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【高少康】我作為一個設計師主要成長在香港，大概五六年到深圳去發展，進入設計公司，從那個時候才真正去接觸大陸的整個環境與思想，普通話也是那個時候才剛剛開始學的，到現在自己的感覺不能説我自己非常了解中國大陸，有一點感覺就是越進去越不能完全的了解這些文化。在我自身也好或者是公司的發展也好，我們希望做到的就是繼續保持自己的一些價值觀，同時融進這邊的一個環境裏面，所以我也是在上一屆的GDC也參與了，也是理事會之一，也參與到整個GDC的籌備裏面，雖然我不是核心的人員，我也是希望那個時候通過這樣的一個協會，來了解這邊的一個歷史與他的一種發展。
在我自身的一個觀察與感受當中，其實我覺得剛才阿杜也説得很全面了，就像我們沉浸內部的人也會有同樣的感受，他所謂的一些印象。我覺得這個其實現在在很多的設計比賽都會有類似的一種情況，他某一定程度來説，我有一點感覺設計比賽的那個時間性有一點慢慢的走到一個盡頭了，現在其實他也是要急需要做出一些改變當中。這個所謂的時代性是什麼，特別是GDC來説，設計在中國那個時候是非常具有時代性的，作為中國剛開放，外部的東西剛進來，大家都在探討設計這個東西在未來是怎麼樣的。我覺得到很多年之後，到現在，其實現在設計的東西其實是變得很生活化的東西，所有的東西你都需要設計，在一定程度上你接觸的東西都已經不是以前物質很缺乏的情況下，你一些新的東西就很人性了。設計如果我們作為一個行業來説，他其實80%來説應該是一個服務行業，就是一個解決問題的服務行業，客戶有問題幫他解決。
問題是你解決到一個怎麼樣而已，所以這個“怎麼樣”，他真正的一個價值在今天來説，應該是在於他的創意，這個東西他能改變一個事情改變到什麼程度，或者是他能把一些東西往哪些方向來改變。
剛才我覺得海波老師也説到，就算他所經營的這樣一個生意，其實也是一個經濟的轉型，也是一個時代的轉型，我覺得平面設計在這樣的一個社會領域，我們在經歷的是一個受時代推動，被逼迫要轉型的這樣一個行業了，不能好像我們以前把這個東西做得好看客戶就願意去買單，或者是會把你捧上去或者是怎麼樣。如果變得只是一個重復性在服務一個東西的話，可能他在社會上的價值會越來越受到萎縮。所以我覺得同樣的東西在我自身幫助公司去發展也好，也會面對的，整個行業、整個同行都會面對的。
同樣這個問題也是GDC他作為一個設計更多的是一個平面設計競賽的時候他也要面對的一個情況，不過他的確有很多千絲萬縷的東西在羈絆著他。
回應金老師説的媒體獎的問題，我沒辦法組織得很好這個思維，他只是一個反映，大家覺得平面這個東西不能只是給平面設計，不能説設計做出來給設計師看的，不是做出來給設計師評的，不是討好設計師的喜好存在的一個産物。設計最終應該落到大眾上面去的，這樣的一個大家都在思考的過程。所以我覺得傳媒獎是一個反映，這個人怎麼做得好，我聽你們聊到可能評獎上面糾結的情況，我覺得就是你怎麼去把握這樣的一個標準，而且其實我相信可能你們能達到的對一個設計作品本身的積蓄也不是非常全面的。
設計比賽來説，如果我們只是一個視覺反映來看待一個作品的話，其實他就好像剛才説到的我炒一碟菜只看他的賣相，如果我吃不到那個味道可能是一樣的。這個來説我覺得做設計的人來説，就像我自身我這幾年也比較少去關注設計比賽，因為覺得這個東西你可能要投放很多的精力，實際上他可能産生的價值在社會上面，包括聯合到你在這個社會裏你怎麼生存，你怎麼去發展你自身這個行業上面，其實那個意義可能沒有以前這麼明顯了。所以我覺得更多來説，如果我作為一個設計師來説，我會去思考，在這個時代我們通過這個行業還能做一些什麼事情，能把我們的創意結合到什麼事情上面去。
你説工業設計也好，或者是剛剛提到的自媒體為自己設計也好，其實他在很大程度上來説就是一些創意的産物。他就是通過人的一種思考，能把一些之前沒有的，然後這個社會所需要的東西把他加在一起，而産生一個對這個時代有價值的一個東西。所以我慢慢覺得很多的界限越來越模糊，其實我們應該是投放到創意工業上面的一個從業者，其實都在思考、都要去探索的一個東西。
我覺得這個其實是一個大問題，從一個小問題大家未來在看的、未來要探索的都是一個大的問題，一方面是一個自身的定位，同時間也是一個行業的定位，他其實也投放了在一個設計比賽這樣的一個本身的定位上去。
【黑一烊】我先介紹一下我自己，我叫小黑。因為今天我是抱著打醬油的態度來，因為劉波給我打電話説要聊一聊這個傳媒獎，我真的不知道聊什麼。剛剛聽少康和杜峰松在講，我個人到12月份到年底了，前一段時間GDC各種活動在做，大家很熱鬧在做這些事情，大家其實每個人都在總結這一年在做什麼東西，這個其實真的很重要。
談到比賽的話，因為我今年也是參加了國內國外的一些十個左右的金獎的評審，包括了設計的、廣告的，還有兩個因為時間的問題沒有去成，另外兩個因為技術問題沒有去成，今年我也看了很多不同的比賽，看了很多，我覺得也特別有意思。
GDC本身來説，他其實就是一個中國平面設計的一個切片的掃描，因為我們不可能在要求GDC真的能夠選出很多能夠代表未來的作品，他其實是我們這個行業裏面所有參與的人的一個總結而已。GDC能夠好在哪，或者是影響在哪，決定不在於評審，而在於你平面設計師或者是參與的人他的作品會怎麼樣，而絕對不在於評審本身的問題，標準都在那裏放著。所以説大家對這個東西的期望值不要很高，因為所有參加比賽的人你們都很熟悉，比如説誰的作品都很熟悉，他只要是參加了的話就知道今年誰能夠拿獎，如果你們關注競賽的話，都能夠感覺得到。
第二，競賽的必要性還是有的，因為他就像iPad出現很多人會擔心紙質媒體的消亡，其實任何的事情、任何的人都有他的作用，只不過是作用的小和大，或者是每個人他這種需求量的大小不一樣。比如説更多年輕人是希望或者是通過競賽能夠讓更多人知道，或者是通過競賽讓設計師有更多的榮譽感，我覺得這個競賽本身是沒有錯的，就像奧運會一樣的永遠沒有錯，只是説這個競賽的規模、推廣，或者説參與的一個感受，這種是調性的把握了，我覺得主辦方應該要去刻劃的。
第三，關於講作品本身的問題。我記得今年很清楚，許晨one show的作品，你們提到的耐克的朱力鉛（音）的作品，他最後拿到了銀鉛筆。但是大家最後在評的時候都會談到你的作品的社會性，加上技術的創意的指數。他首先是所有的評審都非常關注你作品的社會性的問題。
我記得很清楚是兩件作品大家一直爭論比較厲害的，一件是自加格裏奧貝納（音）他們做的桌上的和平，一個社會運動的設計。另外一個是南韓的廣告公司做的是救命橋，因為南韓的自殺率比較高，他們在橋上做很多勉勵人的這種話來去讓自殺的人能夠看到這些話，能夠有一個溝通的管道。最後當然是桌上和平拿到了設計的全場。所有的設計行業，包括國內國外其實都很掙扎，其實都想去利用設計這個工具跟社會進行溝通，這是毫無疑問的，因為你有這個意識才會發現自己的不足。GDC他的起點更大眾的是平面設計，可能平面設計和社會溝通的管道他的媒介比較單一。
今年我相信，因為我是在做關山月美術館有一個新銳獎，我也是在做評審，我順便看了一下GDC的作品，一般按道理是不能看的。我看了一下，基本上知道哪些人能拿獎。我估計熊超（音）鍵盤（音）會有一個大獎。因為我覺得平面設計有兩種玩法，一種是我很安靜的像資源量譜（音）一樣的，他在ONE SHOW的設計拿了一個大獎，他是工藝類的，資源量譜（音）他是去年GDC的評審，他們自己用傳統的工藝完全把他融入到一個自我的世界裏面，而且也會跟社會積極地溝通，他做的很多東西也會有一個自己的出口。
我記得歐寧有一個《天南》的雜誌，他把後面的後記變成一個出口。其實我們在當下的社會裏面所有人都在找自己的出路，傳統的平面設計的出路是什麼呢？我覺得資源量譜（音）可能是一種出路，你可以自己安靜地去玩自己的東西，但是你可以變成一個藝術家。我今年過年的時候在日本正好看他們資源量譜（音）的一個藝術展，他把他所有的關於紙質媒體的創作變成一個藝術展覽出現。
我覺得我們平面設計師的出路，一方面是服務社會，第二方面你可以像一個藝術家一樣思考，同時用藝術的手段來去讓更多人融入到你的世界，並不説一定要跟商業做一個結合，不一定的。第二種就像熊超（音）一樣的，你可以利用不同的手段，你可以是一個裝置藝術家，你可以是一個多媒體的藝術家，或者你是一個廣告，你可以用不同的技術、不同的方式來完成一個社會化的作品，讓更多人去影響，或者是讓他來影響更多的人。我覺得這兩個極端其實都給了我們很多的這種方式去參考，因為現在很多的年輕設計師還沒有想清楚我自己到底在做什麼，只是這個競賽呈現的東西會讓你們更多的是有一個更可視化的羅列。我覺得這兩種是可以去學習的一種方向。
回到金老師今天談到的話題傳媒獎，這個傳媒獎其實他的設置更類似于香港最優影響力大獎，就是香港設計中心做的那個獎，那個獎我認為非常棒的。因為他請的不單是平面設計師還有傳媒，我記得邵忠（音）當過評審，他評的是蘋果手機、汽車等等一些互動的東西，他的宗旨跟我們社會傳媒獎是一樣的，我們也能夠感受到GDC做這個傳媒獎的動機是什麼，希望在這些平面設計作品裏面或者是設計作品裏面，找到一些或者是希望能夠鼓勵一些，這些作品跟社會進行溝通的，溝通相對來説比較不錯的作品，他們能夠做一些表率作用。
我認為他們的工作其實是非常好選的，第一我覺得我們的作品還不具備跟社會溝通的一面。一堆人裏面可能很好的作品很容易冒出來，今年的選擇來説一點都不難，因為我們很多90%的作品都是沒有溝通性的，只是這種作品是自己跟自己溝通，都是自己講述自己的故事，但是很多東西沒有跟大眾溝通，或者沒有在一個市場上，甚至哪怕是一個飛機稿也沒有進行實踐的東西。
真正最後也魅力的作品，一種是工藝上你玩得很極致像藝術家一樣的，要麼你讓大眾去參與。如果大家非常喜歡競賽的話，應該在更大的一個平臺上去展示自己，比如説ONE SHOW、D&D、D&C或者 嘎納。今年的One Show做了改變，他今年整個的宗旨變成了“One Show創意節”，他同時原來是有三個分類的競賽，一個是設計、一個是廣告，一個是互動。增加了兩個，一個是綠鉛筆，鼓勵社會化的工藝，又增加了一個智慧産品，明顯他想接入産品設計，希望類似于蘋果手機這樣的東西。
我覺得GDC他是一個在中國當下的一個真實的寫照，這個作品怎麼樣，或者是這個行業怎麼樣，他是呈現得非常完整的。所以説我們所有的喜怒哀樂，甚至我們對這個行業的一種抗爭，或者是對自我的一個審查，其實在作品裏面能夠看得出來，就像昨天“漢字二十四時”一樣的，字如其人，作品就反映了這個時代，並不是時代怎麼樣，這是非常重要的。
而且我也對今年的GDC這個團隊非常感謝，因為GDC09的時候我參與過一部分，而且中國能有這一批人，一直是在放棄自己個人的利益，投入在這種沒有回報的事業上面。GDC跟我們的組織是有很大的問題，包括今年起評香港協會的HPDA競賽的時候，我也跟他們協會代表在一起，他們協會也跟我們的協會有很大的都是同樣的問題，機制的問題、體制的問題、經費的問題，甚至説是推廣的問題。他們都是很難去解決的，就是GDC呈現的問題其實就是設計師本身的問題，設計師本身的問題其實在今天的頒獎禮上呈現得非常清楚，大家其實不應該看到作品的榮耀，應該看到作品的瑕疵，同時也要對自己的職業有一個更高的要求，這種要求應該是放在做好自己最基本的工作之上的一個新的要求。
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