藍色、白色，給人一種純粹、凈透的舒適之感，當這兩種色調在素布之上“開花”之時，也透露出白族人民“清白傳家”的哲學與慢生活美學。

在“文化和自然遺産日”來臨之際，沿著青石板路走進雲南大理喜洲周城村，在湛藍天空下，追尋隨風搖曳的扎染布，旅居下來，在藍白經緯間找尋旅居生活的新可能。

（高丙蕓供圖）

從遊客到“新村民”的身份重構

扎染的獨特魅力首先在於其“可參與性”。當扎染不再僅僅是走馬觀花式的欣賞，而是成為人們親手製作，能夠隨同自己一起“走街串巷”的藝術品時，文脈的傳承已然跨越時空、地域的界限，通過具象的事物將生活的本質傳遞出來，吸引人們找尋生活本真，成為“留”下來的新引擎。

從“遊”到“留”，從“旅”到“居”的轉變，印證著當下人們不再單純地追求生活表像的安逸和舒適，更多的是心之所安、文化共鳴的結果。

（璞真白族扎染博物館供圖）

在周城村的民宿墻上，常挂著住客留下的扎染作品：有北京程式員用“夾纈法”製作的幾何紋樣挂毯，有成都畫家手繪的扎染屏風，還有大學生團隊設計的扎染版《千里江山圖》。住客在這裡，可以跟著傳承人學習“絞扎法”，親手製作屬於自己的扎染襯衫；可以在扎染體驗店裏，通過調靛藍、捆紮布料、晾曬成品的完整流程，感受“從素布到藝術品”的創造樂趣。這種“技藝即生活”的設計，讓旅居者不再是旁觀者，而是成為扎染文化的共同創作者——當親手染制的扎染布成為房間裝飾、日常服飾，旅居便昇華為一場與非遺技藝的深度對話。

（高丙蕓供圖）

“很多人來了就不想走，乾脆租下老院子改造成工作室。”大理民宿主人的手機裏存著二十多個“新村民”的故事——有人辭去城市工作開起扎染文創店，有人帶著孩子來上學只為讓孩子跟著老匠人學扎花，甚至有外國背包客在染坊學徒半年，離開時帶走一本寫滿中文筆記的扎染手冊。

扎染裏的“慢生活”美學

扎染承載的“清白傳家”哲學與慢生活美學，吸引著逃離都市焦慮的人群在此建立新的生活坐標係。“白族講究‘清白傳家’，這藍白二色既是手藝，也是日子。”這種將非遺融入日常的生活哲學，吸引著越來越多尋求“慢生活”的旅居者。在扎染工坊改造成的共用空間裏，清晨是老匠人教授基礎扎花課，午後變成咖啡沙龍，染缸旁的長桌既擺著靛藍染料，也放著筆記型電腦——年輕的數字遊民們在這裡一邊處理工作，一邊等待布料完成浸染。“看著藍色慢慢滲進布裏，好像時間也變得有質感了。”來自深圳的自由撰稿人説。

（璞真白族扎染博物館供圖）

當扎染從商品轉化為生活方式符號，旅居便成為一種文化身份的主動選擇——人們不再是短暫停留的遊客，而是以扎染為紐帶，與周城村建立情感聯結的“在地生活者”。

在周城村，扎染早已超越技藝本身，成為一種可觸摸的生活提案：它讓旅居者在親手捆紮的繩結中感受時間的重量，在靛藍的自然暈染裏理解“慢即是快”的哲學，在與老匠人的交流中建立跨代際的情感連接。

當藍白布料隨風飄動，它不僅是非遺的物質載體，更是一片承載著生活想像的精神原鄉——在這裡，每個人都能通過參與、創造、分享，找到屬於自己的旅居答案：或許是開一家扎染工作室，或許是在老院子裏住上三個月，又或許只是帶著親手染制的方巾離開，卻把對“清白生活”的嚮往種進了心裏。扎染的旅居新可能，本質是讓人在傳統與現代的交織中，重新發現生活的另一種打開方式。

暮色中，住客穿著自己染的扎染襯衫走在村巷，石板路上投下藍白相間的影子。這片浸潤著千年技藝的土地，正以藍白為經緯，編織著傳統與現代共生的旅居夢想。（劉永梅）