德國新表現主義的主要代表安塞姆•基弗的作品于11月19日在中央美術館學院美術館與中國公眾見面。這是中國首次舉辦安塞姆•基弗藝術創作的大型展覽，展覽作品為來自德國MAP收藏和路德維希科布倫茨博物館的藏品，包括自20世紀80年代至今基弗創作的繪畫、雕塑、裝置、攝影作品共80余件，部分作品尺幅巨大，是基弗的代表性作品。

 

安塞姆•基弗在繪畫語言形式上有著大膽而具有衝擊力的表現，鉛、鋼鐵、泥土、水泥、水、灰燼、感光乳劑、石頭、柏油、塑膠、樹枝、幹花、麥稈、紙片、照片等材料，都參與到作品的建構之中。他出生於1945年的德國，二戰過後的種種影響對他的藝術創作産生了巨大的影響。基弗作品的恒久話題便是反對遺忘。他經常通過超大幅畫作深入人類的神話、傳説和詩歌傳統當中，讓歷史得以復興並變得更容易理解。他的作品從視覺、觸覺等各方面具有巨大的力量，非常有助於人們對事物進行理解，即便是那些殘酷程度已經超乎人類想像力的野蠻事件。他的作品總是圍繞那些與納粹政權的意識形態有關聯的風景，例如梅爾基舍海德（die Märkische Heide） 和“失去的波蘭”等，有時又表現那為數百萬納粹集中營遇害猶太人代言的保爾.策蘭（Paul Celan）的具有悲劇之美的詞語，例如“黎明的黑牛奶”、“瑪格麗特你那金色秀髮”和“探水者”等等。

 

 

基弗關注歷史、哲學、宗教，對於世界抱有探索精神。本次展覽中有兩幅作品值得注意，一幅是展廳入口處的尺幅巨大的作品《起始》，作品展現的是一片荒原的場景，描繪的是二戰後荒蕪的廢墟，這廢墟是人類共同的歷史、共同的記憶，同時也蘊含著宗教的意義，因為在《聖經》的開篇中提到，“起初，神創造天地。地是空虛混沌，淵面黑暗。”在宗教中，世界之初就是一片混沌。另一幅作品是《我把印度的所有握在手裏》，作品直接呈現的是基弗在一個湖裏面游泳的場景，實際上表達的是一位葡萄牙航海家達伽馬駕船環繞了半個地球，到達了非洲、印度，由此架設起了歐洲、非洲、印度之間的橋梁，使各大洲聯繫在一起。其作品中透溢出的對神話與宗教的隱秘情思，對國家與歷史的追索與認知，對人類靈魂與民族文化的自我深省與拯救意識，都對欣賞者産生深厚的影響。

 

 

安塞姆•基弗與中國當代藝術淵源很深，遠在“85’新潮”如火如荼並開始轉入理性及批判性思考的時候，基弗就被介紹到中國。1990年代初，基弗已在中國藝術界受到普遍關注。而1992年，基弗本人來到中國，逗留了3個來月，從北京到西安，進入新疆，走到絲綢之路南線，最後輾轉到巴基斯坦和印度。在20多年之後，基弗的作品終於得以在中國展出，無論是對於藝術史研究，還是當代藝術觀念、認識論、方法論等方面的碰撞，以及對於歷史和現實的認知、思考與反思等方面，都可能帶來不同尋常的反響與震動。

 

 

 

 

 

此次展覽將持續至明年1月8日。