Illusions of Silence—The Art of Tim Yip 15 故事發生的情境中。同樣，在葉錦添的第一個“幻象”裏，單一一個聚光燈將我們的視線對準在一個名為《浮葉》的突出雕塑形象上，它以驚人的力量掌控著周圍空間。這個力量一方面係著它所描繪的前挺動力 是奔跑、追捕、內在牽引，也同時係著造型自身的特殊性。全世界一切語言中的詞彙都無法形容此一生命體。它既是原始、多變、獸性的，又是妄想的。此處缺乏精準的言語詞彙是很困擾人的。語言都是不斷變化的。每一世代都很自豪地發明新詞彙來形容新現象和人類的新發明。現代人對於給世上每一件事物的命名特別執著。就如同俄國小説家亞歷山大•索爾仁尼琴曾過説的：“並非一切事物都有名字。有些東西是能把我們帶到言外之境的。”但那不是大多數人會喜歡的境界。沒有了詞彙，我們如何溝通呢？這問題在中國文化的語境中就特別麻煩，因為古代的中國人説：“必也，正名乎。”近數十年來，中國語言為了適應現代語匯及全球化世界的論述而作了必要的調整。經過了數千年時間演變而成的這種內容豐富的語言，包含了指稱幾乎大部分事物的名詞，但也保留了很大的空間給細緻又詩意的微妙變化。在葉錦添呈現的雕塑造型中，他就運用了這種單一字詞無法傳達的微妙細節。他對這種微妙細節的偏好等於告訴我們：“百聞不如一見。” 葉錦添未命名的《浮葉》所呈現出的矛盾給他為觀眾設想的目標提出了一個暗示：暫時擱下語言，以情感説話。他的辦法很有效：當我們的意識在設法尋找合適的名詞字眼之時，各種最初似乎支離破碎的情緒升起，此時直覺試圖去衡量雙眼所見。想要破解這些影像之間的邏輯關聯，是一次腦力體操；然而，接納這些實體造型的含義需要等量甚至更強大的情感力度。 就在觀眾接觸了《浮葉》而又尚未提出太多疑問，就在正要寧神定性之際，他們也必然漸漸察覺到了舒緩人心的雨聲。這聲音是來自遠方墻上的大型投影。雨滴落在同樣的地上，同樣的水洼裏，反覆迴圈綿延不斷。而這聲響與動作就成了我們對佔滿了碩大空間的這件雕塑的感官解讀之不可分割的一部分。那麼葉錦添的這第一個雕塑造型究竟該如何描述呢？它在感覺上是雄偉的，即使實體尺度不一定如此。這是它擺放的位置造成的。它很奇怪，因為是幻想出來的，甚至是來自惡夢中的，但又是以輕巧的觸感雕塑而成，因而抑制住了我們的恐懼。在缺乏文字描述的情況下，我們反而感到好奇 直覺上的好奇，因為我們也了解這作品在述説著當今藝術圈內極少禮讚的人性要點。它們是藝術史上反覆出現的人性缺陷之陰暗描繪的再生，常以扭曲的形體和人獸間的怪異混合來表現。可以參照的例子比如希羅尼穆斯•博斯（15世紀末16世紀初）、賀加斯、戈雅（皆18世紀）、亨利•傅斯理、威廉•布萊克（19世紀）及弗朗西斯•培根（20世紀） 他們的作品呈現出的人性極端與放縱的矛盾、苦難與罪惡，具有一種預言般的隱性基調。由於他們筆下生龍活現的扭曲造型，這些藝術家在歷史中扮演了各自時代預言家的角色；他們的繪畫視界預示了一個地獄般的永恒，人類文明若不知懸崖勒馬的話，下場即如此。這些都見證了人與其自身本性的鬥爭，以及藝術家在督促人類自省過程中所扮演的角色。順著這條思路，出現在我們眼前的是這個“生命體”。
在被雨點打著的，像是風中吹起的披肩似的覆蓋物“浮葉”之下，我們看到一隻獨腳。我們理智地會猜想他是一個急於躲雨的人，躲那永遠不停的雨，想找庇護想求安身；也因此才有上方的那個“葉子”造型，應該是它把他的上身遮蔽了。這個遮避物的上方表面滿布著雨點打出的凹記，就好像雨點不停地打在水洼面上一樣。從那腿的外形來看，這顯然是個人，是個運動員，或是舞者，或甚至是沉醉在儀式舞蹈中的求雨巫師。襯著無疑是條人腿的下部，那片“葉子”有點動物的影子，像是脊椎動物的脊柱，像是從原始泥濘中爬到陸地上，呼吸著空氣而進化出肺和四肢的第一批生物。 因此，《浮葉》一部分像人，像是神話中的怪物，但也像進化初始階段的基層生命。它驚人的前挺動能暗示了進化過程已經展開，就連單純的雨點也能在其上留下疤痕，也證實了它的演化。同時它也暗示了無論現代化過程及社會前進速度的快慢，人類永遠無法擺脫主宰著世界萬物的自然界力量。 雨有一種寧靜人心的作用，而懸挂在視頻投影對面以光盒照亮的巨大攝影系列作品之間的節奏起伏更在視覺上強化了這個效果。這一部分的裝置作品名為“樹影”，喚起的是樹的意象：原始森林——既野又壞的東西會潛伏的陰暗地帶。這些影像是葉錦添自創攝影風格的極佳範例：無論何時見到值得捕捉的鏡頭就立即抓拍，從他累積而成的大量相簿中，可以想見拍攝之頻繁。凡是需要之時，他知道總有一本相簿裏會有他要的靈感源泉。“這些照片就像是一片片的我，”他解釋道，“是一片片的拼圖，保留著發生地點那瞬間一刻的動能，還有我當時的或是想要表達的心境。”相機的晃動將激烈的顫動傳給了樹群，模糊了它們彼此間的界限。在其中數幀照片中，樹梢以不可能的角度伸出，後面的地平線躍舞著，扭曲著，消逝掉。這些“風景”都不是最終版，因此葉錦添永遠都有理由繼續抓拍。 於是我們成功地走進了葉錦添的世界。雖然感官已經作了暖身，但觀眾怎麼也無法準備好面對他下一段作品《夔》將帶來的牽腸挂肚的力量。在故意佈置得像長廊的第二個空間內，站著一個強壯、充滿不可思議的肌肉和無比男性氣概的軀體，乍看之下，它在“長廊”另一端明亮刺眼的投影之前只露出全黑的身影。在此的第二個投影中，葉錦添讓他的攝影機習慣於直接對準太陽，記錄不同東西在太陽前經過而造成的閃爍光影效果，而在此投影中是一條無止境的長路兩旁樹葉後的光閃。太陽與奔跑雕塑的並置“是父與子之間的直接對立，”葉錦添解釋道，“父是耀眼的強光，權威無寂靜•幻象——葉錦添個人作品集 |
