當前藝術教育面臨的問題是什麼?“我們丟了很多羊，也丟了很久，現在亡羊補牢還不晚。 ”在日前北京師範大學主辦的“美的教育教育的美”北京師範大學首屆藝術教育微論壇暨藝術教育綜合實踐系列活動中，中國電影藝術研究中心副教授左衡以此比喻藝術教育長期背離“美育”宗旨的現狀。
今年1月10日，教育部印發了《關於推進學校藝術教育發展的若干意見》 ，其中“開齊開足藝術課程” 、“面向全體學生” 、“建立評價制度”等硬杠杠，讓人看到了推進藝術教育進一步科學化、常態化的政策機遇。以此為契機，有關專家在微論壇活動中對藝術教育相關話題進行了深入探討，藝術教育功利化、小眾化等問題備受關注。
藝術教育亟待回歸本位
“上個世紀80年代，我接受文化部委託在北京舞蹈學院做舞蹈考級，目的非常清楚，就是為普及藝術，但30年後，我發現舞蹈考級甚至包括其他各種藝術考級，都進入一個龐大的、功利的網鏈中。在這個網鏈中，損失最大的是我們的教育，讓我們的教育背離了自身目的。 ”已近耄耋之年的北京舞蹈學院前院長呂藝生直言，讓藝術教育回歸本位是當下亟待解決的問題。
中國藝考聯盟理事長程龍介紹，官方統計每年參加藝考的學生約90萬人，佔整個高考人數的1/10。如此大比例的藝考卻往往只是“曲線升學”的手段。在此過程中，部分中學美育缺失，藝考成了提高升學率的手段;許多藝考培訓機構則屬家庭作坊式，重術不重道;而部分高校著力斂財，重量不重質。凡此種種，導致生源普遍文化素質不高，考生工匠氣嚴重，創造力被扼殺。
教育部藝術教育委員會秘書長谷公勝介紹， 1999年第三次全國教育工作會議時，“美育”就被寫進了教育方針。2002年教育部出臺了學校藝術教育工作規程，上課、配教室都提到了。“問題是什麼?多年來，在應試教育指揮棒下，很多基層學校，包括基層教育行政部門、基層政府機構等，沒有把藝術教育擺到應有的位置上。 ”
“面向全體”成為藝術教育新期待
前不久，北京師範大學藝術與傳媒學院副院長肖向榮到美國南佛羅裏達大學交流，一堂芭蕾課深深震撼了他。課堂上有特別高的，也有特別矮的，不同膚色的孩子們上課有模有樣。他們沒有身材不好不願穿緊身服、胖子不能跳舞的觀念。老師介紹，這些學生都是真正想跳舞的人。“他們跳舞‘慘不忍睹’ ，有的像一個龐然大物飛過來，正常站立時兩條腿上的脂肪可能都蓋著大腿，就更別提站五位。但當地法律規定，公立大學必須對他們開放一年的課程，經過一年預科學習來甄選，只要有一個學生達到標準就必須接收。 ”回想自己當年藝考時經歷的從技術到形象、甚至從牙口到腳跟的苛刻選拔，肖向榮深受觸動。“也許他們學了一年芭蕾後對芭蕾徹底絕望了，但芭蕾的印記會讓他們獲得審美能力的提升。 ”
“有些學校不是沒有美術教師，是美術教師只給報考美術院校的學生用，其他學生上美術課是在教室裏自己畫畫就行了。 ”谷公勝指出，從全國範圍來説，人與物的資源匱乏是當下藝術教育的兩個突出問題。“很多人認為藝術教育是少數人的事，沒意識到每個人都應學藝術。比如我們到學校了解藝術教育，許多學校會展示演出隊，但問題是每個人都動了沒有?以少數人的演出代替面向全體的藝術教育，這是目前最大的問題。 ”這也正是文件精神強調面向全體學生、公平優質、惠及全體學生的原因所在。
與會專家表示，藝術不是特長而是個人素養的體現，藝術教育應屬於全體學生。藝術教育要突破“小眾” ，少些功利。有關政策的出臺，給藝術教育面向全體學生開展提供了有力規範和指導，對清理藝術教育積存的問題、拓展藝術教育新模式有著重要的意義。
推動藝術教育尊重成長
藝術教育的政策支撐正在逐步完善，以《關於推進學校藝術教育發展的若干意見》出臺為契機，如何在新的政策指導下推動藝術教育工作備受關注。“頂層設計並不難，因為關於藝術的教育法規、管理，發達國家都有很多經驗教訓和成熟模式可供我們參考，但再好的‘經’都經不住一幫差‘和尚’去念，如何把好‘經’念好是下一步的核心。 ”左衡説。
北京師範大學藝術與傳媒學院副院長于丹説，孩子都有無窮無盡的想像力，每個孩子天生都是藝術家，怎麼能不傷害孩子藝術的天性是藝術教育的關鍵。“我覺得，藝術教育真正地普及，不是數量的標準，而是我們以藝術的名義，尊重人性，尊重成長，不讓孩子厭倦，不給他們太多強制，讓他們因為愛所以歡喜，這是我所期待的藝術教育最好的境界。 ”