近日，來自TEFAF(歐洲古董藝術基金會)的全球市場報告發佈了中文版，在這份用量化經濟學的方式進行藝術市場分析的報告，彰顯了藝術市場一些容易被人忽視的細節和規律。
報告基於Arts Economics收集整理的大量藝術品市場數據和資訊，全面地研究了各國拍賣市場、畫廊、古董商、私洽交易和線上交易等領域，客觀地呈現了全球藝術品市場的現狀和發展趨勢，並對重點市場深入分析。英文版由TEFAF歐洲藝術基金會委託藝術經濟學家克萊爾·安德魯博士編寫。該中文版由上海文化藝術品研究院編譯。
報告在對2014年全球藝術品市場整體分析的基礎上，聚焦近年來備受矚目的美國和中國市場。雖然曾經在2011年被中國短暫性超越，長久以來，美國一直位居全球藝術品市場首位，幾乎未被取代過。而中國作為最重要的新興市場和全球第二大藝術品市場，其發展前景直接影響到全球藝術品市場的走勢和發展方向。
該份報告首先一個值得關注的數據是，報告的研究撰寫者將過去十年全球藝術市場按板塊進行動態跟蹤分析，結果發現，藝術市場儘管與經濟大環境是息息相關的，但是在板塊分類中，又有明顯的差別。
這種差別主要首先體現在投資者的購買情緒上，“在經濟危機時，投資者承受風險的能力更低，轉而投向古典藝術大師板塊的作品；而在經濟向好時，投資者轉向風險和收益更高的當代藝術板塊。”報告研究者指出。
從“2003年-2013年戰後及當代藝術板塊”和“2003年-2013年古典大師畫作銷售情況”走勢圖對比可知，在發生全球經濟危機的2009年，戰後及當代藝術板塊在當年的銷售額幾乎下跌至上年的一半，而古典大師畫作銷售情況則反而相比走高。而在全球逐漸走出經濟危機的陰影的2011年開始，戰後及當代藝術板塊開始逐步上揚，而古典大師畫作銷售情況則開始持續下降。
而另一個要點則指出，在全球化的市場格局中，藝術市場是一個兩極化的藝術市場：最便宜的和最貴的更容易被售賣。並且對藝術品的投資偏好會隨時間變化，有趨勢表明在金融危機和經濟不確定時期，人們傾向於投資藝術品之類更熟悉的有形資産，並且保值時間更長和升值空間更大。2008年和2009年是金融危機最深重的時期，對藝術品的投資分配增加了25%，因為藝術品具有最持久的價值，同時可以作為分散投資風險的途徑。越來越多的高凈值人士將奢侈品作為投資選項，尋找能保持長期價值的産品，最明顯的就是藝術品和古董。
由於報告把中國市場當作一個獨特的案例進行研究，這其中與中國相關的部分則引起了更多的關注。事實上，截至去年末，中國大陸地區共有355家由中國拍賣行業協會(CAA)頒發經營許可的拍賣行，其中超過100家經營藝術品和古董(包括62家在香港，12家在台灣和6家在澳門)。在中國內地授權的拍賣行數量自2005年以來已經增加了200%，當時只有108家拍賣行。
2013年，中國拍賣市場藝術銷售量同比增長8%，但流拍量居高不下有53%，為10年內最高。2013年，公開拍賣銷售額達到75億歐元，銷售額的29%産生在香港，71%在中國大陸。無論是國內銷售規模還是作為全球買家的重要地位，中國仍然是最重要的新興藝術市場，中國是2013年全球銷售額第二大市場，總銷售額為115億歐元。經過2011年一年的繁榮後，當時中國超過美國成為全球最大的藝術品市場，2012年中國的藝術品和古董市場銷售已經降溫，但隨後開始緩慢復蘇，2013年銷售額增長2%。
根據中國市場，報告第一次提出“千萬拍品結算率”，2013年已付款47%，未付款佔了30%，也就是説，整體拍賣行所公佈的成交額，可能要打一個不多於三成的折扣，如果忽略千萬以下拍品的成交率的話。
報告進一步指出，“2013年中國藝術品市場雖然顯示了市場重新復蘇的跡象，中國潛在藏家的購買力也在日益增強，但是中國仍然是一個大量依靠本地消費的地方市場，離世界藝術品交易中心的目標還相距甚遠。高稅收、地方保護主義政策、以及收藏家對外來藝術品的接受度低是造成這種局面的主要原因，而中國藝術家作品的國際認可度不高，也增加了中國成為國際藝術品交易中心的難度。”