展覽海報

展覽名稱：邱志傑個展《紋理》

策展人：沈其斌

展覽時間：2013年9月22日—10月19日

展覽開幕：2013年9月22日下午3時

展覽地點：天仁合藝•藝術中心

地    址：浙江杭州錢江新城新業路8號時代大廈B座14層

邱志傑：1969年生於福建。1992年畢業于浙江美術學院版畫係。曾出版《影像與後現代》、《給我一個面具》、《自由的有限性》、《重要的是現場》、《攝影之後的攝影》等藝術理論著作。現為中國美術學院跨媒體藝術學院教授。總體藝術工作室主任，碩士、博士導師。中國美術學院藝術與社會思想研究所碩士、博士導師。居住在杭州和北京。

藝術家邱志傑作為中國當代藝術圈的標誌人物，從90年代初一直以多重身份參與中國當代藝術的書寫；他的創作更是涵蓋攝影、錄影、書法、繪畫、裝置和行為藝術，其課題觸及時空、靈肉、生死、權力等多種問題，作品在世界各地展出和收藏並受到高度關注與好評。

邱志傑作為藝術家，《重復書寫一千遍蘭亭序》、《紋身》系列攝影作品和他獨特的“光書法攝影”等已經成為當代中國藝術史中的經典之作；作為藝術策展人，他對新媒體藝術的推動、“後感性”系列策展創造了全新的藝術景觀、對大型藝術項目“長征計劃”的策展、推動了現場藝術，是影響廣泛的理論寫作者和策展人；作為教育工作者，近年來一直任教于中國美術學院並提出獨特的“總體藝術”理念，在正統美術教育體制與當代藝術體制之間構造了一種活潑的力量。他的藝術理論與藝術實踐均超越了狹窄的媒介美學，是中國當代藝術家中文人氣質與前衛精神深刻融合的典範。

2013年9月22日在策展人沈其斌先生的策劃下，藝術家邱志傑攜帶其最新力作《紋理》和《變化》兩個系列作品于天仁合藝·藝術中心與大家見面。在《紋理》系列作品中，邱志傑以紙雕為創作載體；象棋，軍棋，各國錢幣，蝴蝶、蜻蜓標本，石子等為創作元素。為觀眾呈現了一個有別於常規視覺經驗的景觀，凹凸起伏的紙質肌理通過鳥瞰的視角和局勢的鋪陳配上邱氏特有的藝術語言為觀眾營造了一種即非抽象也非跟隨現實的造型語境。這一系列作品延續了邱志傑以往作品中對歷史和政治的變遷興衰，文化和信念的錯綜糾纏，人事和因緣的聚散離合等問題的探究。在《變化》系列作品中，藝術家邱志傑畫的是變形中的事物。他擷取了獨角獸或半人半獸的神話，以及緩慢變化中的鐘乳石洞窟的形象，借用佛教題材談論一個人一生中不斷的形象變化。這些形象的匯合儼然就是一個生息的劇場......

展覽作品

《敦煌》（彩色）180x60cm 四張一套

《龍骨》（純白）180x60cm 四張一套

《三十六計》（水墨黑色）180x60cm 四張一套