和麗斌：現在的社會不需要極端，社會需要什麼，産生什麼。

陳長偉：那天我跟蘭慶星聊起何雲昌的作品，我説我還是蠻喜歡的，他就説他不喜歡，因為何雲昌走的很極端，這種極端會引起很多問題。比如席特勒，他就很極端，這種極端就很可怕。他説藝術越成功，它鼓勵的極端方式就越多。比如行為藝術中，把自己困在水泥中24小時，出來的時候身上被劃上了2000多個口子，這種極端如果被鼓勵，就會走入偏激。我忽然覺得蘭慶星的想法確實很好。藝術家其實就是在精神藝術引導下往前走，應該在現實之外獲得一種更飽滿的引領情緒。如果像那樣的極端，必然會干擾一部分人對生命的理解。我覺得他這種思考讓我很感動的。

薛濤：極端要分兩説。從創作語言上來説，沒有極端，不可能發現一種新的方式。而新的方式是可以給我們産生某些借鑒性。都中庸的話，藝術語言上是匱乏的。

向衛星：這就是藝術的包容性。它成為了一種藝術家的分類方式，有的藝術家極端，有的好中庸。這和你喜歡那種藝術家的畫一樣。這樣藝術才好耍。

陳長偉：我更喜歡中國傳統書法的那種在前人基礎上，一點點往前走的感覺。

和麗斌：其實具體到個人，是藝術家個人的選擇問題。也有這種，生活裏很中庸，作品裏很極端。或者是生活上很極端，作品裏很平庸。這在藝術上是可分的。

陳長偉：可能因為他在生活裏是平庸或者包容的，所以在創作時，表現出一種極端。也可能就是因為他生活裏太極端了，所以作品裏做的比較平庸。太多種了，每個人的選擇不同。有些人結合的比較好，有些人結合的不太好。大部分人選擇藝術更重要的選擇這種自己喜歡的生活方式。沒有誰最初做藝術的時候目的就是打算賺錢的。更多的人是身心投入進去之後，被社會選擇、被市場選擇、被時尚選擇。

我深深地發現，他們都是一群很有意思的人。在職業特色之外，他們同樣有著對生活的熱愛，有著自己看待世界的眼光，或感性，或理性，但和我們都一樣，帶著問題，在這個或煩瑣，或嘈雜的世界裏，找尋著自己內心的世外桃園。