圖8-局部 令美蒂奇家族走向巔峰的洛倫佐•美蒂奇則在激進文化藝術方面比他的祖父科西莫更為致力。波提切利和盛期文藝復興三傑都曾與他相識，並接受過他的資助和支援。執政期間，為給當時富有藝術才華的青年藝術家營造學習機會，他創辦了佛羅倫薩雕塑學校。學校位於聖馬可廣場附近的花園裏，距離美蒂奇宮只有幾分鐘的路程。在花園的亭閣中，存放著大量古羅馬雕塑作品。這些雕塑首先是老科西莫在多納太羅的建議下開始收藏的，它們成為年輕藝術家研習繪畫和雕刻的重要範本。其中，最為人們傳為佳話的便是米開朗基羅（圖7）。儘管米開朗基羅在年少時便顯示出雕琢石頭的非凡能力，但真正成就其在藝術創作上轉捩點的便是他與洛倫佐的一次偶然相遇。某天，米開朗基羅正在聖馬可附近的公園裏全心投入地雕刻森林之神薩梯的頭像，而在細緻比對了羅馬原作之後，忽然意識到老薩梯不可能像自己已經雕刻的那樣擁有全部的牙齒。之後，他便砸落了薩梯的一顆牙，另外還雕出了牙齦，這樣才能更為真實地表現出牙齒的脫落。米開朗基羅在藝術創作中所表現出來的這種匠心獨運被當時默默站在他身後的洛倫佐親眼目睹。也正因此，米開朗基羅獲得機會被邀請居住和工作于美第奇宮。幾乎每月五弗洛林的薪水促使米開朗基羅能夠在相當好的條件下學習與創作，而美蒂奇家族的大量訂件《晨》、《暮》、《晝》、《夜》成組雕塑和《大衛》等作品，也成為米開朗基羅得以載名藝術史的視覺證據。 同樣在美第奇宮生活過的文藝復興藝術大師還有波提切利和列奧納多•達芬奇。波提切利在剛滿20歲的時候便被美蒂奇家族聘請為畫師，也是在其委託之下才創作出了雍容而不失靈動的經典之作——《維納斯的誕生》和《春》。波提切利注重線條的造型能力與運動節奏，以表現人物豐富微妙的表情與典雅纖巧的形體。此外，在色彩的經營方面，波提切利則熱衷於淡雅、偏冷的色調。從此次展出的作品《斯卡拉聖馬丁醫院的天使報喜（Annunciationof San Martino alla Scala）》中，便可將波提切利的造型傾向窺探一二。畫中對於聖母的刻畫，以線構形，整體而緊致，在人物面部表情的刻畫方面，則彰顯出她的憐憫、陶醉、虔誠之感。此外，這種線條並置勾勒所達到的朦朧感和通透性在窗簾、床單以及聖母的頭紗上則表現地暢快淋漓。可以説，這種能力在以往乃至波提切利所處的時代，都是少有人能夠企及的。從左側門洞射向聖母的幾條經過特別設計的直線則在增強天使飛來運動感的同時，則無疑造就了畫面整體的律動性。與波提切利不同的是，達芬奇則在藝術創作中扮演著科學家的角色。對於畫面對稱秩序、結構構築和嚴謹造型方面的意圖均在他的作品中表露無疑。在《別號“髮發”的少女頭像（Femalehead,called La Scapigliata）》（圖2、3）這幅畫作中，淩亂的頭髮、略顯失落的眼睛、精緻的鼻子到質感的嘴唇，都足以證明達芬奇在人物整體輪廓把握與細部觀察方面的超凡素養。 |
