我認為藝術教育中的美術批評,不該是獨立的學科,我覺得批評是美術創作和美術史當中的中間狀態。如果舉一個比較形象的例子,如果説美術的創作是一條軌道的話,這條軌道走得很快,另外還有一個軌道是美術史,兩個軌道,一個快一點,一個慢一點,一個是兩條軌道中間的砧木,一個最具有延展性,最自由,也是最不確定的中間領域。從批評的主體來看,我覺得它不應該是有專利的,也不該是哪個專業的,每個人都是批評家,但是不一定是藝術家,或者更不可能是藝術史家。我還是相信個人的觀看勝過於集體的觀看,個人的判斷要勝過集體的判斷,因為集體的判斷最後會出來話語大權,這是我們看到的一個現實。
我想總結一下美術史、美術創作、美術批評三者的關係。我認為美術史是靠圖像和文字説話的,可以自成一體。創作是靠作品説話的,批評應該是一種社會權利,每個公眾的權利,公眾的影響力。如果按照福柯或者巴特這麼一個理論符號分三種,一種實物符號的存在就是我們的作品。圖像符號的存在,這是我們美術史家往往按圖説話的依據。還有就是話語的存在。只有三者的相互存在,相互轉換,才可以成為公眾事件,任何一個公眾事件中,三個要求缺一不可,三者的互動不應該少,而且它的權利不是屬於哪一個人,是屬於大家的。
(包林 清華大學美術學院博士生導師)
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