2014年5月24日，由蘇州金雞湖美術館、挪威工藝協會、挪威卑爾根KODE美術館聯合主辦的展覽——中國與挪威：作為陶瓷媒介的“形制之上”在金雞湖美術館開幕，此次展覽還獲得了挪威外交部、挪威王國駐北京大使館、挪威駐上海總領事館以及挪威文化基金會的支援。此次展覽是由中國策展人馮博一、王東以及挪威策展人海蒂·碧昂、畢昂·弗勒沃戈共同策劃的當代藝術交流展，共展出中挪兩國十五位藝術家的三十四件藝術作品。展出作品均以陶瓷為載體，展現中挪兩國在傳統陶瓷藝術融入當代藝術語言後的當代陶藝審美。
陶瓷藝術是中國的國粹文化，已有數千年曆史和經驗。相比之下，挪威的陶瓷傳統要短暫得多，明清時代的外銷瓷流往北歐挪威，並對當地的手工藝及日常生活産生很大影響，很多挪威的博物館、美術館都收藏有中國的陶瓷藝術品，當下很多挪威當代藝術家也利用陶瓷進行藝術創作。展覽主題“形制之上”既是對作品創作本身在“形”與“制”上的指涉與限定，同時也是對以陶瓷為媒介的當代藝術創作之上的陶瓷文化的思考與分析，更為觀眾提供一次傳統文化資源在全球化境遇中，中挪藝術家是如何進行實驗與轉化的以及作為陶瓷媒介在當代藝術創作語境中的多種可能性。
此次展覽是中挪兩國藝術在交流上的一次對話與互動，共同探討兩國藝術家利用陶瓷媒介創作在當代文化的不同轉化，展覽新聞發佈會也組織成互動形式，中挪雙方策展人引導藝術家們為嘉賓、媒體解讀各自的藝術創作。挪威藝術家圖勒畢昂•卡瓦索伯的作品《排氣管》以扭曲的人體為創作靈感，表現出傳統與現代的交疊與融合。呂品昌的作品《觸摸世界》將一本書《社會》以盲文的形式在陶瓷上重新演繹，一方面表現出盲人通過觸摸來認識社會，同時也是對平面視覺的一種反思，希望可以通過感受來認知社會。劉建華的作品《2012年末》與中國園林建築窗欞圖案頗為相似，對固有秩序進行破解重構的同時表現一種抽象美。英格裏德·阿斯克蘭德的作品《明明可以乾杯，為何只啜一口》在一個陶瓷“啤酒瓶”中融入藝術家自我的生活狀態，也表現出挪威的一些酒文化。黃煥義的作品將中國傳統青花瓷文化與當代陶瓷語言緊密結合，體現了陶瓷藝術家對傳統的繼承與發展。
策展人馮博一介紹到中挪雙方共同策劃這個展覽的目的是交流和對話，這不僅僅是中挪兩國之間的一次文化交流活動，同時也是中挪陶瓷藝術家之間的交流，是中挪策劃人之間的交流，更是中挪不同機構之間的交流。此次展出的十五個藝術家的作品都不是傳統意義上的陶瓷作品，都是經過處理後的新的視覺藝術，也都帶有強烈的個人創作符號，都是對陶瓷材料本身及其秉承文化做的不同的藝術嘗試與表達，都直指陶瓷文化的本體性，觸及人與陶土的關係，呈現出陶瓷文化作為一種歷史文化符號在當代藝術體系中的視覺面貌，這也是此次展覽的另一大看點。
此次展覽將持續至8月23日，2015年將移至挪威卑爾根KODE美術館展出。