近日,全球藝術市場資訊網ArtPrice發佈了香港當代藝術拍賣排行榜,這個涵蓋了2012年7月至2013年6月香港當代藝術十佳拍賣的榜單顯示,今年風頭正勁的曾梵志穩居第一,且憑藉他最著名也是最受青睞的面具系列三張作品三度躋身榜單。這為即將到來的秋拍中曾梵志作品的升值又增加了一個重量級的砝碼。
風頭正勁第一名:曾梵志走國際化路線
在這個榜單中,今年風頭正勁的曾梵志穩居第一,且憑藉他最著名也是最受青睞的面具系列三張作品三度躋身榜單。佔據榜首的是曾梵志創作于2001年的作品《江湖》(Society),以334.88萬美元的價格於今年五月在香港佳士得成交,另外兩件1999年創作的面具系列(Mask Series)作品,分別以251.55萬美元和174.15萬美元的成交價佔據榜單的第二和第七。
早在2008年香港蘇富比春拍上,《面具系列No.6》創下7536萬港元的天價之後,曾梵志毫無爭議地成為中國當代藝術“最貴”藝術家。Artprice2010/2011年度當代藝術市場報告中遍佈中國藝術家的名字,僅前十名就佔去了一半,其中曾梵志的排名僅次於美國已故塗鴉藝術家讓·米歇爾·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat),位列世界當代藝術家第二,中國當代藝術家之首。
雖然創作于1994-2001年的“面具系列”是一個視覺效果強烈、符號性、象徵性的圖像,但曾梵志作品價格的一路走高與其國際一流畫廊的大力推廣分不開。上世紀90年代中期開始,香格納畫廊開始代理曾梵志的部分作品,當中國當代藝術還是處於邊緣的時候,香格納畫廊已經引入了西方規範式的畫廊運作體制,且在2000年就已經帶相關作品參加巴塞爾藝術博覽會,從畫廊主到藏家客戶,80%-90%為歐美人士,從一開始就奠定了曾梵志國際化路線和以西方藏家為主的收藏體系。
此外,曾梵志的簽約合作畫廊還包括紐約的老牌家族畫廊阿奎維拉畫廊(Acquavella Galleries)、南韓都亞特畫廊(DoArt),2011年轉投世界一級畫廊高古軒(Gagosian Gallery)以後,個展更是從香港一路開到倫敦。今年10月,曾梵志又將在巴黎當代藝術博物館舉辦個展。
老牌當代藝術家:多靠成名系列和早期作品
在前十的榜單中,張曉剛分別以232.2萬美元成交的《天安門No.1》,以及135.45萬美元成交的《2001 No.8》佔據第三和第八。和曾梵志一樣的是,上榜的《2001 No.8》同樣出自張曉剛標誌性的系列——大家庭,2006年以來,這個系列作品在二級市場上曾40多次以超過百萬美元的價格成交。然而躋身榜單第三的《天安門No.1》是出自張曉剛的另外一個系列——《天安門》,這件作品2007年曾以約合172萬美元成交,直至去年10月,上漲50萬美元後作品價格增至232.2萬美元。
從前十榜單中其他幾位當代藝術家的成績不難看出,這些最受青睞的中國老牌當代藝術家多數依靠系列作品,且均為創作早期的作品獲得市場地位。劉煒憑藉1992年的作品《革命家庭系列—晚宴》(Revolutionary Family Series - Invitation to Dinner),以193.5萬美元的價格排行第五。方力鈞1990-1991年的作品《系列一,No.4》,以186.76萬美元的價格排行第六。岳敏君則以1999年的作品《十五個活著的姿勢:粉紅色》(Fifteen Poses in Life: Pink )排行第十,成交價128.8萬美元。Artprice這樣評論:“在本榜中排名第十的作品是由15件這一規格的作品組成,其成交價高達128.8萬美元,對於一件兩年前以相同價格流拍的作品來説是一個好兆頭。”
香港市場:進一步拓展寫實主義
另外,這份香港當代藝術排行榜將寫實主義的王沂東和艾軒也納入其中,Artprice對此解釋道:“除了系列作品,寫實主義是另一備受青睞的作品類型。”
從榜單可見,王沂東以早期作品《鬧房》(Teasing the Newlyweds)(1998年)排行第四,價格為206.08萬美元。Artprice分析:“王沂東的作品通常在杭州、上海、尤其是北京等傳統上青睞此類作品的地方出售。這是他第一次在香港取得如此高的拍賣成績:《鬧房》(Teasing the Newlyweds)通過強烈的寫實感描繪了中國傳統婚俗中17位看客圍繞新婚夫婦鬧洞房的情景。”
艾軒的《人在遠方》(Longing)則是前十榜單中唯一一張近期作品,創作于2011年,與第十的128.8萬美元價格一樣。
此外,近一年中佔據香港當代藝術市場前十的成績仍然來自佳士得和蘇富比兩大拍賣行巨頭,且兩家拍賣公司以各佔五個席位的數量平分秋色,保利今年雖然也達成了多單百萬美元級別的成交,但金額仍不足以躋身該十強榜單。
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