肖勇新作品呈現裂變中的新意

12月8日下午，視空間推出了現主要生活在深圳的藝術家肖勇的個展——“問題樹”，展覽呈現了藝術家近三年來集中創作的一批尋求繪畫語言突破的新作。

策展人顧振清為肖勇語言探索的階段性展示選擇了“問題樹”的題目，借此指出肖勇畫作中表現出來的，藝術家對“個體與集體”、“建構與解構”、“能指與所指”、“表像與實質”等藝術問題的“糾結”。事實上，自2009年以來，藝術家肖勇開始關注並不斷提出和解決繪畫的視覺問題，並以此作為自己創作的動力。作為藝術家原本計劃用五年時間完成的視覺問題探索，三年的節點不夠完美，卻足夠分量。

在這批作品中，肖勇為我們呈現了他近期探索、嘗試的兩條線索。一條指向繪畫對此時此在的表達，一條指向繪畫對交錯時空的陳述。前者在畫面中流露出強悍的冷靜與淡漠，棱角分明的墻壁阻隔起藝術家呈現的封閉空間，仿佛時空凝固于某個普通又不經意的瞬間。後者則是藝術家花費大量時間精力、借助於大量草圖探索的“重頭戲”，斑駁的光影交錯、嘈雜的時空變幻混合成或人物或場景的畫面，發生在不同時間、不同地點的事件、過往糅合統一到方寸畫面之中，既考驗了藝術家的排比、統籌能力，又考驗著觀賞者對起伏不定情緒的把握，正如策展人顧振清在展覽前言中指出的，肖勇“不斷用解構圖像的手段消解觀者的觀看習慣和審美定勢”，觀者不同以往的審美感受恰恰由此而生。