我就是一個破爛王 倪景飛收藏情結是打小兒就開始的，“這可能是天生的習慣，我常説自己是破爛王，我小時候玩過的槍、小火車、小青蛙，我都一件件收藏著。我覺得每一件東西都代表了我成長過程中不同的階段。“本以為這是個熱衷收藏回憶、念舊的人，倪景飛卻説，“也不完全是收藏回憶，收藏是為了回望，看到每一件東西都會讓你記起那一個階段的興趣點，那時的熱愛所在。” 倪景飛自稱是興趣多變的人，小時候喜歡繪畫、籃球、音樂，甚至想去組搖滾樂隊。他做跨界傢具中心、收藏傢具，收藏雪茄用具，同時也收藏中國藝術家的油畫、雕塑、版畫等。現在的他又開始延展夢想，“我們已經開始設計自己的傢具，跟一些藝術家合作做跨界的傢具設計。”問他何時新産品面世，他神秘一笑説“保密。” 回憶自己的第一件傢具收藏品，倪景飛説那是在2002年，攢了近10個月工資、花1萬多元買來的沙發。“這件沙發到現在還在我家裏用著呢，”對於當時還處於工薪階層的倪景飛來説，這1萬多元買來的不光是一件沙發，還是一個關於家的夢想。 “那時候覺得在家裏少了這個沙發，整個家就缺少了一种家的氣質。我從來不認為房子就是家，你的傢具、沙發、床、家人、生活用物，這些東西在哪，哪才是家。你的生活用品是一個紐帶，將你和家的情感聯繫在一起。房子就是一個殼子，它並不帶來溫暖的東西。“ 開始經營跨界傢具中心後，因為工作之便，倪景飛開始大規模的收藏傢具産品。“ 到現在我收藏的傢具，大大小小有幾十件吧，小到開瓶器、牙籤罐，大到沙發、櫃子，其中有不少藝術類的傢具産品或者頂級設計大師的傢具限量版産品。“ 仔細研究發現在倪景飛的傢具收藏中，座具類的多些。他解釋説，”因為經典的設計産品更多偏向座具，你會發現沒有哪張床是經典設計，比如柯布西耶（Le Corbusier）或菲利普•斯達克（Philippe Patrick Starck），都沒有經典款的床具。“ 倪景飛的傢具收藏主要分為兩類，一類是歷史性傢具，看重傢具的出處。“比如一款柯布西耶設計的1920年代的體現當代意識的椅子，比如Poltrona Frau 1919系列的雪茄椅，它一定是承載了那個時期的歷史和文化的資訊。當然對於同款傢具産品來説，年代越早越有價值。” 另一類是實驗性傢具，它突破了傢具設計的規矩，更講究概念性。“比如這款Established & Sons的抽屜櫃，我只在一層裏放了鑰匙，其他就是空著的，只是當成一個藝術品陳列在那裏。它雖然抽屜很多，但是只能靠顏色區分每一層，你又無法按照顏色去記得裏面放的東西。另外它的設計是左右推拉式的，平行放置時視覺效果不好，必須把抽屜都推拉出來，但這樣又很容易落灰，實用性不是很強，這類傢具更多時候應該算是傢具藝術品了。” 關於這款Established & Sons的抽屜櫃，還有一個有趣的故事是：倪景飛因為喜歡這款抽屜櫃，於是做了這個品牌的代理，卻只買出去了兩件。“一件賣給了一位做收藏的朋友，另一件賣給了自己。因為它價格昂貴，許多客戶不具備這樣的審美情趣。“ 對於許多傢具收藏者來説，藝術性和實用性的考量常常是矛盾而糾結著的。對於倪景飛來説，“有些時候，我會為了藝術性而忽略實用性。就像我們喜歡藝術品一樣，藝術品完全是用來陳列的。那我們為什麼選擇藝術品，因為喜歡這件藝術品。” 一説起自己的這些傢具收藏，倪景飛如數家珍，比如這款Fritz Hansen的蛋椅，它代表的是50年代丹麥極簡主義的興起。比如這款情人椅，它完全是柯布西耶的設計意識。還有這兩款Michael Yeung亮鋼材質的桌子和Established & Sons的抽屜櫃，非常有實驗性。“因為設計和承載經典的東西已經沒有空間了，前輩們把能做過的都做完了。這個時期的設計師都在超越自我，就會有這樣的在雲上的産品出現。“ 一位設計師的作品一定會透露出他性格中的東西，收藏亦如是。“所有收藏家的收藏經歷,都不是以投資為目的的,都是以個人喜好為目的，這當中就透露出了他的性格特點，設計師也一樣。比如Jaime Hayón是個非常潮玩的人，他的作品就具有很強的趣味性。而Tom Dixon，他以前是做搖滾樂隊的，很朋克的人，他的設計作品就很講究質感、具有重金屬特質。 |
