瑪莎·葛蘭姆現代舞團6月再訪國家大劇院帶來專場演出《破曉·未來》

發佈時間：2023-05-26 10:41:10 | 來源：中國網 | 作者：秦金月 | 責任編輯：謝榮宇

中國網北京5月26日訊（記者秦金月）記者從國家大劇院獲悉，6月7至8日，瑪莎·葛蘭姆現代舞團將在闊別五年之後再度登臺國家大劇院，帶來一台名為《破曉·未來》的精彩演出，匯集舞團三部新老經典劇目，盡顯瑪莎·葛蘭姆現代舞體系的絕世風華。

瑪莎·葛蘭姆（國家大劇院供圖）

舞蹈家瑪莎·葛蘭姆和美術家畢加索、音樂家斯特拉文斯基並稱為“二十世紀三大藝術巨匠”。在瑪莎·葛蘭姆97年的人生中，創作歷程長達70餘年，作品多達181部。她對藝術界最為卓越的貢獻是獨創的“收縮-放鬆”技術——她以呼吸為原理，通過尖銳、有棱角、參差不齊並且直接的動作，建立了這套頗具生命意識的現代舞體系。時至今日，這一體系仍然是美國現代舞三大流派中最具影響力的一支，是每一位現代舞者的必修基本功，指引著世界各地的舞蹈藝術家用身體語言書寫對人類命運與情感的無限激情。

瑪莎·葛蘭姆現代舞團由其本人親自創建於1926年，美國著名的舞蹈評論家約翰·馬丁認為“美國現代舞從這一天誕生”！成立至今近百年的時間裏，舞團在現代舞發展歷程中起到了重要作用。在世界舞蹈史上，很多以現代舞大師命名的舞團，都在創始人去世後不久逐漸走向沒落或停止經營，瑪莎·葛蘭姆現代舞團是一個例外，在大師去世之後舞團始終堅持演出，將其經典作品不斷傳承發展。舞團通過一代代舞者從未間斷的演出，不僅呈現了一個“活的博物館”，讓大師的遺作至今鮮活，舞團還是瑪莎·葛蘭姆體系最有力的傳承者和發展者，用不斷涌現的新作延續著蓬勃的生命力。近年來，舞團更是跟隨時代不斷進行新的嘗試，以數字化的模式建立了舞蹈與觀眾的全新溝通模式。此次中國巡演的這臺作品被命名為《破曉·未來》正是蘊含著舞團繼往開來之意：開創現代舞之先河，同時又面向現代舞之未來。

瑪莎·葛蘭姆心中一直有一份東方情結，遺憾的是直至去世也未能來到中國內地。直到2008年，國家大劇院以開拓的姿態邀請舞團進行了首次中國內地演出，完成了大師的遺願，也成為當年現代舞界最受關注的熱門話題。此後，舞團在2015、2018年兩度訪華，參演“國家大劇院舞蹈節”，建立了雙方深入而持久的友誼。由於瑪莎·葛蘭姆作品常常具有東方氣質，舞團歷來也有著偏愛華人首席的傳統，從以前的許芳宜、簡佩如，到如今的四川姑娘辛穎，都因出色的舞蹈技巧和獨具特色的舞臺魅力成為舞團最受矚目的舞者。

6月7至8日，瑪莎·葛蘭姆現代舞團將在國家大劇院上演《破曉·未來》專場演出，帶來《阿巴拉契亞之春》《即時的悲劇》《無辜喜劇演員的頌歌》三部精彩作品。其中《阿巴拉契亞之春》曾于2008年登臺大劇院，是大師最具標誌性的代表作之一；《即時的悲劇》是一部“考古”之作，通過眾多歷史資料將這部失傳已久的獨舞進行復原；《無辜喜劇演員的頌歌》則是在大師原作藍圖上的一次全新創作，雖然同樣是“遺失之作”，卻在借鑒舊作風格的基礎上進行了全新編排，由八位來自不同背景的舞蹈編導為舞團現有明星舞者量身打造。