灰色風景（Gray-Landscape)-150cmx150cm--布面油畫（oil-on-canvaas)-2006 劉浪的藝術有一種行者的風範，他的作品揮灑著他的真摯與激昂，動感十足的筆法一氣貫穿，仔細賞其作品。可以發現他的作品豐富的層次大致可分為疊加的三組。第一組即是與畫布本身相融的——“混沌”。它就像空氣之於生命，是不能忽略的存在，但是又讓人捉摸不透，它包圍著整幅畫作就如同水包圍著魚一般。在這一層次中我們幾乎看不到筆觸，也沒有方向，它的顏色也多用渴筆掃過，變化銜接柔和而細膩。它或與畫布的顏色結合，或單獨書寫，為下一個層次的創作打造了一個厚重而堅實的地基。在此之上，也是最吸引我們眼球的就是一種有形狀，有方向，有厚度的堅決層面，也就是第二層——“銘刻”。在這個層面上，劉浪向我們展示了他的堅決、他的果敢，他用厚涂的方式，用寬厚的筆觸畫出一個一個繪畫語言的“腳印”。它們是長方形的，頓挫的，如長釘入墻般的穩定，給第一層“混沌”的泥灘銘刻下永恒的印記。這些“長方形”的“腳印”是作品的重要組成部分，在每張作品上的表現或有些許不同，有的擺成符號的樣子，有的各自為王，有的混雜于其他的油彩中，也有的組成一簇，他象徵著劉浪內心的存在感，茫茫人海，它象徵著我之所以為我的堅定感。在劉浪隨意遠行的意識中，它的出現是劉浪意識中的里程碑，它穩定了第一層次散發而隨意的狀態，就像行者的腳印，在茫茫大地上訴説著行者堅定的過往，也透露出繼續前行的堅持。在畫面中，我們還可以看到第三部分——“閃爍”，作者可以讓顏料流淌，不受控制的觸發另一種情懷，如礦産中閃爍的寶石，沒有規律沒有法則，而只是觸動心靈的一角。在上兩個層次的“大意”之外，我們又通過第三個組層次看到一種對偶發情懷的關注，它為畫面增添了一種莫測的細節，讓人更家回味無窮。這三組層次並非獨立存在，而是相互穿插，相互依託，形，色，觸感，種種樣式都被運用其中，他們是有跡可循的，但又是無規律的，如同自然界的雨、雪、風、霜、陽光、空氣一般獨立卻又相互回應著對方。其作品尺幅巨大，更能體現了一種行者無疆的風範，巨大的作品需要強大的控制力和表現力，而他暢快淋漓的表達方式，和這巨大的畫幅的結合，正是他作為一個流浪者，在背囊中收藏整個世界的真性情的表達。 “生命既是體驗，一個生命要靠體驗來完成。在路上——是真實也是唯一的選擇”。 我想，劉浪不會停止“流浪”，不單單是因為“流浪”帶給他如今擁有的一切，更重要的是因為他骨子就存在著“出走”因子。他註定過不了平凡的生活，在一個又一個領域裏穿梭、在現實與藝術之中找到交叉口，這才是劉浪人生的目標與方向，這才是劉浪的選擇，他將他“在路上”的收穫用他的作品訴説著。如今，劉浪也許又將“流浪”到遠方，我期待著他再次“歸來”，期待著再次體驗他的“流浪”。 
無題--（No-Title)-150cmx250cm--布面油畫（oil-on-canvaas)-2006 |
