| 文/彭德
當代藝術可以承接傳統，可以反叛傳統，也可以跨越傳統。跨越傳統的境界似乎是空中樓閣，卻最有可能變成現實。跨越傳統意味著跨越時代的羈絆，直接經營未來。這種跨代理想不牽扯當下美術界對立的各方，負面的反彈力最小。跨代藝術採用當代科技成果表現文化前景，對現狀産生作用。它類似未來學的短期趨勢預測。它不追隨前人，而是從前人盲點出發的藝術探索。
反叛傳統執著于否定或改造前人。與此相反，跨代藝術在跨越現狀的同時，不干擾別人，讓別人自行其是。其實，每一代藝術家和每個層面的藝術家，都有自己的使命和理想，理想是可以分層的：以載體分層，以形態分層，以情趣分層，以觀念分層，等等。人類現有的生存邏輯很難將他人當作並行不悖的夥伴，習慣於把他人當作自己的天敵，進而將他人推向對立面。這種以抹殺前人和他人作為生存鋪墊的現代主義思路，成功的機遇既小，又無法持久。對於有造詣的前人，明智的態度是敬而遠之，不要亦步亦趨地去學他;也不要指望去改造他，改造無異於做拉皮手術，面子能變而裏子不會變。正面建構比抹殺前人，顯然更加自在更富有人性。在社會對立情緒劍拔弩張的當今世界，跨代藝術能夠改善生存氛圍。藝術變革如果以犧牲合理的既得利益者作為代價，推倒事物發展的積極因素，最終也會被人推倒並導致永恒的亂局。放棄這種處世邏輯基於下列設定：從來沒有完美的世界和完美的藝術界，過去沒有，今後也不大可能出現。這是由人類基因決定的，除非人類能夠改變自己的基因。在藝術界，所有的立論無不同個人利益相關聯，狹隘的個人利益註定了各自的立論永遠不能達成共識，充其量只能在各思所異的團體中、圈子中勉強結盟。愛思考的人，特別是完美主義者，隨著時間的推移，會對人類的共同命運越來越悲觀。每一代變革者在變革之初，無不大義凜然並保持低調，一旦讓他們做莊就會變質。盧梭看透了這個頹勢，認為人類的成長如同個體的成長一樣，從兒童到成年表現為不可逆轉的衰敗過程。准此，除了存異而不求同，沒有更開明更人道的選擇。做人需要培養這樣的情商，做藝術也不例外。藝術家搞得像瘋子的梵谷時代過去了，那是在缺乏品質的生存環境中的畸形産物。今天的藝術家像梵谷一樣活著，不可能産生有別於梵谷藝術的資訊。停留在梵谷、杜尚或波依斯的時代，卻又夢想去超越現實境界，如同理論探索者總是在歐美理論界的思路轉机圈一樣，可以説還沒有開竅。
很多藝術家不願跨越現狀，受制于思維定式。面對現狀繞道而行或跳躍而行，不僅需要見識和魄力，首先需要放棄垂手可得的利益。凡是熱衷於借助藝術出名、斂財的人物，熱衷於在藝術界謀取支配權的人物，志趣不在藝術本身而可能只是利益，不是本文議論的對象。我想説的是在這三種意圖之外懷有遠大理想的藝術家，有人一開始就走上了絕路。跨代藝術的絕路同地上的絕路正好相反，行人越多越是絕路。古典主義藝術和後現代主義藝術，對於我行我素的當今藝術家，就是兩條絕路。有人偏愛從事古典藝術或後現代藝術，這沒有錯;有人欣賞它們，也沒有錯。倘若要擺脫二者，必須另辟蹊徑。
無所用心的人總是哀嘆，所有的藝術思路都被前人嘗試了，各種藝術形態應有盡有了。其實人類藝術的變異至少呈現為球面輻射的多維線索，已往的藝術形態不是夠多了而太少了。今人的知識領域、感受維度以及今人的藝術載體，統統超過了古人。藝術的獨創與革新，今人不難找到方向和突破口。在這個急功近利的時代，很多人不是不能而是沒有耐心和韌勁去從事前人沒有涉足的事。那些喜歡串畫室、翻畫冊、看展覽和迷戀名家傳記的人物，很難成為超越前人的大家。只有不屑於時尚的孤獨者、思想者，才有可能超越前人。他們不會輕易被前人支配，而是成器後感染還沒有定見的後人。
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