原創舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》首演亮相

中國網11月7日訊 11月5日，國家大劇院與北京舞蹈學院聯合出品的原創舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》作為首屆“大戲看北京”展演季開幕演出正式首演亮相，以舞入畫、以畫代舞，帶領觀眾穿越時空重返延安，追溯楊家嶺的文藝春天。

為人民而舞，傳承延安精神，回溯文藝春天

延安是中國革命的聖地、新中國的搖籃。這裡不僅孕育了偉大的“延安精神”，更見證了文藝春天的綻放。1942年5月，延安文藝座談會于延安楊家嶺召開，明確了“文藝為人民”的創作導向，一大批具有時代意義的經典文藝作品相繼誕生，開啟了旨在為人民服務的文藝春天。時至今日，新時代的文藝工作者繼往開來，始終秉承“為人民”的創作初心，以無愧於時代的精品力作勇攀藝術高峰。北京舞蹈學院黨委書記巴圖表示：“《楊家嶺的春天》體現的核心主題，是藝術工作者要打開大門到火熱的當代生活中汲取創作養分，最終在報效人民的過程中，體現藝術工作者的社會價值和個人價值。”

為傳承延安精神，國家大劇院與北京舞蹈學院聯合出品了原創舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》，由總導演張曉梅、張雲峰，編劇許銳，作曲程遠、謝鵬等一線藝術家聯袂打造，由國家大劇院BDA青年舞團、北京舞蹈學院中國民族民間舞係和創意學院共同創演。該劇以革命宣傳利器——延安木刻版畫為創意源頭，挖掘蘊藏其中的精神力量和藝術表達，聚焦奔赴延安的文藝青年成長為文藝戰士的心路歷程，回溯紅色沃土上如火如荼的文藝春天，以此激勵當代文藝工作者跟隨革命奮鬥者的步伐，繼承延安文藝火種，為人民而舞、為時代建功。

厚土、破曉、永生，以舞入畫重溫楊家嶺故事

原創舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》共選擇了古元、彥涵、計桂森等版畫先驅的十余副經典作品為創作靈感，將版畫硬朗堅挺的線條筆觸與漢族民間舞的氣韻風格相結合，創造出了具有當代風格的漢族民間舞樣式，並結合極具版畫質感的舞美呈現，將演員“定格”融入其中，近乎“一比一”還原版畫，以動態舞姿讓版畫“流動”起來，以舞入畫、以畫代舞，引領觀眾身臨其境感受“用文藝當武器”的崢嶸歲月。正如北京舞蹈學院副院長、該劇編劇許銳提到：“延安木刻版畫是藝術家個體對時代的理解和創造，是藝術家視角下的延安場景，每一幅版畫都有深刻故事。這部劇很多舞段、劇情來源於版畫，在舞臺上都可以找到對應的場面、調度和人物關係。”

大幕開啟，寶塔屹立的“延安風景”映入眼簾。在民族危亡的吶喊聲中，音樂家手提摯愛的小提琴、舞蹈家帶著美麗的芭蕾舞鞋、文學家揣著隨手記錄的稿紙、美術家緊握刻刀和版畫，與其他文藝工作者一起滿懷理想與激情奔赴革命聖地。

為了將“深入生活、植根人民”的理念貫徹到藝術創作中，音樂家和舞蹈家與當地老媽媽同吃同住同勞動，體會到了人民如母親般的深情，如厚土般的滋養。女子群舞“挑水”、男子群舞“抗旱”，生動還原了藝術家與勞動人民一起勞作的場景。熱火朝天的“入倉”舞段，在熱鬧的鑼鼓聲、激揚的安塞腰鼓、飛舞的紅綢秧歌中，充分展現出百姓秋收後的喜悅開懷，以及音樂家和舞蹈家對於“人民至上”的深刻體會。

在深入群眾的過程中，文學家意識到了傳播民主新思想的重要性。家長裏短的“調解”、紅火的“婦紡小組”、破天荒的“豆選”等舞段，以陜北秧歌與生活化動作創意結合的方式、詼諧幽默的逗趣演繹，將文學家從格格不入，到打破隔閡融入人民，再到得到百姓認可，更加堅定“為人民“創作的心路歷程淋漓展現。

“當革命時，版畫之用最廣”，美術家在槍炮聲中創作、在生死間成長。“當敵人搜山時”“人橋”舞段，以恢弘的戰爭場面、驚心動魄的編排，詮釋了美術家用刻刀記錄戰火硝煙、用信仰刻畫美好希望、用生命踐行“以筆為槍”誓言的信念與情懷。一幅幅流傳至今的版畫作品，凝結著革命的鮮血和希望，永久流傳、生生不息，激勵著當代文藝青年銘記歷史、致敬先輩，傳遞永不磨滅的“延安精神”，描繪新時代的文藝春天。

在11月5日晚觀看首演的觀眾中，還有國家大劇院通過“公益座”邀請的黨的二十大代表，他們是來自各行各業的勞動模範，與現場的觀眾一起觀看了這部聚焦中國文藝工作者、以中國革命文藝春風意喻新時代文藝發展春天的原創舞蹈詩劇。

據悉，原創舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》將於11月6日、8日、9日持續上演。音樂家飾演者呂科鏑、舞蹈家飾演者李晨賽、文學家飾演者汪子涵、美術家飾演者孫科、老媽媽飾演者邵俊婷、小戰士飾演者楊德奇、慧兒飾演者趙珊、慧兒爹飾演者彭義博、媒婆飾演者楊玄子，將於6日、9日繼續帶來精彩演出。8日演出將由北京舞蹈學院中國民族民間係2019級本科生擔綱主演，郭凱、李祥政、韓昊成、孟子鑒、吳嘉怡、蘭清清、李米博將分飾音樂家、舞蹈家、文學家、美術家、老媽媽、慧兒、慧兒爹，以青年文藝工作者的擔當精彩演繹。