| 如同所有政府性質的活動一樣，第十一屆全國美展油畫作品展自然也不乏其具有的政治色彩和意義。重大題材如抗震救災，國家領導人，革命歷史等亦是展覽的重心所在。武漢展區的湖北省藝術館一號廳內，一進大門的右手邊第一幅畫，便是巨幅紅軍領袖像《遵義會議》，正是印證了慶祝新中國建國60週年的主題，博得普天同慶。而大師級的畫家們依舊延續著自己的風格，給觀者以視覺享受。比如冷軍，依舊以他高超的超寫實風格，將觀眾們的眼球吸引過來。但同時，作為正在飛速發展的當代藝術圈，在其外延不斷擴展的同時，我們也不難發現其深度也在以令人驚喜的速度縱向移動著。這其中，通過此次畫展所展現出來的、首當其衝的便是與日俱增的當代畫家對時下社會的一種密切的關注度和強烈的人文關懷。
在今年的488幅展出作品裏，無論是北京地區還是各個其他城市地區的畫家，大部分作者都把眼光投向了我們曾經未曾深切關注過、但又是真實並且普遍而極具代表性的一個群體——中下層民眾。金獎提名獲得者李節平創作的《小夫妻》，描寫的正是城市裏最卑微也是最真實的形象——年輕的農民工！畫中的年輕夫妻以面帶著許多外來者集體性的無措表情，面對著觀看的大眾，背後是還沒有砌完的一堵墻；北京的王宏劍創作的《天下黃河》，以一個中景描繪了黃河邊一艘剛剛靠岸卸貨的船隻的最普通場景，每一個人的動作都栩栩如生……當然，在某種程度上，我們可以將這種集體意識看成是十屆美展中忻東旺那幅獲得金獎的《早點》的延續。在那幅作品裏，忻東旺以平視的角度構畫了一個再普通不過的早點攤一角，以精湛的寫實功底將他對於小人物的日常生活情節的關注述説得淋漓盡致。而在五年之後，為新中國60週年華誕獻禮，並且亦擁有60年曆史的十一屆全國美展中，人文關懷的情愫更是蜂擁而至。在這60年的變遷中，中國人民也在以一種更加堅毅的姿態生存著，勤勞辛苦，然而在遍佈歌頌大型題材的媒介裏，我們卻仍然鮮能看到還有絕大一批生活在社會中下層人們的生活狀態。陳丹青説過，小人物也有小人物的愛恨情仇，甚至比我們的更加強烈。隨著社會對人性認知度的提高，作為畫家應當具備更加濃烈的社會責任感，在這每5年一屆的畫展中，我們看到了這個驚喜的變化。畫家們將姿態放低，努力去關注掙紮在生存線上下的人，看他們的愛恨情仇，通過畫家們寫實的畫筆，反映出對應的社會現象，從而引起觀者的思考、反省、共鳴和感動。
縱觀中國不足百年的油畫發展歷程，一直以現實主義為發展方向，從上世紀80年代西方當代藝術的傳入之後，中國架上繪畫的趨勢呈現出一個總體西化和當代的勢頭，在如此的大環境之下，許多後起畫家甚至拋棄傳統寫實，以抽象的概念代替具象的表達，以自我代替普眾，模倣西方的繪畫語言，以觀念表達為重心，這當然是一種好的衝擊。我們看到上世紀90年代以後，一批成熟的當代畫家脫穎而出，得到國際認可，到了如今，當代之風更是愈演愈烈，中國油畫以世界為之震驚的速度發展著、探索著、自我肯定與否定著。然而五年一次的全國美展，卻仍然以主旋律的聲調歌頌著中國式的油畫發展。我們看到，仍然有一大批油畫創作者，以多年的沉澱和積累，從事著寫實、記錄的工作，以自己的眼光審視著中國社會的變化，默默地承擔著一種責任，以藝術的名義關注著人類的基本活動。這是全國美展的機制所賦予中國繪畫發展的一種階段性作用。在藝術越加商業的年代裏，畫家們的成長也著實不易，他們將自我體驗作為繪畫根據，儘量回避過分理想化的模式，用真實的藝術表現力，將社會的關注點呈現出來，並予以最深切的同情或者反思。例如獲獎提名得主王小寶的作品《靜靜的故園》，將我們的思緒帶回至那場災難中，但同時他摒棄了大場面的描述，用一個躺在廢墟之上的小小紅書包為切入點，讓觀眾在他的畫面前瞬間寧靜並充滿哀思，這就是真實和弱勢的力量。
在新中國建國60週年之際，全國的畫家用寫實的技法和具象的風格給了觀眾一場視覺上的饕餮盛宴。藝術家們僅以藝術的名義將生活的本真告訴世人，博取本該就有的對社會弱勢的關注度。在那些強有力的筆觸面前，在那些給人以衝擊力的畫面面前，在貼近大眾和人性的原則之上，在極具人文關懷的精神之上，確實不失為一次精彩的中國油畫檢閱式。
李節平 小夫妻
王宏劍 天下黃河
|
