評委手記

　　原來民歌可以這樣時尚，可以這樣豐富多彩，可以這樣扣人心弦。當你不再以一種看熱鬧的心態來聆聽這些來自山裏的聲音時，你會發現它們的魅力，同時，也會讓你有更多的思考。

　　有人勝，就會有人敗，有人笑，就會有人哭，這本該是競技場上的殘酷，但卻出現在了民歌大賽中。當然，這種場景讓人看得很不是滋味，不過，在勝利的誘惑之下，我們看到的是更多的精彩以及歌手們對民歌的完美演繹。

　　每一場PK賽過後都會引起評委席上的一片討論，在一場比賽的間隙，廣西著名音樂人、本次比賽的評委之一曾誠突然感慨道：“想不到這次比賽選手的水準這麼高，想不到民歌的表演能如此多樣。”

　　作為音樂人，曾誠都想不到，對於我們這些“門外漢”來説，更是感得吃驚。看著一場場激烈的PK，突然間，我豁然開朗，似乎看到了民歌的希望。其實，這些曾被人視為與時尚格格不入的山歌，也可以很花哨。

　　我記得在一次與民歌大賽有關的專家研討會上，專家們為了民歌應該傳承還是創新進行了討論。傳承與創新並不矛盾，也許我們要做的，應該是在傳承中創新，給原汁原味的民歌換上新衣衫。

　　坐在評委席上，我突然想到了卓君，想起了他的《稻草人之戀》。卓君用一個故事，把原本看似無序的舞步完美地串聯了起來，這就是一種創新，他給舞蹈賦予了故事，他讓表演有了內容。

　　能否把一個故事、一個傳説用民歌演繹出來呢？或許，民歌也應該有自己的《稻草人之戀》。