《韋伯音樂盛典》的演出已經結束。隨著演出的成功，音樂劇也成了近期熱門的話題之一。

    歷來，國內對音樂劇有兩種看法，一種認為音樂劇是“西方藝術樣式”，我們沒必要去學；另一種認為戲曲就是一種“音樂劇”，中國“音樂劇”源遠流長並且已自成一格了。然而這次韋伯的經典作品給中國音樂人“上了一課”，中國的音樂人不得不承認，音樂劇已成為與現代都市文化狀態最為熨貼、也最具市場開發潛力的演出品種之一。

    業內人士指出，音樂劇看起來只是用歌舞串故事，其實是一項“大投入大産出”的藝術創作工程。它事先有週密的市場調查、策劃醞釀和成本核算，要有專人經營管理、各藝術部類分工合作乃至以專門劇場為基地，這種接近工業化的管理、製作和運作在中國演出市場還剛剛起步。

    單就音樂劇表演要素來説，中國音樂人也面臨嚴峻的挑戰：音樂劇要求演員有特別全面的綜合素質，不僅要唱得好、跳得好、外形好、颱風好，戲還要演得到位；與歌劇不同，音樂劇的主要音樂元素是流行音樂，但目前中國流行樂壇絕大多數寫手並不具備駕馭音樂劇的能力；另外，音樂劇不但要求拉丁舞、踢踏舞等現代舞的編排，還要將之與劇目完美融合，其難度可以想像。

    不少人建議，“原創音樂劇”可以通過把中國優秀的作詞、作曲和編劇聚攏整合，並與國外優秀公司合作而“美夢成真”。但一些專家則認為，儘管具有原創能力是我們最終的努力方向，但以中國音樂劇目前的“學齡前”水準來説，還不是急於求成的時候，目前要做的還是多看多學，進行一些“基礎建設”。據了解，上海音樂學院明年將開音樂劇專業，表明這種努力已經起步。

    《解放日報》 2001年10月14日