在1990年，當代藝術在中國仍然鮮有人知曉，邱志傑已經開始在中國南方創作概念性的藝術作品。在當時，大量西方思想在改革開放後涌入中國，他在藝術、哲學、政治學和社會學方面都受到此影響。其中包括尼采和維特根斯坦等思想家。很快地，他將新被啟發的創作想法和手法融合到他的作品當中。他關注民生，作為一個藝術家，他持續見證了中國近來二十年的社會和經濟變化。中國這片土地與其特殊的文化語境是邱創作的土壤與根源，因此，他所見到的令人爭議的社會現象使他深入地思考，他的作品從某種意義上來説，是他對這些現象作出的評價。經濟發展和全球化給當代中國帶來的變化，尤其是不同意識形態及不同現實世界之間的碰撞啟發了他。與此同時，他也時常對中國近幾十年的歷史進行反思：一個個體的生命如何被一個國家的命運所影響。在此次的展覽中，他將他思考的結果坦誠地傳達給觀眾。
這次邱志傑的個展與一本名為《玫瑰之名》的書有關。在這本書裏，義大利哲學家翁貝托•艾柯講述了一個意味深長的故事：在一個修道院裏，發生了一連串神秘的謀殺案，隨著偵探深入調查，謎底最終揭開：原來一切都是由修道院圖書館中一本神秘的書引起的。這本書就是傳説中佚失的亞裏士多德的《詩論》的第二卷。在《詩論》的第一卷中，亞裏士多德談論了悲劇；相傳亞裏士多德在第二卷中談論了喜劇，他談到了喜劇的意義及其技巧，也就是笑如何製造，以及如何給個人與社會帶來樂趣。一本像這樣的書註定是嚴肅的中世紀基督教世界所不能容忍的。因為這些“邪惡、無聊、無恥、愚蠢和放蕩的笑聲”必然會顛覆教會小心翼翼營造起來的秩序和權威，所以圖書管理員警惕地捍衛這份可怕的知識，每一個看了這本書的人都被他殺死。在故事的最後，這本禁書、謀殺者和整個圖書館都被燒成灰燼。
在此次的展覽中，邱志傑宣稱他“擁有”這佚失的關於喜劇的禁書，並要將其中的一些章節展示給觀眾。由此，原來被禁止的用來創造歡笑的技巧，現在能夠被觀眾公開地獲取，通過這種方式， 某種之前被禁錮的自由便能夠被獲得。展覽中的“笑聲”並非只是簡單的日常生活中的笑，這笑聲令人顫慄，穿透人心，有著更深刻的含義－－它的目的是喚醒。
邱志傑于1969年出生於中國漳州, 他現在工作和生活在中國。他在世界各地展出過他的作品，其中他的個展包括：2013年在威尼斯的克瑞尼•斯坦帕利亞基金會；2011年在佩斯北京；2009年在紐約前波畫廊；2009年參加威尼斯雙年展；2009年在北京的尤倫斯藝術中心。他近期參加過的群展包括：2012年倫敦薩奇畫廊；2013年威尼斯的聖區天主教藝術博物館；2012年在上海民生美術館；2011年在大阪國家博物館；2009年在柏林世界文化中心；2007年在泰特利物浦美術館；俄羅斯的莫斯科國家博物館；2007年在北京長征空間；2005年在以色列Tel Hai的攝影博物館；2004年在馬來西亞的國家畫廊；法國里昂當代藝術博物館；紐約的國際攝影中心；2001年在紐約皇后藝術博物館。2012年他曾是上海雙年展的主策展人。