| 5月16日，ART HK被巴塞爾收購後的第一次大匯演在香港粉墨登場，現場吸引了來自五湖四海的藝術家、策展人、美術館館長和批評家、收藏家、藝術經紀人和媒體記者。凡是跟藝術圈相關的人都為了藝術和社交會晤而相聚於此。
ARTHK 12從VIP預展開始，現場人氣興旺持續不減，大家都深感香港的藝術氛圍可謂盛況空前。香港低稅政策的實惠，一流的服務，國際化的都市氛圍，相對自由的自主經濟和民主環境等等因素都吸引著世界各地的人潮再次涌入。這些“人氣”不僅僅是為膜拜“ART Basl”而來，而實實在在真正為購買喜歡的藝術品而到現場的人也數不勝數。多數畫廊都欣喜反應，本次收藏家比往屆多很多，除了亞洲藏家且多了不少的歐美藏家。
ARTHK專業高品質 推廣教育並行
ART HK由總監Magnus Renfrew 強力推進與巴塞爾合作之後，吸引了全球266家畫廊參加。世界各地畫廊都爭相在此展出旗下代理藝術家重要作品和最新創作，現場觀眾評議其品質已然可為亞洲第一。從現場整體規模到展示呈現，不難看出ARTHK 12還是做了明顯的調整，規模陣勢安排相較去年更加合理、有序。在ART HK上，仍然延續了之前的特別單元分類，今年則把Asia One分拆成兩個部分，26家位於一樓，23家位於三樓，他們都位於整個樓層的中間部分，用紫色作為統一的顏色辨識。
“藝術世界之未來”單元，今年參加的畫廊仍再接再厲，三樓仍然有很好的畫廊，很好的展品。但是位置的分佈頗有不同，這些畫廊被安排在三樓展廳的最週邊處，像是一個圈圍繞著中間的畫廊區。策展人顧振清認為現場一、二線的中外畫廊以犬牙交錯的雜陳方式展出，賦予了所有參展畫廊幾乎平等的地位。這樣的一種佈局也是一個很好的姿態，就是讓我們亞洲畫廊得到一個學習。而且對於嚴格的準入機制和作品遴選機制，不僅保證了展品品質，更是保證了展覽的品質。
ART HK除了給以參展商專業、一流的服務以外，對待觀眾也做出相應的優惠政策。本次ART HK還推行了大眾開放日，只要提前申請門票，便可免費到現場觀看。同期還設有多項教育節目和藝術會談、論壇活動，當中包括由本地藝術機構及專家提供的導賞服務，向參觀者介紹場內藝術作品的特色和收藏價值等。此外，主辦方安排了一系列專為少年兒童而設的活動，以提高少兒對藝術的愛好。ART HK還特別為少兒製作精美的專屬導覽手冊，其中有適合少兒的閱讀互動創作內容，並有專業的老師帶領導覽于會場。會場不時還有成批的大學生、穿制服的中、小學生由學校組織前來參觀，也由專門的人員導覽。
以上ART HK所思所想都是為了怎樣吸引美國、歐洲甚至世界其他地方的藏家來香港，培養新的客戶和優秀藏家。他們希望在藝術家、畫廊與收藏者之間建立一種全新的關係，不只是簡單的買賣關係，藝博會不僅是商業展銷，更應該是藝術品的高端展示。所以，他在藝術展中穿插了一系列教育項目，幫助藏家更好地理解繪畫，正是這一點，使得香港國際藝術展有別於其他的藝術展會，呈現出獨特的面貌。ART HK組委會為大眾藝術教育推廣所作的細緻與努力令現場很多專業人士敬重。這也是我們國內的藝術博覽會必須要學、也必須推廣的重要之處。
ART HK的準入機制將會更加嚴格
經歷多年藝術界收藏的人士應該清楚的知道，真正收藏並不以總量或總價值取勝，要讓收藏本身成為一種文化，傳達一種資訊。畫廊競相角逐、面對本次ART HK的嚴格篩選過程，大家各自都希望能成功從眾家畫廊中脫穎而出。畫廊會通過週詳的計劃，選好參加展覽的藝術家，藝術家的作品也為博覽會而特別創作新作或挑選出最為重要的代表作品。藏家們便會爭相購買其中的重要作品，更有甚者會提前與畫廊協商預留精品，其表現在博覽會還未向公眾開放的VIP 預展前，絕大多數的作品早已成交，許多重要的藏家因此提前滿載而歸。
台灣的大未來林舍畫廊就是一個例子，他們在去年參加的ART HK時，僅僅被安排在三樓的“藝術世界之未來”單元。而今年，由於他們推出了藝術家劉煒的個展參加ART HK，無疑從學術角度、對藝術市場乃至收藏家的分析做了充分的準備。因此，主辦方將他們與歐洲大畫廊平行並置。據悉在他們在VIP預展時，帶來的劉煒作品幾乎全數售罄。甚至還有藏家在未搶到劉煒的作品情況下，毫不放棄地向畫廊預訂該藝術家新作。雅昌藝術網也在採訪多位業界人士得到證實，ART HK組委有一個非常嚴格的準入制度並且對畫廊推薦的藝術家也是有一個嚴格的作品選擇制度。但在這次，還是有很多亞洲當地畫廊沒有完全準備好，有一些畫廊倉促應戰，準備不足。可以想像明年的競爭會非常激烈，準入機制會變得更加嚴格，如果沒有珍惜Art HK這樣的機會，提升學術水準、策展水準，有一些畫廊就有可能真的就出局。
在策展人陸蓉之看來，藝術博覽會只是“生意”推行的一種方式，而不是唯一的“標準”。不同的藝博會可以各有專精，中國只要有夠大的市場，就會有一流的博覽會，而且一定會和Art Basel不同。因此，這次ART HK的高品質、高標準，無疑給到中國的專業藝術博覽會以更好的專業標準模式。
藝術家在博覽會上強調藝術話語權
只要仔細觀看在ART HK，大家都會發現的現場有一組大犀牛頻繁出現，這是中國藝術家孫原、彭禹的作品，它們分別在常青、唐人、站台中國、Art issue四家畫廊的展位不約而同地展示，在眾人眼裏貌似大犀牛過於張揚。是什麼原因讓四家畫廊都同時力挺同一件作品?
策展人顧振清認為這是藝術家的一個行為，它通過藝術家對一個博覽會的干預，對畫廊權利的干預。來對體制進行一些解構，但是這種解構，藝術家有這樣一個正面的想法。事實上會不會達到這個效果?也不一定，因為當這件作品出現四次的時候，可能大家覺得是一種權力化的話語的一個呈現，甚至是一種語言霸權的呈現。如果説這樣的一種權利呈現，用的更巧妙的話，我估計反面的爭論會少一點，但是我覺得孫原不在乎這些，他就是先要把他的藝術家的權力行使一次。這個也是給歐美好多畫廊吃了一驚，沒想到中國藝術家的自由度和權力有這麼大。能夠達到客大欺店的效果。
藝術創作如真有話語權，這個話語權也僅僅在藝術家自己的手上。西方的大牌畫廊白立方畫廊這次推出的是老牌德國藝術家基弗爾的新作，但讓大家都吃驚的是基弗爾的新作畫面居然是以“毛符號”為主，為什麼要重新畫這個題材?大家都對此尤為關注並疑惑，難道是專門為了迎合中國藝術品市場或中國收藏家而作?據阿特姐姐在網上對此回應稱，2011年亞洲華人收藏家們多次在白立方提供的私人飛機運送下拜訪基弗爾同志，基弗爾不解地發現這些人是如此地熱愛毛題材，經與合作畫廊白立方進行嚴肅的學術評估後決定重新創作一批投放亞洲市場!
藝術品市場不會受關稅而影響
中國人對待國家的政策通常都是“上有政策下有對策”。近期，藝術界被海關的關稅問題鬧得有些人心惶惶，很多人都曾擔心會否影響藝術品市場的整體發展。而在雅昌藝術網記者在ART Hk場內走訪各家畫廊，得到的資訊：是關稅對於藝術品市場根本就不是問題，不會影響到收藏家對藝術品收藏的熱度。對於如何應對藝術品關稅問題，有兩種聲音。如果真正熱愛藝術品的收藏家，他會為自己購買的藏品去正常交稅，沒有必要為一點稅金給自己帶來不必要的麻煩。其另一種則是，目前大多數內地有實力的藏家已經在香港物色倉庫空間，直接將購買的藝術品保存在香港。
中央美術學院教授龔繼遂對此問題也做出了解答，他從兩個層面談關稅問題：一個是關於正常納稅和正常避稅的層面，以前特別是大陸的藝術品交易進出口，有忽略關稅，忽略相關的海關規定，瞞報、漏報。現在有一些追究，從法律層面也好，從長城的制度建設也好都還是有一定的積極作用和建設作用。
另一個層面就是關稅政策不是一個完全獨立的政策，它是要跟我們整個經濟發展配套，同時也要跟我們的文化建設配套，我們希望在制度建設方面，在呼籲藝術家、藏家、代理商，乃至於物流公司遵紀守法的同時也通盤考慮我們在文化政策方面如何給予當代藝術發展一些優稅的稅務政策，使這兩方面結合起來，在這個意義上香港的自由港製度，香港的免稅進出制度，可以説在文化競爭和文化市場格局裏有一些優勢，大陸在和香港信心市場互動方面也要在文化政策配套方面調整和有稅務政策，想出一個所有規劃，比較長期的規劃，一方面能提倡大家遵紀守法，一方面能利用大陸已經積累的藝術發展優勢，使經濟、政治，乃至於社會的文化生活達到一種多贏的局面。
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