它的絲滑和香氣。

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

圖為《燕食記》在中國國家話劇院首演劇照。中國網記者 馬曠／攝

《燕食記》用舞臺證明，傳統文化與新生代精神可以同時呈現，刻在中國人基因裏的味覺記憶，是每當蒸汽升騰時就會被喚醒的情感共鳴。

據悉，5月21日至25日期間，《燕食記》在國家話劇院劇場演出，在“活潑又深情”的創新表達中，與觀眾赴約這場跨越百年的味覺與心靈之旅。

編審：王月博