陰差陽錯與美術結緣 偶然的原因，王林去四川美術學院院執教。在美院王林有自己的想法和安排。從索緒爾語言學和現代主義藝術的關係開始，王林自己上了一個美術大學，他開了二十幾門課的書單，專攻美術史論，這些課程甚至包括版畫怎麼刻，雕塑怎麼做，油畫怎麼畫，從82年畢業到到86年四年間王林重念大學，系統學習了美術專業所涉的方方面面。 1985年，王林來到北京的中央美術學院進修，進修期間王林仍然踐行著自己的一套學習方法：選課聽講，去北圖看書。留給他印象最深的是台灣版的《現代藝術哲學》和黑格爾的《邏輯學》，尤其是黑格爾那本讓人痛苦的《邏輯學》，讓王林明白了辯證法究竟是什麼。那段時間正值新潮美術如火如荼，他不只讀書，還去看展覽，參加研討會。但他對於運動並不感興趣，這是因為他在中國歷次運動中親眼目睹過人們所遭受的迫害。“三反五反”時他誤闖入母親所在銀行地下室，滿是被吊的充血的人體，那個場景大人見了也會觸目驚心，何況是一個小孩兒。“反右鬥爭”時，一個對人挺好的圖書管理員，還是殘疾人，就因為一句話被打成右派。“反右傾”運動時，一個與他家關係密切的女老師，突然間被劃為右傾機會主義者，痛不欲生。“我從小對政治運動就有反感，你身邊的人突然被抓，被殺，被批鬥，一個小孩兒的內心是不能認同的。”所以在新潮美術中，王林願意做一個旁觀者，參予參予但不想介入。 1985年勞森伯格在中國美術館的展覽深深震動了王林，全然不同的藝術觀念讓他感到了距離。為消減距離感，真正走進當代藝術研究，王林做了很多的努力。他開始在美術理論教學過程中進行理論研究，並且開始寫作美術學書籍。俗話説“酒香不怕巷子深”，王林的文采很快被人發現。張曉剛聽人説王林文筆很好，主動到府找他約稿，給中國美術報寫文章。中國美術報的陶咏白非常認可王林，讓王林給該報寫了很多文章。也是從這個時候開始，王林與美術批評有了聯繫，走上了美術批評之路。 文獻展：開啟中國當代藝術展前奏 1989年“6·4”風波以後，王林認為當代藝術並沒偃旗息鼓，仍在行進中。他覺得應該有一種方式將他在各地畫室裏所觀所感展示出來，於是開始做中國當代藝術研究文獻資料展，並在北京西三環中國畫研究院展廳做了第一回展覽，在全國進行巡展，以後改名叫中國當代藝術文獻展。第一次展覽研討會王林就提出了中國當代藝術的獨立性問題。 91年北京中國畫院，92年廣州美院， 94年上海華東師大，95年四川美術館，96年四川美院… …文獻展一共做了六屆，二十幾個展覽遍及全國二十幾個城市。這一系列展覽前後出了三本書，一本叫《中國——八九後藝術》，一本叫《雕塑與當代文化》，還有一本叫做《都市人格》。最初展覽條件艱苦，王林用木板夾好資料，背在肩上，坐火車出行，輾轉于全國各地。這些困難並沒有讓王林退縮，堅持換來的就是條件的好轉。從資料展到原作展，全國兩百多位藝術家參加過文獻展，很多重要藝術概念從中顯現出來，如政治波普、中國經驗、媒體變革等等。從“中國經驗”到後來的“中國性”再到“去魅中國想像”這一系列展覽，王林就中國當代藝術如何呈現中國文化問題、如何和中國歷史發生關聯、如何對中國社會産生影響作了深入而嚴肅的思考。 “我強調藝術的深度追求，當時寫過《論深度繪畫》，關注藝術所呈現的精神深度問題。藝術的精神深度，其實是歷史的深度，而歷史深度總是隱匿在現象背後，藝術需要穿越遮蔽，才能揭示歷史真實。” 《美術形態學》是王林第一本美術學專著，是他對現代藝術的系統研究，從理論上梳理評價現代藝術作品的出發點。“現代藝術是形態學的藝術，是藝術形態的充分擴張，所以要用形態學方法去加以討論。” |
