一、兩種態度
首先，我們就兩種基本態度各做一個概括。批評的聲音主要集中在如下幾點：1.本次展覽沒有大幅油畫或天價代表作；2.本次展出的展品沒有學術與藝術價值；3.“培根展”的宣傳有誇大之嫌。而褒揚的聲音則主要集中在這幾點：1.南藝引進“培根展”意義非凡，第一次在國內就可親眼目睹培根的原作；2.本次展出的作品無論是學術價值，還是繪畫深度都非常了得，對理解和研究培根有重要啟示；3.本次展覽佈置和學術延伸具有內在邏輯，較好闡釋了培根的藝術精神。
前文已經提到，弗朗西斯·培根及其藝術在我國大眾傳播領域及社會層面的認知度非常低，一言概之，就是“群眾基礎薄弱”。這和我國集體主義時代延續的文藝觀、教育觀、審美取向都有關係，培根不如畢加索通過《格爾尼卡》、和平鴿習作等作品體現出的“政治正確性”、亦沒有羅丹的《加萊義民》等體現出的“民族情懷”。加之其同性戀的取向，培根甚至不能像莫迪利阿尼、梵谷等諸多藝術家一樣，留下浪漫的傳説和感人的事件。可以説，培根難以提供給中國普通觀眾任何“喜聞樂見”的話題與線索。85思潮以來，對中國思想界與藝術界産生震撼影響以及提供重要方法論的西方藝術家及群體: 觀念方面如超現實主義、達達藝術、波普藝術；藝術家如勞申伯格、波伊斯、杜尚；繪畫如照相寫實主義、德國表現主義、抽象表現主義、行動畫派等；培根亦均不在這些主流藝術團體之內。時至今日，仍有不少學院美術學碩士研究生入學的試題，中國部分考至民國美術為止，西方部分也不過考至印象派為止。也就是説，中國高等美術教育對於現代主義以後的美術史亦存在盲區。當然，一些專業藝術院校已經採取自編教材的做法，這一現象得以改善，網路時代訊息的加速流通，也使國人的藝術觀和評價體系日趨豐富和多元。但是，客觀地説，培根對於中國美術界及學術界而言，對其研究專著的譯介工作遠未全面開展；對其藝術的研究深度與熟悉程度都有待提高，更不用奢望普通觀眾對其擁有太多的認知度及親近感。
《弗朗西斯·培根自畫像》，油彩、色粉、鉛筆及墨水記號，750px x 912.5px
《雙重臉面的畢加索》，照相紙上油彩、色粉及鉛筆，750px x 712.5px，1956
然而，本次展覽的轟動效應卻是完全超出主辦方預先估計的。不但大批專業人士不遠千里來南京觀展，普通觀眾亦絡繹不絕。為什麼這麼一個“缺乏群眾基礎”、又不能提供群眾“喜聞樂見”作品與話題的藝術家會引發如此熱烈的效應？筆者將本次展覽的整個過程前後梳理了一遍，找到了問題的答案。