金城女子合唱團一曲《瑤家月夜》迷倒了現場觀眾

吳金敏阿肖朵遺憾出局

49.45分！楊光春拿到了第二淘汰賽階段的最高評分

　　在選手水準十分接近的情況下，細節決定成敗。在民歌大賽殘酷的淘汰賽上，所有的細節，比如一些微小的動作：演唱時破音、激情不足、聲音不夠純凈，這些都會影響最後晉級的結果。

　　掌聲和淚水，勝利與告別……在昨日下午進行的大地飛歌·2011民歌大賽20進10淘汰賽直播第一場中，10組民歌選手用他們最精彩的表現為觀眾奉上了一道色香味俱全的視覺、聽覺盛宴。最終，第一批進入10強的5名選手——楊光春、金城女子合唱團、呀啰耶、娋妮組合和郭珍妮火熱出爐。

　　選手緊張影響發揮

　　“你們今天的演唱浪漫有餘但激情不足。”“今天中午是不是吃了鹹的東西，嗓子不行啊”“這個聲部唱得很高，但我聽到了高音中的破音部分。”“不知道是不是做評委的時間太長了，長期聽你唱這種類型的民歌我已經有些審美疲勞了。”昨天下午的比賽，3位主評委一改以往比較溫和的點評和評分方式，一開場伍洲彤、唐娜和胡紅一老師就像連珠炮般點出了選手們表演細節的瑕疵。20進10的比賽果然殘酷，民歌大賽走到現在，留在舞臺上的選手個個都有一技之長，但巨大的壓力讓一開始出場的曼妮樂隊、謝慶良等5組選手均未能發揮出最佳水準。即使是之前發揮比較穩定的曼尼樂隊和天籟部落都顯得有些魂不守舍。

　　由於進入10強的選手都有機會登上南寧國際民歌節晚會的大舞臺，為表示對選手們20進10淘汰賽的重視，伍洲彤昨日還特意穿了一身黑色的西服打上領帶坐上評委席。“淘汰賽走到了這一步，打分就必須嚴格了，高手過招，細微的失誤都會讓選手失去晉級的機會。”

　　實力選手穩健晉級

　　在前面的選手普遍發揮不佳的情況下，第6位出場的金城女子合唱團穩定的發揮征服了評委和現場觀眾。她們一曲《瑤家月夜》結合兩位演員的優美舞蹈把瑤家青年男女月下相知相愛的畫面演繹得入木三分。精彩的表演一結束，全場就響起了熱烈的掌聲。20分！媒體評審團20位評委昨天第一次全部舉起了手中的打分牌。“分明是一曲原生態歌謠，但你們用音色描出了一種畫面感，通過聲音將這畫面表現得淋漓盡致，像看一場愛情電影。”伍洲彤毫不吝嗇自己的讚美，48.99分的高分也讓金城女子合唱團第一個晉級民歌大賽十強。

　　前一天才飆完張靚穎海豚音的柳州選手楊光春在巨大的壓力前顯得淡定而從容，儘管是一人獨唱，但她舉手投足間都十分自信。《布穀催春》的高音響起時，全場觀眾按捺住心中的激動，靜聽她的吟唱。時而高亢時而婉轉的聲線讓評委們如癡如醉。“你的歌我很享受，我想到了雲雀，你的聲線就像雲雀般高低起伏，然後我想到一個成語，叫餘音繞梁三日不絕”。胡紅一稱讚道。49.45分！楊光春拿到了第二個淘汰賽階段最高的評分，這個分數也讓她穩穩地直接殺進民歌大賽十強。

　　師徒二人灑淚賽場

　　1955年出生的吳金敏是龍勝銀水侗寨第一百零一代寨主。人們也稱吳金敏為“侗族騰格爾”，不僅是因為他外形酷似騰格爾，還因為他有一把能媲美騰格爾的好嗓子。吳寨主創作的侗歌既反映出他個人的生活感悟，同時又表達了侗族人民生活的基源，樂曲旋律優美，民族風情濃厚，在他身上反映出侗族人民特有的音樂天賦。

　　“苗寨寨花”藝名為阿肖朵，名字寓意為“一朵愛笑的花”，她和吳金敏是師徒關係，早在桂林唱區的時候，由吳金敏和阿肖朵的“天籟蝴蝶”組合出色的唱功就征服了現場的每一個人。

　　但在昨天進行的淘汰賽中，人氣頗高的吳金敏寨主和人靚歌甜的阿肖朵在晉級10強的路上走得異常艱辛，師徒二人在演唱的道具和演唱搭配的細節處理上出現了比較明顯的失誤，一度冷場，結果這對賽前普遍被觀眾看好的師徒遺憾地被淘汰出局。

　　評委手記

　　臨場發揮才是王道

　　或許比賽精彩之處，正是意外發生之時，冠軍之路近在咫尺，人人有機會。唯一能珍惜的，就是站在臺上歌唱的每時每刻。

　　到了這一階段，現在很難評判誰的技巧最好，反而是現場發揮最重要。我想對選手説的是兩個詞，自信、氣場。到了這個階段，沒必要太在意冠軍是誰，心態越放鬆就越自信。你的氣場強不強，觀眾感受得到。只要表現穩健，不管是評委還是媒體評審團，都不會再忍心讓僅存的好聲音消失殆盡。

　　其實昨日被淘汰的吳金敏寨主和阿肖朵的現場表演感染力很強，屬於有舞臺魅力的類型。這種選手今天展示的主題對了，發揮就不錯；主題不合適，表演就弱一點。誰能走到最後，靠的是臨場發揮。由此看來，這次大賽考驗選手不單是專業素質，更重要的是在考驗選手的心理素質。

　　前一階段的淘汰賽，給人的感覺是選手一上來就有爆發力，全身心投入比賽，有一種神經緊繃的狀態。但人在一個環境久了，時間一長繃得太緊也會疲憊。20進10的選手現在是漸入佳境，沒有立馬進入狀態，一輪輪下來，個人魅力才得以展露。

    文化名人談民歌大賽

　　梁紹武

　　比較視野中的民族文化傳承

　　中國人對待民族文化與日本人對待“傳統民族文化”這件破衣服有著兩種截然不同的態度：日本人將傳統文化放入博物館典藏，最大限度地保留傳統文化的原貌；中國人將傳統文化東補西拆，以“創新”的名義不斷地篡改著傳統文化。於是，在經歷了數千年的變遷後日本的傳統文化得以完整的保存，而中國的傳統文化則被不斷地加以篡改。一個沒有根的文化是沒有活力的，所以民歌大賽如何對待民歌傳統顯得尤為重要。為此，我建議民歌大賽要強化原生態民歌的保護意識，在賽事組織時分原生態和新民歌兩個組進行比賽，如此一來，一方面可以保存民歌傳統文化，另一方面可以結合時代精神發展弘揚新民歌，實現雙贏。

　　梁紹武（廣西藝術學院創作中心主任、國家一級編劇）

　　麥展穗

　　專業音樂人的介入與民歌大賽的打造

　　“民歌大賽”與“大地飛歌”晚會的結合，走出南寧國際民歌藝術節創辦的“誤區”和“瓶頸”，擴大了群眾的參與面，民歌節必須以民歌為支撐，而民歌必須要跟隨時代發展，要在舞臺上不斷推出新的民歌作品。但“新民歌”並不等於“偽民歌”，它需要專業音樂人的主動介入，在保留民歌基本特質、風格的前提下去不斷發展新民歌。

　　麥展穗（廣西音樂家協會副主席、國家一級編劇、詞作家）