“第一道光——藝術際遇2019”當代水墨十人展在商務印書館開幕

時間：2019-01-02 09:00:00 | 來源：藝術中國

展覽“第一道光——藝術際遇2019”開幕式上的嘉賓對談

2019年1月1日下午，“第一道光——藝術際遇2019”當代水墨十人展在商務印書館涵芬樓開幕。本次展覽由動力東方文化（Power Artori）主辦，商務印書館·涵芬樓藝術館協辦，胡兆良擔任策展人，夏可君擔任學術支援。參展藝術家有：朱一虹、呂建富、南溪、桑火堯、王非、金鋒、鬱濤、田衛、郝世明、于洋。作為商務印書館2019年的開年之展，其既是對水墨當代化探索的一個表達，也是對中國改革開放四十年的一個新年致敬。

展廳現場

本次展覽共展出10位藝術家的29件作品，兼顧了“金、木、水、火、土”，表達了時空屬性中的沉靜與躁動、短暫與恒常、虛冷與溫暖，在融合過往、當下、未來的同時，也表達了藝術家對空間、時間、科技與全球化世界秩序的思考；在呼應商務印書館特質的同時，試圖以“光”來凝聚共識，試圖以光與世界秩序的現實性，在“天人合一”的迴圈（符號圓“O”）、“物我二元對立”的突進（符號直線“/”）中，找到一種不同角度的、全球化的文化藝術融合路徑(符號“φ”)。不同的文化與藝術，既有各自的自轉，也應有全球化、未來化的公轉。

開幕式現場

夏可君談到，展覽名為“第一道光”，這裡的光包含了非常複雜的含義，它既是貫穿整個展廳的影像裝置的物理之光，也代表了抽象的、理性的光，還代表了中國文化中的自然之光，以及包含宗教意味的佛光、十字架之光等。

鬱濤會議文件彙編 57.5ⅹ57.5cm 綜合材料 2017-2018

展覽開幕式以嘉賓對談的形式進行。首先，策展人胡兆良對本次展覽的概況和參展藝術家進行了簡單的介紹，並分享了自己對作品的心得體會。而後，夏可君為現場觀眾梳理了20世紀80年代以來，中國水墨畫大致的發展脈絡。從新文人畫到實驗水墨再到新水墨，藝術家創作的手法和題材總是與時代緊密相關。水墨藝術發展到如今，它不僅是一種技術、材料，更是一種哲學。

朱一虹妙法蓮華-冷月 180×97cm 紙本水墨 2018

本次參展藝術家均以不同的藝術面貌表達了自身對當代水墨的探索。如朱一虹將個人的生活經驗、鄉土經驗、西方抽象構成經驗、書寫經驗以及宗教經驗結合起來，用一根根看似雜亂的橫線來表現一種時空關係。他用織布一樣的方法將荷花畫上去，每一朵荷花都在時間中凝固下來。于他而言，畫畫就像唸經一樣，每天都在重復，只有心靜下來才能真正入境。

于洋筆墨無用石綠（正面）140 x 98cm 平時創作廢棄物、紙本水墨、木 2016

再如鬱濤，他將自己的作品形容為“破壞後的開始”。他將物體不斷地破壞然後再去養它，並讓其重新生長。這種打破系統的做法對他來説充滿了誘惑力，他由此來解放自己，反思心性。夏可君認為，鬱濤把繪畫當作中國傳統的器物，主張繪畫就是把一種“物”製作出來，所以他通過自己的方式把作品製作了出來。在這個過程中，作品具備了一種時間的魅力，變成了紀念碑式的、永恒的、凝固之物。

郝世明深 60x60cm 絹本水墨 2018

藝術家于洋在作品中選用了日常創作的物料、木頭、水墨以及中國工筆畫中的石綠等顏料，作品懸挂于木門之上，在燈光的作用下，影子投射于作品之上，門窗格子與作品交相呼應，形成了古典與當代的對話，完成了水墨的當代轉化。

金鋒頌 2015

本次展覽以“物性、心性、光明”為主線，圍繞“一座館”（商務印書館）、“一條街”（北京中軸線近以東的王府井大街）、“一道光”（穿透古老時空的新年之光），從展覽所在地的點、線、網出發，試圖從全球化的角度，去探索表達當代藝術、歷史文化空間、潮流街區、首都甚至國際化的關係；試圖以藝術，去建構一種“王府井文化藝術一條街”的可能方案。當代藝術，不僅可以是形而上的“氣韻生動”，同樣可以是暈染改變時空的“氣運生發”。

呂建富藩籬 2017

位於北京王府井大街36號的商務印書館及涵芬樓，在中國近現代歷史上具有超過百年文化積澱。據悉，本次展覽為商務印書館元旦新年文化藝術周的一個重要組成部分，與其配套的項目還包括“物性、心性、光明”系列全球化項目，“Power Artori”文化講壇，“藝術遇見浙江”工程，浙江大學“藝術鑒賞與人文修養提升”研修班合作計劃，“藝術Empower時尚”等。由此可見，藝術周內容涉及了當代水墨藝術品展、藝術深度談、建築沙龍、茶道問心、新銳藝術家派對、其他跨界融合等。

本次展覽將持續至1月5日，展覽地點為商務印書館涵芬樓2層。