徐累、李津可能是目前市場受關注度比較高的兩位藝術家，與徐累反映傳統美學的創作方式不同，李津的作品更多是藝術家追求鮮活生活的表現。但是和徐累曾被歸類于新工筆藝術家一樣，李津也曾被歸類于新文人畫派。“説我的作品是‘新文人畫’，是就它只取文人墨戲的因素，而拋棄了文人的精神——高雅和淡泊，多少表達了當代人的生存感覺。很多人都認為我自己也屬於‘新文人畫’派中，但我一次都沒參加他們的活動。我認為這是批評家歸類的事情，其實很多的規定還不是文人概念上的東西，或者説已經遠離了文人精神。我一直認為文人是一種精神，是一種生存狀態，包括他看待和認識世界的態度。我倒覺得現在提文人畫是在借助文人這兩個字，甚至跟人都沒有關係，更多的是一種樣式。”
2013年對於李津來説是豐收的一年，憑藉個展的精彩表現，他獲得了多個水墨類藝術家的大獎。而每當他登臺領獎時，除了大鬍子之外，菜籃子必然要如影隨形，這也成了他的一個標誌。
“可能在天津熟悉我的人都知道我喜歡買菜，而且是天天提著籃子在街上轉悠。籃子對我已經是一個符號，裏面裝不裝東西不重要，重要的是它已經成為我的某種載體。”最初的李津曾提著菜籃子去看展覽，讓很多人都非常緊張，以為他要搞行為藝術;後來隨著他帶著籃子出入了更多的場所，自己反而覺得這個籃子是必不可少的;因為這個籃子和他都為對方賦予了一個新的身份。“我去大使館簽證，出境時手裏都拿著籃子。大使館或者機場的檢查人員什麼樣的人都見過，就是沒見過出境手裏還提一籃子的。不過現在這種籃子是越來越難買了，基本上我的朋友走在哪看見有賣的就順手給我帶幾個回來，這種籃子就是路邊隨便編的那種，但是現在卻越來越難見到了。”
和徐累一樣，李津的作品也經歷了一個從不被關注到慢慢被人們記住的過程。“説老實話到今天我能夠鼓勵自己，表揚自己的不是因為我畫得多好，是因為我的畫一直有很長時間不被人接納，但是作為藝術家，我沒有放棄，而且在我有能力畫得讓大家高興的情況下，我沒選擇審美主流化，這個是藝術家的一種固執在裏頭。我身邊也確實發生過開始不喜歡我的畫到慢慢喜歡，後來到喜歡得不得了這個過程。這樣我的成就感更強，比一開始就喜歡你的成就感還強。開始他不認同你這個人，認為你的畫有很多負面的東西，到後來慢慢地被你影響，發現自己理解的藝術也有窄的地方，也許這個對藝術家本人的鼓勵要更大。另外能走到今天，還有一個重要的原因是我一直有著一個老師的身份，一直有一份穩定的職業，不管怎樣這份職業讓我不太擔心生計的問題，可以安心地創作。”
80後藝術家崛起
隨著嘉德新水墨專場的異軍突起，北京保利和北京榮寶等公司都紛紛推出了與新水墨有關的專場拍賣。作為經營中國書畫的傳統拍賣公司，2005 年時北京榮寶曾率先推出了“當代中國畫風貌”專場，集中拍賣了當時在世的當代水墨畫家的作品，也引領了當代書畫拍賣專場的最早風潮。在榮寶拍賣的劉尚勇看來，今天新水墨拍賣的時機和當年的拍賣有著極為相似的軌跡。“榮寶的新水墨已經推了兩年左右。從2005 年到2011 年，當代藝術和當代書畫這一板塊已經漲得非常厲害，一些在世藝術家的作品價格已經超過了齊白石，在這種情況下，價格已經很難有所提升了。因此我們一直在尋找一些年輕的藝術家，他們的作品既區別於傳統的水墨作品，又有著新時代的烙印，而他們的作品價格恰巧又不高，正是市場引領的新方向。”
在這波新的行情面前，涌現出了眾多80 後的新水墨藝術家，郝量無疑是其中的佼佼者。在中國嘉德“水墨新世界”中有著精彩表現的他，卻絲毫沒有任何的驕傲，對他來説，藝術生涯才剛剛起步。
1983年出生的郝量畢業于四川美院中國畫係。2008年，郝量參加“2008藝術院校大學生年度藝術提名展”，並最終獲得銅獎。“當時學校裏沒有什麼人支援我畫新水墨，我的藝術非常孤單。在我試圖放棄的時候，卻突然受到了提名展評委們的認可。那個獎項對我來説非常重要，它給了我堅持下去的決心。”而發掘他的伯樂，正是現在風頭正勁的徐累。
“郝量是我的老師。”徐累是這麼笑著評價郝量的，在他看來，郝量不僅僅和他一樣對中國傳統藝術有著深厚的積澱與興趣，更有著年輕人獨有的衝勁。在他的作品中，工筆和裝置虛實相見，變古意為視覺辯詞、語言編程上的發明，恰到好處呈現出枯榮的世界觀。
“我從很小的時候便開始接觸國畫，對國畫一往情深，至今一直堅持運用傳統材質作畫，尤其是絹本這種古老的國畫材質。我更多是學習古代的傳統，沒有學習被徐悲鴻改造後的東西，而是直接與文人畫、院體畫結合，繼而不斷糅雜我感興趣的所有藝術形式——日本的浮世繪、波斯的細密畫。”在郝量的作品中，充滿了各種神鬼、靈魂的題材，在他的工作室中，各國圖冊充滿了他的書架。“我幾乎看遍了先秦、魏晉到漢代各類有關於此的文學誌怪，喜歡在作品中研究人的內部結構和外層皮囊的關係。”
郝量無疑是幸運的，在今天人們都在追尋審美的回歸時，他的作品恰到好處地出現了，再加上徐累這樣的伯樂，不火都難。“現在大家都在回望古代，想找到新的發源。很多前輩們很早以前就開始做類似的事情，但最終誰做得好，有意思，就彰顯出來。目前新水墨仍屬小眾，傳統的現實主義和山水花鳥等題材依然是最大勢力，但新水墨並未淹沒在其中，而是通過一批畫家的不斷探索和努力越來越顯得有意思。
代理郝量的畫廊有兩家，一家是廣州的維他命畫廊，另一家是台灣的寒舍藝術中心。在寒捨得負責人王定乾看來，新水墨並非拋棄傳統，而是奠基在傳統之上而加以創新，近年來許多水墨藝術家已經跨越了中西二元對立的媒材思考，他們立足於傳統，卻又打破了固有的既定模式，創立出新的創作樣式。而新水墨這個市場在學術和創作上已醞釀多年，從1947 年“新國畫”的爭論開始，中國畫革新的議題一直持續地進行著。新水墨在今天的成功，和其結合了中國傳統文化與今天的時代性密不可分，既符合當代人的審美，又滿足了目前藝術品的消費趨勢。
儘管“新水墨”在2013 年成為市場炙手可熱的新詞彙之一，但眾多拍賣公司的主管仍持有一個相同的觀點，那就是當一個新的板塊出現時，小心操作，保持“少而精”的路線才是穩定之路，新水墨也當如此。
