| 文/彭德
三十年來的中國當代藝術同三千年來的中國古代藝術，有某種同構關係。表面看當代藝術家都在追求個性，其實大多數表現為集體的無意識。以往對中國當代藝術讚揚和抨擊的多，解釋和總結的多，反思和展望的少。我的發言重在反思和展望。為了表述方便，三十年來引起關注的中國當代藝術，分為下列類型：
一是政治波普和批判現實的思路。它們成功的背景是新聞禁忌。網際網路時代的到來和新聞解禁的速度加快，其功能很難再有廣泛衝擊力。
二是表現人性的思路。同前一種思路向外相比，它是向內的揭示與批判。人性在以前也是個禁區，當時講的是人民性。人民性不等於人性，表現為集體的無意識。曾梵志的傳世之作《面具》系列，表現的正是人性。表現人性的藝術家很多，但基本上沒有超出西方人學的境界。
三是技術先行的超級寫實主義油畫。比如冷軍的油畫和石衝前期作品。隨著細緻入微的高級攝影技術和電腦製圖技術的快速進步，這條創作之路會越來越窄。
四是現代主義的思路。印象派、抽象派、表現派、野獸派等已進入學院教學，降格為風格，不再具有先鋒作用。
還有後現代主義形態，包括對中國傳統藝術符號、圖像的挪用，已蛻變為時尚，成了世俗的藝術思路與形態，也不再具有先鋒作用。
我認為未來的先鋒藝術的重要走向之一是表達智慧。由視覺體現的智慧，即直觀智慧。智慧不是藝術表達的歷史範疇，不是藝術的風格或技法，所以它不會過時。智慧涵蓋歷史、受制于歷史而又跨越歷史。中國歷史中形成了種種藝術範疇，比如經常被談論的意象與意境等術語，容易落入約定俗成的解釋。意象源於《周易·係辭》，它有好幾種含義，無非是直陳、比喻或寄託之類，都談不上深刻，因為當時的中國思想還沒有深化到高級階段。到了佛教盛行的六朝，慧遠等熟讀諸子百家的中國高僧曾以蔑視的口吻，聲稱中國諸子的學問都是秕糠。總之對中國古代美學與藝術術語的照搬，不容易同歷史和傳統拉開距離。
智慧不在傳統美學、畫學之內，但未來的視覺藝術會走向直觀的智慧。智慧受時代限制卻不受時間限制，能在每個時代發生作用。我把智慧分為五個遞進的層次，用大家熟悉的詞彙簡要地表述。
一，聰明。在古代，能理解五音系統叫做聰，能解析五色系統叫做明。聰明指講規則的智慧，它是智慧的最低層次。
二，絕妙。“黃絹幼婦”是絕妙的隱語，“妙品”是品評繪畫的一格。
三，覺悟。自我覺醒的體現，表現為開竅。
四，般若。般若是梵語智慧的音譯，它的讀音是“波若”。般若分為幾種類型，比六朝以前中國人涉及的智慧要深刻，是指大智慧。佛教般若蓋過中國智慧，正是六朝人蔑視諸子百家的依據。般若可抽象地理解為各種系統的大智慧。
五，通達。般若是自圓其説的自洽的封閉體系，同它對應的輪迴理論顯得消極和狹隘。它對別的體系、對現代和未來的人類精神的穿透力有限。通達是超越輪迴的開放的智慧形態，內涵和外延都不能確定。對它的把握需要閱讀和思考，這正是中國當代藝術家的弱項。許多藝術家的直覺很好，但直覺是會枯竭的，需要閱讀去補救。
（有聽眾要求具體解釋智慧）我沒有查《説文解字》，只能像王安石望文生義地解釋。智的本字是“知”，矢與口合成，矢是箭，我會意為口頭資訊像箭一樣傳播。慧，我會意為內心突然覺悟，像彗星劃過夜空。舉個具體例子：曾梵志反覆打磨自己的裝置時，被不厭其煩的過程感動了。他把這個感動通過言語傳達給了巫鴻先生，巫鴻聽了被感動了，並在剛才發言時把他的感動傳達給了我們，我被感動了。（聽眾笑）真的，我被感動了。梵志反覆打磨裝置被自己的行為打動，是他自己的感觸；把這種感觸傳達給巫鴻，是智慧。
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