王中民（著名畫家、婁師白先生弟子）：
老師傳藝毫無保留。我最初向老師學習畫蟈蟈，他為我細緻講解如何觀察、如何提煉、再如何將蟈蟈的形象表現在畫面。一步一步由淺入深地教導，使我受益匪淺。後來，在老師的不斷鼓勵和引導下，我創作了4幅以蟈蟈為題材作品，將蟈蟈置身於茶、酒、琴、書之間，在拿給老師觀看之前，我心裏忐忑不安，生怕老師看後覺得不倫不類。沒想到老師與師母看後都覺得別有新意，一同表示讚賞與肯定。老師提議再多畫幾幅以形成一個系列作品，我於是又接畫了十二幅，最後一起拿給老師。89歲高齡的老師在每一幅作品上都極為認真地題了字，每幅畫的名稱都以篆書題寫，題寫的位置都是那麼恰到好處，最終成為一套完美的藝術作品。後來，我將這套《雅鳴圖》出版成冊，得到畫界同仁們的一致讚譽，這是老師的指導、鼓勵與提攜所致，而且，能與老師如此般合作，真是我一生中的幸事。
藝術創作之外，老師以畢生精力向社會、向世界弘揚齊派藝術，這是非常難能可貴的。1989年，在許多畫家和美術愛好者的積極倡議下，成立了“北京師白藝術研究會”。老師先後多次強調：研究會是以研究、繼承、發展、弘揚齊派藝術為宗旨，以繁榮和發展中國畫壇、弘揚中華民族優秀文化為目的。在這一點上，婁師白先生功不可沒，這也是齊白石先生的幸事。著名書畫家尹瘦石先生曾為此做出讚譽：“師承拓開新天地，寄萍堂上有傳人。”
高克非（青年畫家、書畫收藏家、婁師白先生弟子）：
今天所有在座的婁先生弟子大都是我的師兄、學長。我從90年代初開始隨婁先生學畫，老師長我整整50歲，作為他的一名小學生，我想回顧2件令我至今記憶猶新的事情。
第一件事就發生在北京畫院美術館，也發生在我們今天的這個會議室中。2008年3月底，北京畫院美術館舉辦了一次胡佩衡先生的遺作展，在展覽期間召開了一次胡佩衡先生藝術研討會。當時，婁先生被邀請參加會議並講了話，我有幸陪伴在老師身邊參加了研討會。在研討會之前的一個小時老師就來了，他從美術館的一層看到二層，仔細認真地看了胡佩衡先生的每一幅作品。當看到二層展廳正面墻上一幅名為《洞天漓影》的作品時，老師停住了腳步。那是一幅約1米半見方的山水畫，畫幅周邊描繪的是一個溶洞的洞口，站在畫前欣賞，宛如人在洞內向外望去，由近到遠的景物是翠竹、漓江、竹筏、對岸、遠山，整幅作品畫得層次分明。老師在畫前站立許久後對我説：“這是桂林很著名的一個溶洞——“冠岩”，我在60年代也曾到那裏寫生，也畫過一幅以“冠岩”為題材的山水，但我那時是從外往裏來描繪，畫面除了岩洞周圍的一些山景外，只有一個黑乎乎的洞口，現在看了胡先生的這幅畫，我感到他的作品構思精巧、畫面角度美觀，我當年所畫遠不如人家。”我聽了之後很受感動，九十一歲的老人是如此謙虛！他不僅將好的繪畫的經驗傳授給我，也不忌諱講出他曾走過的彎路，只有有著一顆純凈的藝術之心者，方能如此虛懷若谷。
老師在2007年以九十高齡，在中國美術館舉辦了他從藝70週年的藝術大展。在畫展前夕召開的一個記者招待會上，一名女記者向婁老提了一個小問題：“您已90高齡，是否每天都畫畫？”老師不假思索地回答：“我每天都在畫畫，但不是每天都在創作！我時常被迫在畫一些應酬作品，總在重復我以往的筆墨，這是我很不情願的。我非常希望能有時間，集中精力再搞些創作，在藝術上我還想再變畫法、再有所突破。”
老師對待藝術謙虛與進取的精神，令我終生難忘。