直接的“美”或是直接的“憂傷”都並不是王沂東的繪畫中最為貼近心境的抒懷方式，在一種情感的表達中同時涵蓋著美好與淒涼，才能釋放著更加真實的情感狀態。王沂東的繪畫創作帶給藝術家捨身忘我地追求一種説服自己的本真性“心靈感受”，而之後換來了更持續生命力的永恒美，不得不説這是極難的。而藝術家王沂東把這種“難”看成是提煉自己心境的一種狀態過程，反思自身的情感和對生活的感受方式，讓自己投身於這種觀看深層自我的間隙中。他時常借助油畫中的人物和環境來塑造出一種情感，揮之不去的“特殊美”，參雜著回憶和陽光，有時候甚至會流露出一點不安，熱情奔放的紅色中逃脫不了一種平靜，“它”似成相識。讓我們令率到這種自我的對美的“享受”和孤獨，嘗試著用一種完美畫面來呈現來自生活的啟發、變化與衝突，他伴隨著時間享受繪畫自然地變化過程。王沂東是一個願意分享美、享受美的對於美的實踐者，流露著自己對於真實生活細膩品嘗後的成熟，喚醒著我們去對美好事物的分享。 王沂東： 我有心創造一個模糊的情感世界，一種用油畫語言建立起來的場景。這種語言已經被歷史長河中無數藝術大家所證明：那是一種有別於其他文藝門類的藝術語言，按照這種獨特的、不可替代的形象邏輯，油畫擁有一個極大的表現空間，並且因此而具有非凡的藝術魅力。我希望，我所表達的情感，你我都曾經有過。我要借助油畫中的人物和環境表達一種情感——或是在興高采烈中隱含著一點憂傷，或是在平靜的氣氛中潛藏著一絲思念，或是在一塊感情奔放的紅色裏流露出某種程度的不安，或是在燦爛的陽光下壓抑著的一份淒涼⋯⋯。我渴望以最簡單的色彩和最樸素的語言，精確地表達這些感受和感情。我希望每一位關心我作品的朋友都能以自己的經歷為背景，比較容易地走進我所創造的世界，並且因為我的作品而遙感共鳴。我堅信，美好的事物是需要共用的，也是可以共用的。作為人，大家都是社會的一員，雖然以獨特的個體而存在，但在人性和審美上是相近的、可以共通的。如果您感受到我在作品中所傳達的嚮往、讚美和憂慮，您就是我的知音。 |
