【記者調查】  

“雖然晚上六七點館裏依然人擠人，但在北京能免費‘打卡’自帶流量的大IP三星堆，無異於聆聽一場古今之間、地域之間的對話，無論是學術性還是觀賞性，都太值了！”觀看完在北京大運河博物館展出的“探秘古蜀文明——三星堆與金沙”展覽，領略了200多件文物傳遞的古蜀文明之神秘恢宏後，一位青年網友在社交平臺上留下感言。

 隨著暑期來臨，各地文博場館再掀熱潮，越來越多青少年將逛館、看展列在暑期計劃裏。然而，也有部分學生表示，參觀體驗伴隨著一些“小失落”：有的需求火熱搶不到預約票；有的特展難得一見，但門票動輒百元乃至數百元，經濟尚不寬裕的青少年難以“狠下心”購買；有的館主題小眾而有特色，但展陳過於老舊，內容設置、“講故事”方式缺乏吸引年輕人的元素……文博場館應如何更好迎接青少年的參觀熱情？怎樣進一步探索“適青化”方式，推動青少年的求知探索和場館的文化服務“雙向奔赴”？記者進行了採訪。

“寵粉”舉措頻出，展陳更有趣

“甲方每日下午5:30以前到家，遲到一小時罰款10元，晚上12點必須睡覺；乙方保證好好學習，熱愛勞動，增強獨立能力。”今春剛剛開館的中國科學家博物館，三樓主展廳大屏上展示的一封“合同書”，引來不少青年駐足。綠格子稿紙上，一行行稚嫩的字體飽含親情。合同的“甲乙方”分別是有著“中國核潛艇之父”之稱的著名科學家彭士祿和他的外孫女彭瑤。

“科學家往往給人不茍言笑的感覺，但這件展品讓他們在家庭生活中的一面變得立體了，展現了他們溫馨可親的一面。”在該館副館長孟令耘看來，採用年輕人易於理解、富有感染力的展陳語言，是將科學家故事講好的關鍵。

清華大學藝術博物館也在展陳“適青化”上下足了功夫。這個暑假，在“萌生：從齊白石到黃永玉”展覽中，黃永玉的貓頭鷹、青蛙，齊白石的蝦等作品被製作成動畫小視頻，展廳裏回蕩著小鳥的歌聲、青蛙的叫聲、猴子的嬉鬧聲、潺潺的流水聲，為青少年觀眾帶來了一場視覺和聽覺盛宴。

“考慮到暑期將迎來學生參觀、研學高潮，我們專門策劃了‘萌生：從齊白石到黃永玉’這一展覽。展覽中，270余件以動物為主題的繪畫與雕塑藝術作品與大家見面。策展中，我們特別考慮到青少年的接受能力，弱化了美術史的脈絡，突出強調了展品的趣味性；在展陳設計和空間搭建的組織安排上，也充分考慮青少年學生視角，如展廳裏穿插佈置了15張伊索寓言的插畫，都安放在相對低矮的位置，方便小觀眾們走近端詳。”清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛介紹。

吸引青少年觀眾的，還有數字化、資訊化的呈現方式。在中國科學家博物館，球狀巨幕影片《中華科技文明展（序）》，從大禹治水、都江堰工程、二十四節氣與農時，到青銅器冶煉鑄造、子午線測量，一幅幅恢宏畫卷次第展開，使得中國古代科技成就的“出場”直觀而震撼；在山西博物院，動畫裏的古晉國文物“晉公盤”中灌上了水，盤中的鴨子、魚、烏龜等活靈活現倣若游動，讓觀眾頓覺文物設計之精巧；在北京大運河博物館，“不止運河”沉浸式體驗展讓觀眾仿佛坐在一艘大船上，隨著螢幕上的光影前進，體驗了一次徐徐展現的大運河勝景，遨遊時空、暢覽古今……

杜鵬飛表示，為提升青少年觀眾觀展互動性、趣味性，清華大學藝術博物館舉辦了豐富多彩的藝術體驗活動。“例如，結合本館正在展出的‘摶埴之工：古代東西文明交流中的陶瓷藝術’特展，我們面向16歲以上觀眾開展‘手作之美：摶埴成器’陶藝泥塑體驗課；同時，邀請北京師範大學附屬實驗中學沐光室內樂團，為觀眾帶來‘喚醒18世紀音樂本能’音樂會。”

各地知名文博場館的活動也饒有趣味。浙江省博物館在畫家沙耆先生作品開展之際，組織小觀眾用植物材料創作植物油畫；陜西歷史博物館設計了“秦漢文明”系列主題課程，小觀眾在互動遊戲、趣味闖關賽、小組PK中感受古人生活起居、中醫文化、熏香文化等。

“雙向互動”有驚喜，參與門檻要降低

對各大場館的熱情“寵粉”舉措，青少年們反應如何？記者了解到，對不少青年學生而言，看展已經成為一種課餘文化生活方式，他們很歡迎這樣的展覽。

北京化工大學文法學院學生小東（化名）表示，隨著畢業季到來，身邊不少同學前往中央美術學院美術館觀看畢業展，在前衛潮流的藝術空間裏“拍照出圖”並轉發分享。“大學生在觀展人群中佔比較大，其觀展方式也在不斷影響藝術內部平衡與發展。例如，由於‘拍照打卡熱’，近些年衍生出了‘網紅館’。一些策展人和藝術家為滿足年輕受眾需求，愈發強調沉浸式展覽，當觀展人進入展館，就好像踏入了另一個時空。充滿新意的主題和作品一方面吸引觀展人，同時也引發了他們的深層思索，這是觀展人和藝術創作者攜手共進的體現。”

“週末如果閒來無事，我會去參觀附近的藝術館。會展中心辦畫展、河南博物院辦書法展，我都會去‘打卡’。”鄭州某高校大四畢業生小梁向記者表示，“觀展過程中，一些草書作品不好辨識，我就和朋友玩小遊戲——通過上下文和字形，猜猜是什麼字，然後用手機的識圖搜索工具來檢驗是誰答對了。”

很多博物館的大IP也讓青年們樂此不疲。北京師範大學一位本科生表示，自己最鍾愛的傳統文化IP除封神榜外，就是故宮文創：“它們既有設計感，又將古典美與現代美有機結合，特別有實用性。”北京化工大學一位本科生説：“印象最深的傳統藝術IP是‘沉思羅漢’，它是中國陶瓷博物館‘釉下加彩十八羅漢’中的一件，因其‘無語’表情而爆火，網路上被稱為‘無語菩薩’。類似的還有陜西歷史博物館的‘彩繪陶縮脖俑’、中國國家博物館的‘黃釉陶胡人俑’等，都以各種方式走近了青年。我想，這些推廣傳統藝術和文物的努力，可以讓傳統與現代交融，讓文物‘活’起來。”

然而，驚喜之外也有“小失落”。

“校園藝術館、博物館利用率和水準都較高，展覽也會定期更新，但是對新展的宣傳還顯不足，我們不能第一時間了解展覽什麼時候更新。此外，反饋學生需求的渠道也不多。同城的文博機構展訊缺乏資訊統一整合渠道，這讓我們可能會錯過一些有特色而小眾的展覽。”浙江一位大學生説。

“高票價阻礙了觀展，一些特展很重磅，但動輒100元以上的門票讓人望而卻步。”部分受訪學生表示。北京交通大學建築與藝術學院教授王徵告訴記者，學院面向全校師生開設了“大學美育實踐”課，組織學生到各美術館看作品、寫心得。“在此過程中我們注意到，比如像北京798藝術區等文化藝術街區，裏邊很多展覽更加貼近年輕人口味，但由於大部分是私人經營，不少都票價不菲。一些學生可能會因為費用較高而打消參觀的念頭，但如果不考慮票價因素，他們都很願意去看看。”

增進了解、拓展資源，創設“文化現場”

如何讓青少年和場館“雙向奔赴”乃至“同向同行”？

孟令耘認為，博物館首先需深入了解年輕觀眾的興趣點和關注點。在主題選取上，可結合當代青少年關注的熱點話題，尋找科技、藝術、歷史與現代社會的交匯點以及年輕人喜聞樂見的文化現象，策劃具有時代感和吸引力的展覽。“例如，通過社交媒體平臺吸引年輕觀眾關注和參與；與高校合作，開展校園巡展、講座等活動，邀請學生團隊參與展覽策劃和布展工作。此外，博物館現行的‘青年志願者’等項目需要更加精準地邀請專業領域青年學生，使其參與博物館的日常運營和活動策劃，增強他們的歸屬感。”

“一是進一步發揮博物館‘文化現場’作用，豐富年輕觀眾體驗項目。‘劇本殺’現在越發流行，開發以博物館展陳內容為主題的‘劇本殺’，或可帶來更高的文化體驗價值。二是拓展傳播渠道和資訊發佈方式，如在‘科學家地圖’小程式裏整合全國科學家主題博物館資訊，提供可玩、可看、可用的功能。三是通過與知名品牌合作，開發具有市場潛力的IP衍生品，在保證産品品質前提下，追尋青年主題的‘正向流量’，如開發限量版紀念品、文創産品等。”孟令耘建議。

小梁則從校館合作角度提出建議：“不少博物館都有自己的小劇場，可以開展講座、演出、播放視頻等，非節假日常常坐不滿，可以組織周邊學校學生集體觀看或聆聽、低收費或免費開設專場；在週末、假日，博物館社教人手緊時，則可以招聘更多大學生志願者充實力量。”

浙江大學藝術與考古學院教授白謙慎表示，相比一些知名“大館”面臨預約票“一票難求”等現象，很多文物大省或文物大市的博物館，也有非常精彩的展陳，但參觀人數並不多。“如河北鄴城考古博物館、山東鄒城博物館等，都有豐厚的館藏資源和鮮明的特色。因此，一是建議本地學校充分利用這些資源開展研學等活動；二是希望館院在展陳更新、宣傳力度上進一步提升，吸引更多參觀者。這樣，既能滿足青年觀眾打卡小眾目的地時快速了解地方特色文化的需求，又能解決預約展館‘冷熱不均’的問題。”

孟令耘表示，青少年觀眾的觀展新特點、新需求，也對博物館資源聚合能力提出了新挑戰。“VR、AR等數字化技術手段可豐富展陳的直觀性、可感性、互動與體驗性，但技術投入需要不少資金支撐，博物館要在技術更疊、文化創新融合中找到平衡點。同時，為了讓講座、工作坊、互動體驗等活動更豐富多樣，可以積極尋求與高校、企業、社會組織合作，共同打造符合年輕觀眾需求和興趣的文化産品及服務，進一步拓展博物館的社會影響力和文化價值。”