初夏的香港，維多利亞港畔盛放的是一年一度的藝術盛會。 國際會議中心的舊翼裏同往年一樣依舊是佳士得春季拍賣及預展。……轉彎下到會展中心新翼，香檳美酒、雕塑裝置間更是人頭攢動，熱鬧非凡——正是香港國際藝術展同時間舉行。 來往間，許多熟悉的面孔，步履匆匆，略問候下就各自走開，奔著自己本季的心愛和期冀去了。 儘管香港國際藝術展僅僅舉辦了3屆，但活力四射，生命力強勁。 自2009年春季當代藝術開始經歷大幅度的調整，全世界範圍內的藝術博覽會都交易慘澹，國際大畫廊紛紛瘦身，緊縮預算，撤出藝術博覽會。時隔1年，在今年的香港國際藝術展現場，大牌畫廊高古軒（Gagosian Gallery），Lisson Gallery，白立方（White Cube），亞洲重量級畫廊香港Hanart TZ Gallery、Scai the Bathhouse等又紛紛回來了！官方發佈顯示博覽會吸引來自29個國家及地區共155家畫廊參展，展過千余名藝術家的作品，總參觀人數高達46,115人次，較2009年增加65%。 藝術博覽會作為藝術生態中最重要的交易平臺之一，參加人數，收藏家出席和交易量都是硬指標。顯然此次香港藝術博覽會交了相當漂亮的答卷：Damien Hirst 首次在華展出的甲醛作品，The Inescapable Truth (2005)由白立方畫廊以175萬英鎊賣出。 張曉剛作品《綠墻-夫婦》由北京佩斯畫廊（Pace Beijing）以100萬美元售出。Galerie Lelong 畫廊以75萬美元售出Sean Scully的作品More Light (1988)。Anish Kapoor作品Untitled (2010) 由Lisson 畫廊以55萬英鎊成交。Marianne Boesky 畫廊以35萬美元售出奈良美智(Nara Yoshimoto)作品Rock’n Roll the Roll (2009)……可見由頂級畫廊代理的國際一線藝術家的價格進入了合理的價格通道，自然就會受到藏家的積極追捧。 與倫敦時髦、前衛、衝勁十足的Frieze藝術博覽會相比，香港國際藝術展儼然是亞洲版的Frieze: 僅3屆就人氣旺、口碑好、快速超越北京、上海、東京、首爾等地的其他藝術博覽會。背靠香港這個全球藝術品交易的免稅港和東西交融的文化背景，香港國際藝術展的商業運作十分成功，成熟的贊助商體系、高度專業的全球媒體溝通、與全球舉足輕重的博物館的緊密關係、與一線藝術家的溝通與互動和對重要藏家的號召力都令人刮目相看。 亞洲當代藝術的頹勢似乎開始逐步扭轉，在經歷了5年價格驚心動魄的起伏後，亞洲當代藝術開始重新審視內容，整裝待發，走向新長征路。(作者畢業于倫敦蘇富比藝術學院,長江商學院MBA,北大美學碩士,曾供職香港蘇富比拍賣公司,于北京798創辦當代藝術畫廊, 現為自由撰稿人,獨立藝術經紀人) |
