| 文/李永林
五代兩宋期間，中國建立了制度明確的畫院，並在北宋徽宗時達到其全盛時期。各朝畫院制度或有所區別，大體相襲相類。
畫院不是專門的藝術教育機構，但畫院學生的設置説明畫院兼有培養繪畫專業人才的機制。翰林圖畫院為內廷供奉機構，與專門的繪畫學校國子監畫學性質不同，但畫院在五代兩宋延續200餘年，究其實際，亦兼具教育之功，北宋後期更與畫學有密切關係。在中國古代繪畫教育的歷史上，翰林圖畫院的重要作用，並不因為其與畫學性質的區別而受到影響。
鹹平元年定畫院待詔三人，藝學六人，祗候四人，學生四十人為額。《圖畫見聞志》卷四稱趙幹“事江南為畫院學生”，《聖朝名畫評》卷二稱趙光輔“太宗朝為圖畫院學生”，畫院“學生”固與國子監學校“學生”(生員)不同。由待詔、藝學、祗候、學生的等次以及名額上的懸殊來看，畫院學生應為資歷較淺的後輩，雖不一定有教習課業的學制，卻有恭敬求教于前輩待詔等人的義務，比若民間作坊中的小工徒弟之於師傅工長。《畫繼》卷十雜説論近雲：“又畫院聽諸生習學”，反映了畫院學生習藝學藝的情況。神宗熙寧二年的一份史料甚能説明畫院中學生與待詔、藝學、祗候的關係以及畫院的美術教育機制。
即自太祖置圖畫院以來至熙寧二年約100年時間裏，畫院內雖有等級，但沒有“遞遷”的制度，只以資次挨排。論資排輩固然亦有尊卑上下的道理，但在祗候杜用德等人看來則為不論藝業高低，無以激勸，故提出劃分等次並制訂遞遷制度的建議。後獲准施行。其二，畫院學生自熙寧二年以後分為三等，第一、二等各十人，第三等二十人，由待詔等院中高級畫師按一定揀試規矩，對學生的藝業進行考核，編類等第。其三，祗候有闕，則于學生等第內揀試藝業高低，進呈取旨，補其闕。藝學、待詔有闕，並依此例由低一級職稱人中擇揀撥填，補其闕。由此，建立了畫院內部以藝業高低編類等第並晉級的“激勸”制度，促進了畫院內努力修習繪畫技藝的積極性，從而形成畫院的美術教育機制。
綜觀五代兩宋畫院畫家，各朝並多高手。後蜀如黃筌，南唐如顧閎中、周文矩、王齊翰、衛賢，宋太祖朝如黃居、趙光輔，太宗朝燕文貴、高文進，真宗朝高克明，仁宗朝陳用志，神宗朝崔白、郭熙，徽宗朝張擇端、王希孟，南宋高宗朝李唐、蕭照，孝宗朝蘇漢臣，光宗朝劉松年，寧宗朝李迪、夏圭、梁楷，理宗朝李蒿、馬遠，都是著名畫家，並多有畫跡傳世。其中或以藝高名重而入畫院為待詔如黃筌、黃居、周文矩、李唐、蕭照等，或初入畫院時止為學生、祗候如趙光輔、高文進、陳用志、王希孟、劉松年等，他們作為畫院畫家的歷史，都反映出畫院內教學相長教育機制的重要意義。
由於內廷供奉的實際要求，畫院畫家的配置在專長門類上亦較全面，如太宗朝燕文貴之山水、高文進之佛道人物、高懷寶之花鳥草蟲、牟谷之寫真、李雄之鬼神、蔡潤之船水，皆為一時之勝，對於不同門類、題材、樣式的傳承和教育有重要作用。畫院其內廷供奉的機構性質，決定了畫院繪畫美術教育機制有別於學校教育的形式，它沒有明確的教學制度(包括教師、學生、教材、考試等)，教和學都沒有責任要求。其教育機制主要是通過圖壁畫屏、勾絹染素這些屬內廷供奉的繪事工作來完成，這些繪事工作，往往需要合作的方式，不僅有畫院內待詔、藝學、祗候、學生之間的合作，也有與畫院外民間畫師、工匠的合作，所謂“外有合要畫造人數，今下三司抽差畫行百姓，同共畫造了當。”既有合作則必然存在相互影響，一旦注入編類等第、揀試藝業高低以補闕晉級的制度，這種合作關係即自然形成以提高技藝為要求的教育機制。就內廷供奉繪事的性質而言，畫院教育在本質上實與百工作坊、畫塑行會的美術教育形式相類，俱屬職業化美術教育性質。其中競爭機制是重要的促進因素。固然由於競爭的關係，同等級、同門類的畫家之間或有保守法訣的私念，但總體上並不妨礙交流、傳授的教育進步。
從枝節上另有數端可述，如《畫繼》卷十雜説論近雲：“圖畫院四方召試者，源源而來，多有不合而去者。”此記宋代畫院事，可知畫院有公開招考的入院形式，對於民間美術教育有促動作用。又，父子、兄弟皆入畫院供奉者亦多有，如後蜀黃筌、黃居寶、黃居，蒲師訓、蒲延昌，阮知誨、阮惟德，北宋高文進、高懷節、高懷寶、高懷貴，崔白、崔愨，南宋蘇漢臣、蘇晉卿、蘇焯、蘇堅，李從訓、李玨，馬賁、馬興祖、馬世榮、馬公顯、馬逵、馬遠，李迪、李德茂，由此形成畫院內部的家法師門，構成畫院繪畫教育內容之一。
五代兩宋畫院興盛，有基本一致的繪畫藝術趣味，並在特殊的畫院教育體制之下，形成了“院體”畫風。《圖畫見聞志》卷四花鳥門李吉條雲：“嘗為圖畫院藝學，工畫花竹翎毛，學黃氏為有功，後來院體，未有繼者。”可知北宋熙寧以前已有“院體”名稱，大約以黃筌父子為宗法，鉤勒填彩，旨趣濃艷。徽宗時代，畫院畫學隨其左右，尚精妙生動畫風，巧麗雅致。《畫繼》有“宣和體”之稱，即指徽宗時尚畫風：“李誕，河間人，多畫叢竹，筍籜鞭節，色色畢具，宣和體也。”（《畫繼》卷六）降及南宋畫院，李唐之雄峻，劉松年之精妍，馬遠之峭拔，夏圭之簡遠，形成南宋院體山水畫風，又為一變。然無論北宋“院體”、“宣和體”抑或南宋“院體”山水，皆不離精、工二字，既反映皇室文化要求和趣旨，亦為設院置學、授畫習藝之必然，究竟與文人繪畫教育有所區別。 |
