2013年11月7日，首屆國際舞臺藝術雙年展（International Biennial Scenography，ISB)在德國路德維希堡舉辦。國際舞臺藝術雙年展是首個關注舞臺布景及設計領域的國際雙年展，策展人分別為烏維·R·布魯克納教授（Prof. Uwe R. Brückner）和席琳克魯斯卡（Céline Kruska）女士。展覽期間，組織者邀請來自9個國家、17個不同專業領域的20余位藝術家、設計師、表演藝術家、新媒體設計師和科學家進行主題發言，中國藝術家李洪波作為唯一一位亞洲嘉賓發表演講，並在裝置空間舉辦了《紙·境》個展。

        《紙·境》是李洪波在德國的首次個展，展示了其近三年來創作的紙雕塑裝置作品，包括《武器》系列，《石頭》系列和《文化男女》系列作品。李洪波受中國民俗手工藝中“紙葫蘆”的啟發，將紙張折疊、粘貼並打磨、雕塑，發掘紙質形式語言的另一種可能性，試圖探究紙的文化內涵。他的作品打破了傳統意義上人們對紙這種材料的認識，賦予紙以生命力、運動感和流動性，其作品靈活可變、延展柔軟，不僅具有強烈的現代感，還為整個空間營造出極大的視覺衝擊力。

        在李洪波的作品中，紙既是柔軟的，又是堅硬的，作品既可以靜態呈現出宛若大理石雕塑般的冷酷，又可以延伸開來，展現流動和未知的形態。正如呂勝中所言：“從具象到抽象，從有形到無形，從規範到自由……紙張的連續性在這裡成了語言表達的重要元素，它的抻拉、聚散、起伏、轉折所導致的變異與化生，為觀者提醒出在原本形態中潛在著的無數種不可預料的荒誕性風景。”

        國際舞臺藝術雙年展學術研討會上，李洪波以《物理空間·視覺空間·心理空間》為題，以其去年參加雪梨雙年展的作品《花海》為例發表了演講，並得到在場嘉賓及學者的關注和好評。

        據悉，李洪波還將於明年1月9日在紐約藝萊畫廊(Eli Klein Gallery)舉辦其新作個展，該畫廊在今年的邁阿密巴塞爾藝博會上同樣展示了李洪波的紙雕塑裝置作品。

國際舞臺藝術雙年展（ISB）

國際舞臺藝術雙年展選址于路德維希堡（Ludwigsburg.），這座富於巴洛克風格的城市不僅是路德維希堡皇家宮殿的所在地，還是巴洛克戲劇之鄉，而此次雙年展的舉辦恰好符合了這座城市的文化歷史淵源。國際舞臺藝術雙年展由ISB學術會議、交流展示論壇、舞臺空間表演、建築空間展示、及裝置和媒體空間等活動及項目組成，旨在為不同地區和國家的設計師、藝術家、科學家、建築師、多媒體及新媒體藝術家和表演藝術家提供一個交流和互動平臺，激發創作靈感，分享創作經驗和成果，並針對空間和舞臺敘事性展開討論，打造高等教育領域和創意産業的橋梁並製造機遇。它充分發掘並運用建築、室內設計、戲院、歌劇、電影、裝置藝術以及表演藝術的創造性潛能，試圖模糊並打破傳統學科之間的界限，使舞臺布景藝術成為一個綜合的獨立學科領域。

本屆雙年展的合作機構包括巴登符騰堡電影學院（Film Academy Baden-Wuerttemberg），巴登符騰堡表演藝術學院（the Academy of Performing Arts Baden-Wuerttemberg）和斯圖加特國家美術學院（State Academy of Fine Arts in Stuttgart）。（文/付朗）

李洪波

生於中國吉林省，1996年畢業于吉林師範大學美術系，2002年結業于中央美術學院民間美術系，2010年畢業于中央美術學院實驗藝術系碩士。

現工作和生活于北京，中國美術家協會實驗藝術委員會委員。其作品多次在國內外博覽會、雙年展展出，並在國內外舉辦多次個展。